การประเมินมูลค่างานศิลปะคือการแสดงมูลค่าดอลลาร์บนภาพวาด ประติมากรรม หรืองานศิลปะอื่นๆ การประเมินราคาเป็นศิลปะ ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ และแนวโน้มของตลาดอาจทำให้ราคาผันผวนได้อย่างรวดเร็ว แม้ว่าคนส่วนใหญ่จะจ้างผู้เชี่ยวชาญด้านการประเมินเพื่อให้ได้ค่าเงินดอลลาร์ แต่ก็เป็นไปได้ที่จะมาถึงค่าประมาณด้วยตัวคุณเองด้วยข้อมูลเพียงไม่กี่ชิ้น ไม่ว่าคุณจะเพิ่งซื้องานศิลปะ กำลังเตรียมที่จะขาย หรือแค่อยากรู้อยากเห็น ต่อไปนี้คือวิธีทำให้การประเมินของคุณเป็นไปตามอำเภอใจน้อยลง
ขั้นตอน
ตอนที่ 1 ของ 3: มองงานศิลปะของตัวเอง
ขั้นตอนที่ 1 วิจัยผลงานของศิลปิน
ศิลปินมีผลงานศิลปะกี่ชิ้น? ผลงานของศิลปินโดยทั่วไปมีผลอย่างมากต่อราคา ผลงานของศิลปินที่อุดมสมบูรณ์มักจะมีค่าน้อยกว่าผลงานของศิลปินที่ผลิตผลงานได้น้อย ทุกสิ่งเท่าเทียมกัน
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาว่ามีรายการซ้ำหรือไม่
เป็นงานที่ไม่เหมือนใคร? เนื่องจากอุปสงค์และอุปทาน งานที่เป็นเอกพจน์จึงมีค่ามากกว่างานลอกเลียนแบบ ด้วยเหตุผลนี้ ภาพวาดมักจะมีค่ามากกว่าภาพพิมพ์หรือภาพพิมพ์หิน - มีเพียงไม่กี่ภาพเท่านั้นที่ออกสู่ตลาด
ขั้นตอนที่ 3 ระบุเมื่องานเสร็จสมบูรณ์ในอาชีพศิลปิน
งานเสร็จเร็วหรือใกล้รุ่งสางในอาชีพการงานของพวกเขาหรือไม่? ที่น่าสนใจคือ งานศิลปะที่เสร็จสมบูรณ์ในช่วงเริ่มต้นของอาชีพศิลปินมักจะมีมูลค่าสูงกว่างานศิลปะที่ทำเสร็จในภายหลัง
ทำไมถึงเป็นเช่นนี้? แม้ว่าจะไม่เป็นความจริงในทุกกรณี แต่งานช่วงแรกๆ มักจะมีความกล้า มีความกระตือรือร้น และคาดเดาไม่ได้ บางครั้งเนื่องมาจากความปรารถนาของศิลปินที่จะสร้างชื่อเสียงให้กับตัวเขาหรือตัวเธอเอง ผู้ประเมินราคาหลายคนเชื่อว่าในฐานะศิลปินที่เป็นที่ยอมรับในอาชีพการงานมากขึ้น งานศิลปะของพวกเขาสูญเสียความโง่เขลาและความกล้าหาญไปบ้าง ความสามารถในการคาดการณ์ทางศิลปะนี้บางครั้งถูกรวมเข้ากับการประเมินมูลค่า
ขั้นตอนที่ 4 ถามตัวเองว่าผลงานชิ้นนี้สะท้อนถึงสไตล์ของศิลปินหรือไม่
งานศิลปะที่เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของสุนทรียศาสตร์ของศิลปินมักจะได้รับการประเมินที่สูงกว่างานศิลปะที่สัมผัสได้หรือไม่ใช่ตัวแทนของผลงานของศิลปิน
ศิลปะของปาโบล ปีกัสโซเชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เรียกว่าลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ปัจจุบัน ภาพวาดที่แพงที่สุดของปิกัสโซ คือ Le Rêve ซึ่งขายไปเมื่อต้นปี 2556 ด้วยราคา 155 ล้านดอลลาร์ ตกหลุมความงามนั้นอย่างมั่นคง เป็นสัญลักษณ์ของสไตล์ปิกัสโซโดยทั่วไป
ขั้นตอนที่ 5. ตรวจสอบว่าศิลปินมีชื่อเสียงหรือมีชื่อเสียง
ศิลปินมักแบ่งออกเป็น 3 ประเภท ได้แก่ มีชื่อเสียง เป็นที่รู้จัก และไม่รู้จัก ศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีประวัติอันยาวนานในการสะสมสามารถสั่งสมคุณค่าได้มากกว่าศิลปินที่ไม่เป็นที่รู้จัก
- ศิลปินได้รับความสนใจมากแค่ไหน? ยิ่งมีการกล่าวถึงในสิ่งตีพิมพ์ที่สำคัญมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น
- ศิลปินมีการแสดงที่สำคัญในแกลเลอรี่หรือในอดีตหรือไม่? ศิลปินได้รับคำชมจากสถาบันศิลปะอื่น ๆ เช่น รางวัล รางวัล หรือความสำเร็จหรือไม่?
