อิมเพรสชั่นนิสต์เป็นผู้เชี่ยวชาญในการบันทึกการเคลื่อนไหวและพลังงานในภาพวาดของพวกเขา ในการลงสีในสไตล์ที่คล้ายกัน ให้ปรับจังหวะการแปรงและระบายสีด้วยสีที่เด่นชัด เลเยอร์สีของคุณเพื่อผสมผสานสีและเพิ่มพื้นผิวให้กับภาพวาดของคุณ เนื่องจากอิมเพรสชันนิสต์วาดภาพวัตถุและทิวทัศน์ที่หลากหลาย ฝึกวาดภาพที่คุณสนใจ เน้นการวาดภาพในช่วงเวลาหนึ่งมากกว่าการสร้างภาพวาดที่เหมือนจริงสำหรับตัวแบบของคุณ เหนือสิ่งอื่นใด จงผ่อนคลายและอย่ากลัวที่จะเสี่ยง
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การวาดภาพด้วย Bold Brush Strokes
ขั้นตอนที่ 1 นำสีอะครีลิคหรือสีน้ำมันและแปรงทาสีขนาดใหญ่ออก
แม้ว่าอิมเพรสชันนิสต์จะใช้สีน้ำมัน แต่ก็อาจใช้เวลา 1 ถึง 2 วันในการทำให้แห้ง หากคุณต้องการใช้สีที่แห้งเร็วกว่ามาก ให้ใช้สีอะครีลิค แห้งภายใน 20 ถึง 30 นาที คุณจะต้องใช้แปรงทาสีที่คุณถนัดด้วย
เพื่อช่วยให้คุณสร้างจังหวะแปรงขนาดใหญ่ ให้พิจารณาใช้แปรงทาสีที่มีขนาดใหญ่กว่าที่คุณใช้อยู่เล็กน้อย
ขั้นตอนที่ 2 ฝึกการวาดลายเส้นที่โดดเด่นเพื่อสร้างรูปทรงพื้นฐาน
วางผืนผ้าใบตัวอย่างบนขาตั้งของคุณและใช้เวลาเล็กน้อยในการวาดภาพรูปทรงพื้นฐาน ในการวาดวงกลม ให้ทำวงแหวนด้วยแปรงโค้งมน ลองใช้สีต่างๆ กันเล่นๆ เพื่อดูว่ามันผสมผสานกันอย่างไร ลองวาดสี่เหลี่ยมหรือสามเหลี่ยมโดยใช้เส้นประยาวๆ
ให้จังหวะแปรงเล็ก ๆ เพื่อให้สีให้ความรู้สึกเคลื่อนไหวภายในภาพวาด
ขั้นตอนที่ 3 ทำให้จังหวะการแปรงของคุณหนาและโดดเด่น
จุ่มพู่กันขนาดใหญ่ของคุณลงในสีแล้วแปรงลงบนผืนผ้าใบโดยใช้จังหวะที่หนักแน่นและชัดเจน ปล่อยให้จังหวะเพียงอย่างเดียวแทนที่จะผสมเข้าด้วยกัน วาดภาพวัตถุและพื้นหน้าต่อไปโดยใช้จังหวะที่สว่างสดใส
- หากคุณย้ายออกจากภาพวาด แปรงหนา ๆ จะเบลอและรวมกันเพื่อสร้างความรู้สึกของพลังงาน
- ภาพวาดที่เสร็จแล้วอาจประกอบด้วยการแปรงพู่กันนับพันครั้ง!
