แจ๊สเป็นเพลงรูปแบบหนึ่งที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ความลึกลับ และสไตล์ เป็นเพลงใต้ดินที่ยอดเยี่ยมที่อยู่เหนือกาลเวลาและไม่เหมือนกับแนวเพลงอื่น ๆ ในฐานะนักร้องแจ๊ส คุณจะเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของวง การร้องเพลงแจ๊สไม่ใช่เรื่องง่าย ต้องทุ่มเท และไม่ใช่สิ่งที่คุณจะเก่งได้ในชั่วข้ามคืน โชคดีที่ถ้าคุณเรียนรู้การร้องเพลง ตั้งเป้าที่จะปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง และดื่มด่ำกับวัฒนธรรมแจ๊ส การเป็นนักร้องแจ๊สนั้นอยู่ใกล้แค่เอื้อม
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: เรียนรู้วิธีการร้องเพลง
ขั้นตอนที่ 1. หายใจด้วยเทคนิคที่เหมาะสม
การหายใจเป็นสิ่งสำคัญสำหรับดนตรีแจ๊สและจำเป็นหากคุณต้องการร้องเพลงทั้งชุด เปิดหน้าอกของคุณและยืนตัวตรงโดยให้ไหล่ของคุณกลับมาในขณะที่คุณหายใจเข้าลึก ๆ เพื่อทำเทคนิคการหายใจที่ถูกต้อง ซี่โครงของคุณควรขยายเมื่อคุณร้องเพลง คุณสามารถใช้นิ้วสัมผัสใต้โครงซี่โครงเพื่อรู้สึกว่ามันควรจะขยายออกมากแค่ไหนเมื่อคุณร้องเพลง
- การเรียนรู้วิธีหายใจที่เหมาะสมจะช่วยป้องกันไม่ให้เสียงของคุณสั่นคลอนหรือขาดๆ หายๆ
- การมีความจุปอดมากและสามารถหายใจได้อย่างถูกต้องช่วยให้คุณฉายเสียงได้
ขั้นตอนที่ 2 ร้องเพลงพร้อมกับเครื่องดนตรี
เพื่อตรวจสอบการลงทะเบียนเสียงของคุณ ร้องเพลงโดยไม่มีเพลงในตอนแรก ทดลองกับเสียงของคุณ และค้นหาว่าสิ่งใดที่คุณรู้สึกสบายใจที่สุด เมื่อคุณได้ฝึกฝนและกำหนดเขตสบายแล้ว ให้ใช้เครื่องมือที่ปรับแต่งแล้ว เช่น เปียโนหรือกีตาร์เพื่อกำหนดว่าปกติแล้วเสียงของคุณร้องอยู่ในคีย์ไหน
- การมีความรู้นี้จะช่วยให้คุณเลือกเพลงที่เหมาะกับเสียงของคุณได้ และจะช่วยให้คุณบอกสมาชิกวงคนอื่นๆ ว่าพวกเขาควรเล่นคีย์ไหน
- การรู้ทฤษฎีดนตรีพื้นฐานจะช่วยให้คุณกำหนดคีย์ที่คุณกำลังร้องได้
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกร้องเพลงแจ๊สมาตรฐาน
มาตรฐานแจ๊สเป็นเพลงแจ๊สคลาสสิกที่นักร้องแจ๊สหลายคนรวมไว้ในชุดของพวกเขา หากคุณกำลังจะเป็นนักร้องแจ๊ส คุณจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีร้องเพลงแจ๊สแบบมาตรฐาน นอกจากนี้ การร้องเพลงพร้อมกับเพลงแจ๊สสามารถช่วยให้คุณรู้สึกเป็นธรรมชาติมากขึ้นเมื่อคุณร้องเพลงแจ๊สด้วยตัวเอง