- มีพิพิธภัณฑ์ใดบ้างที่เป็นเจ้าของผลงานของศิลปิน ศิลปินที่หาบ้านสำหรับงานศิลปะในพิพิธภัณฑ์สามารถคาดหวังให้คุณค่าของงานเพิ่มขึ้นอย่างมาก
ขั้นตอนที่ 6 รู้ว่าขนาดมีความสำคัญ
โดยทั่วไป งานศิลปะที่ใหญ่กว่าจะถูกประเมินให้สูงกว่างานศิลปะที่เล็กกว่า ปกติแล้วเนื่องจากระดับของความยากลำบากที่เกี่ยวข้อง
ขั้นตอนที่ 7 ค้นหาว่างานศิลปะชิ้นนี้เคยมีคนมีชื่อเสียงเป็นเจ้าของหรือไม่
นอกจากตัวศิลปินเองแล้ว งานศิลปะที่แต่ก่อนเป็นของคนดังหรือคนรู้จักสามารถสั่งราคาที่สูงกว่าผลงานที่ไม่มีเงื่อนไขหรือเงื่อนไขได้ สิ่งของที่ขาด เสียหายจากน้ำ เปลี่ยนสี หรือเสียหายสามารถส่งคืนได้น้อยกว่าสินค้าที่อยู่ในสภาพสมบูรณ์อย่างมาก โปรดทราบว่าสินค้าที่ไม่เสียหายทางเทคนิคแต่ไม่มีชีวิตชีวาเหมือนตอนที่สร้างเสร็จในครั้งแรกจะถือว่ามี "ปัญหาด้านเงื่อนไข"
การทำความสะอาดงานศิลปะหรือการแก้ไขปัญหาสภาพอาจส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อมูลค่าของงานศิลปะ การทำความสะอาดและแก้ไขปัญหาสภาพบนอาร์ตเวิร์กสามารถปรับปรุงผลลัพธ์ได้มากถึง 20%
ตอนที่ 2 ของ 3: จับชีพจรของตลาด
ขั้นตอนที่ 1 ตรวจสอบความต้องการของตลาด
สรุปว่ามีคนอยากซื้องานศิลปะกี่คน? ศิลปะขายในตลาด ซึ่งหมายความว่ามูลค่าของสินค้าที่เสนอในตลาดจะผันผวนขึ้นอยู่กับว่าผู้ซื้อต้องการชิ้นส่วนนั้นมากน้อยเพียงใดและยินดีจ่ายเท่าใด ถามตัวเองว่าตลาดอยู่ในจุดสูงสุดหรือไม่ โดยที่ความต้องการมักจะสูง หรือช่วงต่ำสุดที่อุปสงค์ตกต่ำ
หากสินค้าจำนวนมากเข้าสู่ตลาด ราคาตลาดมีแนวโน้มลดลง หากชิ้นส่วนถูกขายออกไปหรือหากมีผู้ซื้อกลุ่มใหม่เข้ามาใช้งานอย่างกะทันหัน ราคาตลาดก็มีแนวโน้มจะสูงขึ้น นี้มักจะเรียกว่าอุปสงค์และอุปทาน
ขั้นตอนที่ 2 ดูสภาพคล่อง
สภาพคล่องหรือที่เรียกว่าความสามารถทางการตลาดคือความน่าเชื่อถือที่สามารถขายสินทรัพย์หรือหลักทรัพย์ได้โดยไม่กระทบต่อราคาที่ขอ ในโลกของศิลปะ สภาพคล่องสูงหมายความว่ามันค่อนข้างง่ายที่จะขายสินค้าได้อย่างรวดเร็ว และด้วยเหตุนี้จึงแปลงมูลค่าเป็นเงินสด สภาพคล่องต่ำหมายความว่าทำได้ยากขึ้น ทำให้เกิดอุปสรรคในการแปลงสินทรัพย์เป็นเงินสด
ขั้นตอนที่ 3 ดูแนวโน้มของตลาด