ขั้นตอนที่ 4 ใช้สีด้วยมีดจานสีเพื่อสร้างความลึก
ลองวาดด้วยปลายมีดจานโลหะแทนแปรง กดปลายลงบนผืนผ้าใบแล้วดึงเพื่อลากสีในขณะที่คุณทา หมั่นเพิ่มชั้นสีเพื่อสร้างพื้นผิว
คุณยังสามารถลากมีดจานสีผ่านสีบนผ้าใบเพื่อขีดข่วนหรือหมุนพื้นผิวของสีได้
ขั้นตอนที่ 5. ทำงานอย่างรวดเร็วเพื่อให้ภาพวาดมีการเคลื่อนไหว
แทนที่จะศึกษาตัวแบบและลงสีอย่างเป็นระบบ ให้วาดภาพอย่างรวดเร็วเพื่อถ่ายทอดแนวคิดเกี่ยวกับตัวแบบของคุณ ลองนึกภาพว่าคุณกำลังสเก็ตช์ภาพด้วยพู่กันของคุณแทนที่จะทำภาพวาดที่ขัดมันและเป็นทางการ
เคล็ดลับ:
หากคุณกำลังดิ้นรนกับการวาดภาพอย่างรวดเร็ว ให้เวลากับตัวเองและตั้งเวลา ท้าทายตัวเองให้วาดภาพให้เสร็จภายในระยะเวลาที่กำหนด
วิธีที่ 2 จาก 3: การใช้สีและเงา
ขั้นตอนที่ 1. แต้มสีต่างๆ ให้ชิดกันเพื่อสร้างภาพ
จุ่มแปรงลงในสีและใช้จังหวะสั้นๆ เพื่อใส่สีจำนวนเล็กน้อยลงบนผืนผ้าใบ ทาสีเฉดสีต่างๆ ที่มีสีเดียวกันติดกันเพื่อให้ดวงตาของคุณผสมผสานเข้าด้วยกันเพื่อสร้างภาพเดียว
ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังวาดภาพดอกไม้ ให้ทาสีแดงสดหรือส้มเพื่อเป็นกลีบดอกไม้ แล้วแต้มสีม่วงเข้มเล็กน้อยที่อยู่ใต้ดอกไม้เหล่านั้นเพื่อเป็นเงา ในการเน้นจุดศูนย์กลางของดอกไม้ ให้ทาสีขาวสองสามจังหวะ
เคล็ดลับ:
ไม่จำเป็นต้องผสมสีบนจานสีก่อนที่คุณจะนำไปใช้กับผืนผ้าใบของคุณ เมื่อคุณดูภาพวาดที่เสร็จแล้ว ดวงตาของคุณจะผสมผสานสีเข้าด้วยกัน
ขั้นตอนที่ 2 ระบายสีด้วยสีตัวหนามากเท่าที่คุณต้องการ
ลองใช้กลอุบายของอิมเพรสชันนิสต์และแทนที่จะทาสีสองสามสีเดียว เช่น ท้องฟ้าสีฟ้าธรรมดาหรือต้นไม้สีเขียว ให้วาดท้องฟ้าด้วยลายเส้นสีฟ้าและสีม่วงที่วางเรียงต่อกัน หากต้องการทำให้หญ้าหรือต้นไม้เป็นสีเขียว ให้ใช้สีเขียว สีเหลือง และสีน้ำเงิน อย่ากลัวที่จะใช้สีสดใสมากมาย
- ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังวาดภาพภาพนิ่งของดอกไม้ คุณอาจใช้สีเขียวสดใส แดง ม่วง และเหลือง แทนที่จะดูล้นหลาม สีสันสดใสจะทำให้ภาพวาดอิมเพรสชั่นนิสต์ของคุณดูสดใส
- ศิลปินเช่น Monet และ Renoir มักวาดด้วยสีที่โดดเด่นสองสามสีและเติมเต็มงานด้วยสีเน้นเสียงที่อ่อนลงเล็กน้อย
ขั้นตอนที่ 3 จำกัดการใช้สีที่เป็นกลาง
ภาพวาดอิมเพรสชันนิสต์น้อยมากที่มีสีดำ สีขาว หรือสีเทา แทนที่จะใช้สีเหล่านี้สำหรับเงาและพื้นที่มืด ให้ใช้สีที่ไม่ออกเสียง เช่น สีเขียวเข้ม สีน้ำเงิน หรือสีม่วง ซึ่งจะตัดกับสีสดใสของวัตถุ
ตัวอย่างเช่น Renoir ใช้สีน้ำเงินเข้มและเข้มแทนสีดำในการถ่ายภาพบุคคลและภาพวาดของฝูงชน