- มาตรฐานดนตรีแจ๊สบางประเภท ได้แก่ "Autumn in New York," "Cry Me a River," "Manhattan," "Route 66" และ "There's a Small Hotel"
- มีมาตรฐานแจ๊สนับร้อยที่มีอยู่ ดังนั้นจึงไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะได้เรียนรู้ทั้งหมด เริ่มต้นด้วยการทำวิจัยเกี่ยวกับเพลงท้องถิ่นในภูมิภาคที่คุณอาศัยอยู่
ขั้นตอนที่ 4 ฝึกฝนจังหวะดนตรีแจ๊สให้ชำนาญ
ดนตรีแจ๊สแตกต่างจากเพลงอื่นๆ เนื่องจากนักร้องมักใช้จังหวะที่ประสานกันเฉพาะกับเสียงร้องของพวกเขา Syncopation เกิดขึ้นเมื่อนักดนตรีเน้นที่จังหวะหรือผิดปรกติ
- วิธีง่ายๆ ในการทำความเข้าใจแนวคิดนี้คือแตะเท้าของคุณกับเพลงในรูปแบบ 1-2-3-4 จังหวะที่ซิงโครไนซ์เกิดขึ้นเมื่อเท้าของคุณลอยอยู่ในอากาศ
- เพลงแจ๊สใช้ทั้งโน้ตที่ซิงโครไนซ์และไม่ซิงโครไนซ์ ผสมผสานจังหวะของคุณเพื่อให้ผู้ฟังรู้สึกตื่นเต้นและมีส่วนร่วม
ขั้นตอนที่ 5. เรียนร้องเพลงแจ๊ส
ถ้าคุณไม่มีประสบการณ์ด้านการร้องเพลงหรือการแสดงมาก่อน มีความเป็นไปได้ที่ดีที่คุณจะต้องเรียนร้องเพลงเพื่อเรียนรู้พื้นฐาน แม้ว่าคุณจะร้องเพลงในแนวเพลงอื่นๆ ได้ดี แจ๊สก็เป็นดนตรีประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ และคุณจะต้องปรับให้เข้ากับจังหวะและเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ ค้นหาชั้นเรียนที่เปิดสอนโดยมหาวิทยาลัยหรือศูนย์ชุมชนในพื้นที่ของคุณ แล้วลงทะเบียน อย่าลืมเรียนอย่างน้อยสัปดาห์ละครั้ง เพื่อที่คุณจะได้สามารถสร้างความก้าวหน้าในแต่ละสัปดาห์ได้
- ชั้นเรียนแจ๊สจะสอนเทคนิคการร้องที่หลากหลาย รวมถึงการผันเสียงที่จำเป็นสำหรับการเป็นนักร้องแจ๊สที่ดี
- ในขณะที่คุณเรียนร้องเพลง คุณจะค้นพบช่วงเสียงของคุณและสิ่งที่เสียงของคุณทำได้
- มีมหาวิทยาลัยออนไลน์ที่เปิดสอนการร้องเพลงแจ๊ส เช่น Berklee University หรือ The New York Jazz Program
วิธีที่ 2 จาก 3: พัฒนาทักษะแจ๊สของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ผูกสัมพันธ์ทางอารมณ์กับเนื้อเพลง
นักร้องแจ๊สผู้มีอิทธิพลไม่ได้อาศัยทักษะการร้องเพลงทางเทคนิคทั้งหมด การแสดงบนเวทีและอารมณ์เป็นสิ่งสำคัญในการเป็นนักร้องแจ๊สที่ดี อ่านและทำความเข้าใจเนื้อเพลง แปลความหมาย แล้วถ่ายทอดอารมณ์ของคุณลงในการแสดงของคุณ
แจ๊สสามารถมีความสุขหรือเศร้าและกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับอารมณ์ในดนตรี
ขั้นตอนที่ 2 ฟังนักร้องแจ๊สชื่อดัง
