"Taps" เป็นชื่อเพลงสั้นๆ แต่เคร่งขรึม (หรือที่รู้จักในชื่อ "Day is Done" หรือ "Butterfield's Lullaby") ที่มักเกี่ยวข้องกับกองทัพสหรัฐฯ ตั้งแต่ช่วงกลางปี ค.ศ. 1800 มีการเล่น "แท็ปส์" ในพิธีมอบธงและงานศพของทหารในช่วงท้ายวัน เพลงนี้เล่นง่ายพอสมควร - โน้ตเดียวที่ใช้ในเวอร์ชันส่วนใหญ่คือเพลงของ C major triad (G, C, E และ G) อย่างไรก็ตาม การเล่นอย่างมีศักดิ์ศรีและความเคารพที่เหมาะสมกับผลงานชิ้นนี้นั้นยากกว่าเล็กน้อย ดังนั้นให้เริ่มซ้อมตั้งแต่วันนี้เพื่อผลลัพธ์ที่ดีที่สุด
ขั้นตอน
ตอนที่ 1 จาก 3: ก่อนที่คุณจะเริ่ม
ขั้นตอนที่ 1 รับเครื่องดนตรีที่คุณรู้จักวิธีเล่น
"Taps" สามารถเล่นได้กับเครื่องดนตรีทุกชนิด ตราบใดที่คุณสามารถเล่นมาตราส่วน C ที่สมบูรณ์จากโน้ต G หนึ่งถึง G ที่สูงกว่าระดับอ็อกเทฟ คุณก็สามารถเล่นเพลงนั้นได้
-
อย่างไรก็ตาม ตามเนื้อผ้า (และในโอกาสทางการทหารส่วนใหญ่ในปัจจุบัน) จะเล่น "Taps" บน ทรัมเป็ตหรือแตรเดี่ยว
ขั้นตอนที่ 2 ถ้าคุณรู้วิธีการอ่านเพลง คว้าแผ่นเพลง
ความสามารถในการอ่านโน้ตเพลงทำให้การเล่น "Taps" ง่ายขึ้นมาก เนื่องจากเพลงที่นำมาปรับแต่งนั้นเป็นสาธารณสมบัติและเปิดให้เล่นออนไลน์ได้อย่างอิสระ แหล่งข้อมูลดีๆ แหล่งหนึ่งสำหรับโน้ตเพลงอยู่ที่เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวงดนตรี U. S. Army
- โปรดทราบว่าโน้ตเพลงด้านบนใช้เสียงแหลม หากคุณอ่านได้เฉพาะเพลงที่เขียนด้วยเสียงเบส คุณจะต้องเปลี่ยนโน้ตในเพลง (หรือเพียงแค่ระบุโน้ตแต่ละตัว) ดูบทความของเราในหัวข้อสำหรับคำแนะนำสั้นๆ
- โปรดทราบว่ายังมี "Taps" เวอร์ชันอื่นสำหรับเครื่องดนตรีเบสที่ใช้โน๊ตของ Bb major triad (F, Bb, D และ F อีกครั้ง)
ขั้นตอนที่ 3 ฟังเพลง
หากคุณไม่คุ้นเคยกับเพลงอยู่แล้ว ควรฟังการบันทึก "Taps" ก่อนเริ่มเล่น แม้ว่าเพลงจะใช้โน้ตที่แตกต่างกันเพียง 4 ตัวและโน้ตทั้งหมด 24 ตัว การฟังเพลงที่กำลังเล่นอยู่สามารถช่วยให้คุณเข้าใจจังหวะที่ใช้ในเพลง และที่สำคัญกว่านั้นคือไดนามิกและอารมณ์ที่ใช้สำหรับเพลงนั้น ไซต์ที่เชื่อมโยงด้านบนมีการบันทึก "Taps" คุณภาพดีที่เล่นโดยแตรเดี่ยว
ส่วนที่ 2 จาก 3: การเล่นเพลง
ขั้นตอนที่ 1 นับจังหวะช้าๆใน 4/4 ครั้ง