ที่เกี่ยวข้องกับความต้องการ แนวโน้มราคามักเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงในการรับรู้ศิลปะของผู้คนหรือการเปลี่ยนแปลงในสถานการณ์ทางวัตถุ
- ในช่วงต้นปี 2010 มหาเศรษฐีชาวจีนที่ร่ำรวยเงินทอง เริ่มซื้องานศิลปะของเอเชีย ส่งความต้องการที่สูงขึ้นอย่างมีนัยสำคัญและส่งสัญญาณถึงแนวโน้มใหม่ในตลาด
- อันเป็นผลมาจากแนวโน้มนี้ ศิลปะอินเดียและเอเชียกลายเป็นสินค้าร้อนในโลกศิลปะ นักสะสมยินดีจ่ายเบี้ยประกันภัยเพิ่มเติมสำหรับงานศิลปะในตลาดนี้
ขั้นตอนที่ 4 วางงานศิลปะในตลาดหลักหรือรอง
มีงานศิลปะขายมาก่อนหรือไม่? ตลาดหลักคือสิ่งที่งานศิลปะมีมูลค่าเมื่อมีการขายครั้งแรก ตลาดรองคือสิ่งที่งานศิลปะมีมูลค่าหลังจากขายไปแล้วอย่างน้อยหนึ่งครั้ง มูลค่าตลาดรองมีความสัมพันธ์โดยตรงกับสิ่งที่ขายสินค้าในตลาดหลัก
สิ่งหนึ่งที่คุณต้องระวังคือใบรับรองการขาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากรายการของคุณถูกซื้อในการประมูล การอ้างอิงเอกสารนี้จะทำให้การประเมินขั้นสุดท้ายของคุณเป็นแบบอัตนัยน้อยลง
ตอนที่ 3 ของ 3: มาถึงราคาสุดท้าย
ขั้นตอนที่ 1 ดูว่างานศิลปะชิ้นอื่นๆ ที่คล้ายกันขายไปเพื่ออะไร
หากคุณเพิ่งซื้อภาพวาดอิมเพรสชันนิสต์ในเส้นเลือดของภาพวาดที่เพิ่งขายในราคา 12,000 เหรียญสหรัฐ หรือสิ่งอื่น ๆ ที่เท่าเทียมกัน นั่นจะทำให้คุณมีเกณฑ์เปรียบเทียบที่ดีว่าภาพวาดของคุณมีค่าแค่ไหน
เมื่อดูการเปรียบเทียบให้ใช้ช่วงราคาแทนราคาเดียว โดยทั่วไปแล้ว ผู้ประเมินราคางานศิลปะจะพูดว่า ประติมากรรมมีมูลค่าตั้งแต่ 800 - 1, 200 เหรียญสหรัฐ แทนที่จะบอกว่ามีมูลค่าถึง 1, 000 เหรียญ
ขั้นตอนที่ 2 รู้ว่างานศิลปะที่ไม่ซ้ำแบบใครนั้นมีราคาที่ยากและอาจเปลี่ยนแปลงได้มากกว่านี้
งานศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง และไม่มีการเปรียบเทียบใดๆ ที่เปรียบเทียบได้ยาก การประเมินที่มาถึงถือว่ามีความผันผวนเป็นพิเศษ
ขั้นตอนที่ 3 ดูสเกล ความเข้ม และปานกลาง
มาตราส่วนคือขนาดของงานศิลปะและระดับของรายละเอียด ความเข้มคือระดับของความพยายามใส่ลงในงานศิลปะ สื่อคือคุณภาพของวัสดุที่ใช้ รวมทั้งสามด้านเข้าด้วยกันและคุณควรมีความคิดที่ดีขึ้นว่างานศิลปะของคุณมีมูลค่าเท่าใด