การฟังนักร้องแจ๊สในตำนานอย่าง Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Chet Baker และ Louis Armstrong จะทำให้คุณเข้าใจถึงสิ่งที่จะเป็นนักดนตรีแจ๊ส คุณไม่เพียงควรประเมินเสียงร้องของพวกเขาเท่านั้น แต่คุณควรพยายามสังเกตการมีอยู่บนเวทีและพลังของพวกเขา และดึงออกมาจากมันในระหว่างการแสดงของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกฝนทุกวัน
หากคุณจริงจังกับการเป็นนักร้องแจ๊ส คุณต้องฝึกฝน การร้องเพลงแจ๊สควรให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติสำหรับคุณหากคุณฝึกฝนทุกวัน ไม่เพียงแต่ฝึกเสียงร้องของคุณเท่านั้น แต่ยังเพิ่มความสามารถในการฟังโน้ตดนตรีและวิธีสร้างเพลงแต่ละเพลงอีกด้วย
- คุณสามารถร้องเพลงในห้องอาบน้ำ ระหว่างทางไปทำงาน หรือในรถของคุณ ฝึกฝนเมื่อใดก็ตามที่คุณสามารถหาเวลาว่างได้
- ลองเรียนรู้ซิงเกิ้ลแจ๊สที่ง่ายกว่าก่อน แล้วจึงค่อยเปลี่ยนไปเป็นเพลงที่ซับซ้อนกว่านี้
- ท่วงทำนองเพลงแจ๊สและอิมโพรไวส์หลายๆ แบบใช้ท่อนสี ดังนั้นการร้องเพลงมาตราส่วนสีจึงเป็นแบบฝึกหัดที่ยอดเยี่ยมในการปรับปรุงการร้องเพลงแจ๊สของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 ไปที่บาร์แจ๊สและฟังนักดนตรีคนอื่น
ส่วนหนึ่งของการเป็นนักร้องแจ๊สที่ดีคือการเข้าใจผู้ชมและฉากแจ๊สของคุณ ทำความรู้จักกับนักดนตรีแจ๊สคนอื่นๆ ที่อยู่ในพื้นที่ของคุณและหาแรงบันดาลใจจากฉากของพวกเขา ค้นหาเพลงแจ๊สยามค่ำคืนในพื้นที่ของคุณและดื่มด่ำไปกับดนตรีแจ๊ส
จดบันทึกสิ่งที่เข้ากันได้ดีกับฝูงชนและสิ่งที่ไม่เป็นเช่นนั้น รวมถึงมาตรฐานดั้งเดิมที่คุณไม่เคยได้ยิน
ขั้นตอนที่ 5. ใช้เครื่องเมตรอนอมเพื่อช่วยปรับปรุงเวลาของคุณ
แจ๊สมีจังหวะเวลาที่ไม่เหมือนใคร และจำเป็นอย่างยิ่งที่คุณจะต้องเอาชนะให้ได้เพื่อที่จะเป็นนักร้องแจ๊สที่ประสบความสำเร็จ ใช้เครื่องเมตรอนอมเพื่อช่วยคุณเกี่ยวกับเพลงแจ๊สง่ายๆ ก่อนที่คุณจะเริ่มฝึกเพลงที่หนักขึ้น ให้ความสนใจกับการหายใจและจังหวะเวลาของคุณ และสิ่งที่สอดคล้องกับจังหวะของเพลง
การใช้เครื่องเมตรอนอมจะช่วยให้คุณเข้าใจการซิงโครไนซ์
วิธีที่ 3 จาก 3: Booking Gigs และการแสดง
ขั้นตอนที่ 1 เข้าร่วมงาน Open mic night
ค่ำคืนแบบเปิดไมค์เป็นโอกาสอันยอดเยี่ยมสำหรับนักร้องแจ๊สผู้ใฝ่ฝันที่จะได้สัมผัสประสบการณ์การแสดงต่อหน้าฝูงชน มองหาโอกาสที่คาเฟ่และบาร์แจ๊สในท้องถิ่น
- นำแผ่นเพลงสำหรับนักดนตรีที่เล่นกับคุณหรือสร้างชุดของมาตรฐานแจ๊สแบบดั้งเดิมที่พวกเขาน่าจะรู้อยู่แล้ว