"Taps" มักเขียนด้วยเวลาเดียวกัน (4/4) และคีย์ของ C โดยทั่วไปจะใช้จังหวะที่ช้าและสม่ำเสมอ (เช่น โน้ตไตรมาส = 50 ครั้งต่อนาที) ที่เหมาะสมกับโทนเสียงที่เคร่งขรึมของเพลง เครื่องเมตรอนอมมีประโยชน์สำหรับการฝึกฝน ถ้าคุณมี
4/4 เวลาโดยพื้นฐานแล้วหมายความว่าจะมีสี่ครั้งต่อการวัดและแต่ละจังหวะจะเท่ากับหนึ่งในสี่ของโน้ต เริ่มนับในใจว่า "หนึ่ง สอง สาม สี่" ในขณะที่คุณอ่านเพลง รักษาจังหวะของคุณให้คงที่ที่สุด
ขั้นตอนที่ 2 เล่น G-G-C โดยถือ C
เพลงเริ่มต้นด้วยการหยิบโน้ตหนึ่งบีต: โน้ตตัวที่แปดจุด G และโน้ตตัวที่สิบหก G ตามด้วยโน้ตตัว C ที่มีจุดประสามจังหวะ
- G เริ่มต้นคือ G ตัวแรกที่อยู่เหนือ C ตรงกลางในเวอร์ชันส่วนใหญ่ของโน้ตเพลง แต่คุณสามารถเล่น "Taps" ในอ็อกเทฟ G-to-G ใดก็ได้ที่คุณสะดวก
- สังเกตโน้ตของปิ๊กอัพ - นี่หมายความว่าเพลงเริ่มด้วยจังหวะจริงๆ สี่, มากกว่าที่จะเอาชนะอย่างใดอย่างหนึ่ง
ขั้นตอนที่ 3 เล่น G-C-E โดยถือ E
ในจังหวะที่สี่ของการวัดครั้งแรก รูปแบบจังหวะเดียวกันกับก่อนจะวนซ้ำ แต่มีโน้ตต่างกัน ขั้นแรก เล่นโน้ตตัวที่แปดจุด G จากนั้นจึงเล่นโน้ตตัวที่สิบหก C จากนั้นกด E เหนือโน้ตเหล่านี้แล้วกดค้างไว้สามครั้งในการวัดที่สอง
ขั้นตอนที่ 4 เล่น G-C-E สามครั้งโดยกด E สุดท้าย
ถัดไป รูปแบบ G-C-E จากด้านบนจะทำซ้ำหลายครั้ง แต่มีจังหวะต่างกัน ในจังหวะที่สี่ของการวัดที่สอง ให้เล่นโน้ตตัวที่แปด G ตัวที่สิบหก C และโน้ตตัวหนึ่งในสี่ของ E (ถือไว้สำหรับจังหวะเดียว เล่นรูปแบบ GCE (โน้ตไตรมาส) นี้อีกครั้ง สุดท้าย ให้เล่น GCE เดิม รูปแบบ ให้ถือเฉพาะ E (ซึ่งตอนนี้เป็นโน้ตไตรมาสประ) สามครั้งแทนที่จะเป็นเพียงอันเดียว
ขั้นตอนที่ 5 เล่น C-E-G (จากน้อยไปมาก) จากนั้น E-C-G (จากมากไปน้อย) ถือ G สุดท้าย
ในจังหวะที่สี่ของการวัดที่สี่ ไคลแม็กซ์สั้น ๆ ของเพลงเริ่มต้นขึ้น ส่วนนี้แตกต่างจากรูปแบบที่คุณเล่นมาก่อน เล่นโน้ตตัวที่แปด C ตามด้วยโน้ตตัวที่สิบหก E ด้านบน จากนั้นกดโน้ต G ครึ่งหนึ่งด้านบนนั้นแล้วกดค้างไว้สองครั้ง เล่นโน้ต E และ C จากมากไปน้อยหลังจาก G สูงในจังหวะที่สามและสี่ของการวัดที่ห้า จบด้วยการเล่นโน้ตไตรมาสประจุดต่ำ G ในจังหวะแรกของการวัดที่หกและถือไว้สามครั้ง