ขั้นตอนที่ 4. ทาสีต่อไปโดยไม่ปล่อยให้แห้งเพื่อให้ดูนุ่มนวล
เนื่องจากอิมเพรสชั่นนิสต์ส่วนใหญ่ทำงานกับสีน้ำมันซึ่งใช้เวลา 18 ถึง 24 ชั่วโมงในการทำให้แห้ง พวกเขาจึงมักจะทาสีโดยตรงบนสีเปียก สิ่งนี้ทำให้ภาพวาดดูเบลอซึ่งบ่งบอกถึงการเคลื่อนไหวด้วย
การทาสีแบบเปียกบนเปียกก็มีความสำคัญเช่นกันในการทำให้สีผสมกัน ตัวอย่างเช่น คุณอาจทาสีแดงใกล้กับสีม่วงเข้มหรือสีน้ำเงินเพื่อสร้างความรู้สึกของพระอาทิตย์ตกดิน
ตัวเลือกสินค้า:
หากคุณต้องการให้ส่วนต่างๆ ของภาพวาดดูโดดเด่นจริงๆ ให้สีด้านล่างแห้งก่อนที่จะทาสีเพิ่มเติม ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังวาดภาพดวงอาทิตย์ ปล่อยให้สีอะครีลิคแห้งเป็นเวลา 20 ถึง 30 นาที ก่อนทาสีแสงที่มีลักษณะเฉพาะ
ขั้นตอนที่ 5 เงาที่เกินจริงและรวมไฮไลท์ในภาพวาดของคุณ
ลองวาดภาพเมื่อดวงอาทิตย์สร้างเงาที่ยาวและทาสีด้วยสีน้ำเงิน ม่วง และแดง คุณยังสามารถวาดวัตถุเดียวกันในช่วงเวลาต่างๆ ตลอดทั้งวันเพื่อเน้นการเปลี่ยนแปลงของแสง ทาสีเหลือง สีส้ม และสีแดงสดในบริเวณที่คุณต้องการเน้น
ให้ความสนใจว่าการเปลี่ยนแปลงของแสงทำให้ภาพวาดรู้สึกแตกต่างอย่างไร ตัวอย่างเช่น กองหญ้าของ Monet เวลาพระอาทิตย์ขึ้นรู้สึกอบอุ่นและน่าดึงดูดใจมากกว่ากองหญ้าแห้งที่เขาวาดตอนพระอาทิตย์ตก
วิธีที่ 3 จาก 3: การเลือกหัวเรื่องจิตรกรรม
ขั้นตอนที่ 1 มองหาวัตถุกลางแจ้ง
อิมเพรสชั่นนิสต์ส่วนใหญ่ทาสีกลางแจ้งแทนในสตูดิโอเพื่อให้พวกเขาเห็นการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของสีและแสง เลือกสถานที่กลางแจ้งที่คุณชอบและใส่ใจกับสิ่งที่ทำให้เป็นเอกลักษณ์ในช่วงเวลานั้น
ลองวาดภาพแม่น้ำที่ล้อมรอบด้วยหิมะ ทุ่งนาที่พร้อมสำหรับการเก็บเกี่ยว ชายหาดในยามพลบค่ำ หรือสวนสาธารณะที่มีดอกไม้บานสะพรั่ง
เธอรู้รึเปล่า?
อิมเพรสชันนิสม์ เช่น โมเนต์ มักวาดภาพกลางแจ้งเรื่องเดียวกันหลายครั้งในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน
ขั้นตอนที่ 2 เลือกภาพนิ่งในร่มที่จะทาสี
แม้ว่าอิมเพรสชันนิสต์มักวาดภาพกลางแจ้ง แต่พวกเขายังทาสีวัตถุในสตูดิโอแบบดั้งเดิม เช่น ภาพนิ่ง ในการลงสีภาพนิ่งแบบอิมเพรสชันนิสม์ ให้หลีกเลี่ยงการจัดวางให้ดูเหมือนเป็นฉากหรือสมบูรณ์แบบ ให้พิจารณากระจายวัตถุบนพื้นผิวของคุณหรือเลือก 1 รายการเพื่อครอบตัดและระบายสี
ตัวอย่างเช่น แวนโก๊ะวาดภาพแจกันดอกเดียวที่มีดอกไอริส ดอกป๊อปปี้ และดอกทานตะวัน ในขณะที่เซซานจัดอาหาร ขวดและเหยือกบนโต๊ะที่ไม่เรียบ