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ฝึกฝนเพลงที่คุณต้องการเล่นก่อนไปงาน Open mic night
ขั้นตอนที่ 2 ติดต่อตัวแทนจอง
ตัวแทนการจองในบางครั้งจะสามารถรับเงินจากคุณในงานปาร์ตี้หรืองานต่างๆ ค้นหาตัวแทนจองออนไลน์ที่จัดไว้สำหรับแจ๊สโดยเฉพาะใกล้บ้านคุณ หากคุณอาศัยอยู่ในเมืองเล็กๆ มีความเป็นไปได้ที่คุณจะต้องไปยังเมืองใกล้เคียง เว้นแต่ดนตรีแจ๊สจะเป็นที่นิยมในที่ที่คุณอาศัยอยู่
- การติดต่อเอเจนซี่เป็นทางเลือกที่ดีกว่าหากคุณไม่มีการเชื่อมต่อเครือข่ายมากมายในดนตรีแจ๊ส
- หน่วยงานจองส่วนใหญ่จะกำหนดให้คุณส่งตัวอย่างเสียงร้องและภาพถ่ายหน้าคุณภาพสูงของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ซื้อไมโครโฟนคุณภาพสูง
ความก้าวหน้าของเทคโนโลยีไมโครโฟนช่วยให้นักร้องแจ๊สได้ใส่เทคนิคการร้องเพลงที่ละเอียดอ่อนซึ่งเหมาะกับตัวเองในแนวเพลง การกระซิบหรือร้องเพลงให้หายใจเข้าเป็นเทคนิคที่นักดนตรีแจ๊สหลายคนใช้ เลือกซื้อไมโครโฟนดีๆ จากร้านขายเครื่องดนตรีหรือหาทางออนไลน์
- เสียงของคุณจะฟังดูแตกต่างไปจากระบบ PA อย่าลืมฝึกใช้ไมโครโฟนก่อนแสดงต่อหน้าฝูงชน
- แบรนด์ที่ดีที่สุดสำหรับไมโครโฟนแจ๊ส ได้แก่ Shure, AKG และ Neumann
ขั้นตอนที่ 4. สร้างและพัฒนาชุด
ชุดคือชุดเพลงที่คุณร้องระหว่างการแสดง อย่าลืมฝึกฝนเพลงทั้งหมดที่คุณวางแผนจะเล่นและทำให้สมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ ให้คิดว่าชุดของคุณจะส่งผลต่อผู้ฟังอย่างไร การไหลของเพลงของคุณควรพาผู้ชมไปสู่การเดินทางทางอารมณ์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้เริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยบางสิ่งที่แข็งแกร่ง
ขั้นตอนที่ 5. พัฒนาสไตล์เฉพาะตัว
หากคุณต้องการเป็นที่รู้จักในโลกดนตรีแจ๊ส คุณต้องพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งจะทำให้คุณแตกต่างจากนักแสดงคนอื่นๆ สิ่งสำคัญคือคุณต้องใส่สไตล์ของคุณลงในเพลงที่คุณเล่น ร้องเพลงในแบบที่ไม่เหมือนใครและแต่งตัวในแบบที่จะสร้างความประทับใจ
- นักดนตรีแจ๊สชื่อดังอย่าง Billie Holiday เป็นที่รู้จักจากแนวเพลงที่ใกล้ชิดแต่เข้มข้นของเธอ และเธอสามารถพัฒนาสไตล์แจ๊สใหม่ได้โดยการเปลี่ยนจังหวะและการใช้ถ้อยคำของเพลง
- นักดนตรีแจ๊สมักมีความคิดสร้างสรรค์ที่สูงส่งและมักจะคิดในทางที่ไม่เหมือนใครเมื่อพูดถึงดนตรี