โปรดทราบว่าค่า G สูงในการวัดนี้เท่ากับ 1 อ็อกเทฟเหนือ G ต่ำที่คุณใช้สำหรับเพลงที่เหลือ
ขั้นตอนที่ 6. เล่น G-G-C โดยถือ C
ในการจบเพลง ให้เล่นรูปแบบที่คุณใช้ในตอนเริ่มต้น เล่นโน้ตตัวที่แปด (ต่ำ) G โน้ตตัวที่สิบหก G และโน้ตหนึ่งในสี่ส่วนประ C โดยจับโน้ตตัวสุดท้ายไว้ 3 จังหวะ
ขอแสดงความยินดี คุณเพิ่งเล่น "Taps"
ตอนที่ 3 ของ 3: เล่นกับอารมณ์
ขั้นตอนที่ 1 ถือโน้ตยาวที่มีเฟอร์มาตัสทับไว้
การเล่นโน้ตจากการแตะตามที่เขียนบนหน้ากระดาษเป็นสิ่งหนึ่ง แต่การเล่นด้วยความรู้สึกเป็นอีกเรื่องหนึ่งโดยสิ้นเชิง ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องใส่ใจกับสัญลักษณ์บนหน้านอกเหนือจากโน้ตด้วย ตัวอย่างเช่น ในโน้ตเพลงของโน้ต โน้ตในสี่ส่วนที่มีจุดประเกือบทุกตัวจะมีสัญลักษณ์ที่ดูเหมือนเสี้ยวลงเหนือจุด (หรือตาเล็ก) ซึ่งเรียกว่าสัญลักษณ์แฟร์มาตา ซึ่งหมายถึงการถือโน้ตให้ยาวขึ้นอีกนิด กว่าปกติ ระยะเวลาที่คุณถือโน้ตนั้นขึ้นอยู่กับคุณ โดยปกติ เพื่อให้เพลงมีน้ำเสียงที่เคร่งขรึมและสง่างาม เป็นการดีที่สุดที่จะเล่นโน้ตเหล่านี้ในจังหวะพิเศษเพียงไม่กี่จังหวะ แต่อย่าลังเลที่จะเล่นกับโน้ตเฟอร์มาตาในขณะที่คุณฝึกฝนเพื่อค้นหาเสียงที่ดีที่สุด
โน้ตเฟอร์มาตาในเพลงส่วนใหญ่เป็นโน้ตไตรมาสประ: C ที่จุดเริ่มต้นของการวัดแรก E ที่จุดเริ่มต้นของวินาที E ที่จุดเริ่มต้นของสี่และ C ในตอนท้ายของ เพลง. โปรดทราบว่าค่า G ต่ำที่จุดเริ่มต้นของการวัดที่หกไม่มีเฟอร์มาตา - หากฟังดูดีสำหรับคุณ ปกติแล้วคุณยังคงสามารถขยายโน้ตนี้ได้
ขั้นตอนที่ 2 เพิ่มความเข้มข้นผ่านเพลง จุดสูงสุดที่โน้ต G
สังเกตเครื่องหมายด้านล่างพนักงานบนแผ่นเพลงที่ดูเหมือนยาว ผอม < และ > สัญลักษณ์ สิ่งเหล่านี้เป็นสัญญาณให้คุณดำเนินการ crescendos และ diminuendos โดยพื้นฐานแล้วหมายความว่าคุณควรเริ่มเพลงด้วยระดับเสียงปานกลาง (ระบุโดย mf สัญลักษณ์ mezzoforte ที่จุดเริ่มต้น) จากนั้นให้ดังขึ้นเรื่อย ๆ จนกระทั่งถึงจุดสุดยอด G ซึ่งควรจะค่อนข้างดัง (แสดงโดย ff สัญลักษณ์ fortissimo ข้างใต้) หลังจากนี้ ลดระดับเสียงให้ดังพอประมาณจนถึงตอนจบของเพลง