ขั้นตอนที่ 3 เลือกฉากในชีวิตประจำวันหากคุณกำลังวาดภาพในบ้าน
แทนที่จะวาดภาพของขุนนางหรือภาพบุคคลที่เป็นทางการ อิมเพรสชันนิสต์กลับเลือกวาดภาพคนทั่วไปที่ดำเนินชีวิตประจำวัน เพื่อให้ภาพวาดของคุณมีความรู้สึกเคลื่อนไหว ให้อาสาสมัครรับประทานอาหาร ดื่ม เต้นรำ หรือแสดงท่าทาง
สถานที่ในร่มยอดนิยมสำหรับภาพวาดอิมเพรสชันนิสม์ ได้แก่ บาร์ คาเฟ่ และโรงละคร
ขั้นตอนที่ 4 เลือกช่วงเวลาเดียวมากกว่าเหตุการณ์สำคัญ
ในอดีต ศิลปินมักจะวาดภาพเหตุการณ์หรือเรื่องราวที่มีชื่อเสียง ตัวอย่างเช่น ภาพวาดที่มีฉากทางศาสนาที่เป็นที่รู้จักหรือการต่อสู้ที่มีชื่อเสียง ในทางกลับกัน อิมเพรสชั่นนิสต์เลือกที่จะเก็บภาพช่วงเวลาสั้นๆ ที่เกือบจะเหมือนกับภาพถ่าย ในการเลือกช่วงเวลาในการวาดภาพ ให้นึกถึงสิ่งที่ดึงดูดสายตาคุณหรือทำให้คุณตื่นเต้นจริงๆ
ตัวอย่างเช่น วาดภาพคนสองสามคนที่กำลังพูดคุยกันที่ปิกนิกหรือนักเต้นเพื่อวอร์มร่างกายก่อนทำการแสดง
ขั้นตอนที่ 5. เล่นกับองค์ประกอบ
ภาพวาดของคุณอาจดูกว้างใหญ่ไพศาล เช่น เรือลำเล็กที่อยู่ตรงกลางที่รายล้อมไปด้วยมหาสมุทรอันกว้างใหญ่ หรือตัวแบบอาจถูกครอบตัดอย่างเข้มข้นเพื่อให้ผู้ดูเห็นรายละเอียดที่สำคัญบางประการ ตัวอย่างเช่น แทนที่จะแสดงกลุ่มนักขี่บนหลังม้าที่รายล้อมไปด้วยชนบท คุณอาจวาดภาพระยะใกล้ของม้าบางตัวพร้อมส่วนต่างๆ ของผู้ขี่และทิ้งพื้นหลังไว้ทั้งหมด
คุณสามารถลงสีองค์ประกอบแบบดั้งเดิม เช่น ภาพนิ่งของดอกไม้หรือผลไม้ ในรูปแบบอิมเพรสชันนิสม์
ขั้นตอนที่ 6 ลดความซับซ้อนของรายละเอียดของภาพวาดของคุณ
จำไว้ว่าอิมเพรสชันนิสต์ไม่ได้พยายามถ่ายทอดฉากที่สมจริง เมื่อคุณเลือกคุณสมบัติหลักในการระบายสีแล้ว ให้สภาพแวดล้อมเรียบง่ายเพื่อไม่ให้แข่งขันกับตัวแบบของคุณ เพื่อให้ทุกอย่างเป็นพื้นฐาน ให้รายละเอียดมากที่สุดและสีที่สว่างที่สุดแก่ตัวแบบหลักของคุณ จากนั้นใช้สีที่ไม่ออกเสียงเพื่อวาดพื้นหลังด้วยจังหวะแปรงที่ใหญ่ขึ้นและมีการกำหนดน้อยลง
ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังวาดภาพในร่มที่มีผู้คนพลุกพล่าน ให้วาดเฉพาะใบหน้ากับคนที่อยู่เบื้องหน้าทันที จากนั้นเบลอคุณสมบัติในขณะที่ภาพวาดเคลื่อนไปที่พื้นหลัง
เคล็ดลับ
- ศึกษาจิตรกรอิมเพรสชันนิสต์ที่มีชื่อเสียงหรือเยี่ยมชมผลงานของพวกเขาในหอศิลป์ ความสามารถในการมองเห็นภาพวาดของพวกเขาอย่างใกล้ชิดจะช่วยให้คุณเข้าใจการแปรงพู่กันของพวกเขาและวิธีการใช้สี
- การเหล่ขณะตรวจดูภาพวาดสามารถช่วยเหล่ได้ เนื่องจากจะทำให้สีที่ลงสีกันเบลอ