อย่าไปลงน้ำด้วยโน้ตที่ดังที่สุด คุณต้องการที่จะเล่นอย่างแรงกล้าและมีพลัง แต่ถ้าคุณเล่นเสียงดังพอที่จะทำร้ายหูของผู้ฟัง คุณจะลดความจริงจังของเพลงลง นอกจากนี้ ในเครื่องดนตรีส่วนใหญ่ โน้ตที่ดังเป็นพิเศษจะควบคุมโทนเสียงได้ยาก - คุณไม่อยากพลาดโน้ตในช่วงไคลแม็กซ์ของเพลง
ขั้นตอนที่ 3 ปล่อยให้โน้ตตัวสุดท้าย "ตาย" อย่างช้าๆ
สังเกตมอเรนโดใต้โน้ตสุดท้ายบนแผ่นเพลง นี่คือภาษาอิตาลีที่แปลว่า "กำลังจะตาย" และมีความหมายตรงกับที่ฟังดูเหมือน เมื่อคุณเล่นโน้ตตัวสุดท้าย ให้ถือไว้นานกว่าปกติและปล่อยให้ระดับเสียงค่อยๆ ลดลงราวกับว่า "กำลังจะตาย" เมื่อคุณเล่นโน้ตเสร็จแล้ว โน้ตควรจะเงียบมาก - ราวกับว่าคุณแทบไม่เล่นอะไรเลย
ความแตกต่างระหว่างจุดสูงสุดของ G กับโน้ต C ที่กำลังจะตายในขั้นสุดท้ายอาจมีประสิทธิภาพมากหากทำอย่างถูกต้อง ผลกระทบที่เกิดขึ้นนี้เป็นหนึ่งในอารมณ์อันทรงพลังที่นำไปสู่การลาออกที่อ่อนโยนและน่าเศร้าเกือบ ความหมายพิเศษของเพลงนี้ในงานศพนั้นชัดเจน
ขั้นตอนที่ 4 เล่น "หลวม" ด้วยจังหวะเพื่อให้ได้อารมณ์
"แทป" มักจะเล่นเป็นเพลงประสานเสียง นั่นคือเพลงที่ช้าและเป็นจังหวะที่เรียบง่าย โดยที่ความงามของโทนเสียงมีความสำคัญมากกว่าจังหวะที่กำลังเล่นอยู่ ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถมีความคิดสร้างสรรค์เพียงเล็กน้อยเมื่อพูดถึงจังหวะและจังหวะ ตราบใดที่ความยาวสัมพัทธ์ของโน้ตยังคงอยู่ อย่ากลัวที่จะทำโน้ตแต่ละตัวให้ยาวหรือสั้นกว่าที่เพลงพูดถ้ามันทำให้โน้ตนั้นมีพลังทางอารมณ์มากขึ้น
- ตัวอย่างเช่น การเปลี่ยนแปลงอย่างหนึ่งที่คุณอาจทำคือทำให้จังหวะช้าลงเล็กน้อยในช่วงไคลแม็กซ์ของเพลง เพื่อให้โน้ตมีเอฟเฟกต์ "ใหญ่ขึ้น" และทรงพลังยิ่งขึ้น มีการเปลี่ยนแปลงอีกมากมายที่คุณอาจต้องการทำในลักษณะนี้ การเปลี่ยนแปลงที่แน่นอนขึ้นอยู่กับคุณ!
- นอกจากนี้ คุณควรจำไว้เสมอว่าเนื่องจากคุณมักจะเล่น Tap โซโล คุณไม่จำเป็นต้องกังวลเกี่ยวกับการจับคู่จังหวะกับผู้เล่นคนอื่น
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
เคล็ดลับ
- ฝึกฝน ฝึกฝน ฝึกฝน เพียงเพราะ "Taps" เป็นเพลงง่ายๆ ไม่ได้หมายความว่าไม่ควรฝึกเล่นก่อนเล่น การฝึกฝนทำให้คุณมีโอกาสตอกย้ำคุณภาพของเพลงที่ยากจะบรรยาย
- มีเพื่อนที่ร้องเพลงเก่งไหม? ลองเล่นเพลงเป็นคู่โดยใช้คำดั้งเดิมของเพลงกล่อมเด็กของ Butterfield ได้ที่นี่
