การวิพากษ์วิจารณ์สามารถชี้นำศิลปินรุ่นเยาว์และช่างช่ำชองได้เช่นเดียวกับการปรับแต่งงานของพวกเขา การเขียนคำวิจารณ์เกี่ยวข้องกับการประเมินองค์ประกอบทางเทคนิคและองค์ประกอบของภาพ วิเคราะห์ว่าองค์ประกอบต่างๆ ทำงานร่วมกันอย่างไร และแนะนำวิธีปรับปรุงช่างภาพ รักษาน้ำเสียงของคุณให้น่าฟังแต่สร้างสรรค์ และให้คำแนะนำนอกเหนือจากความชอบหรือไม่ชอบภาพส่วนตัว ด้วยโครงสร้างเพียงเล็กน้อยและการวิเคราะห์อย่างละเอียด คุณจะสามารถเขียนคำวิจารณ์ที่ช่วยให้ช่างภาพเรียนรู้และเติบโตได้
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 4: การจัดรูปแบบคำวิจารณ์
ขั้นตอนที่ 1 ร่างคำวิจารณ์ของคุณก่อนที่จะเขียน
จดบันทึกความคิดและข้อเสนอแนะเบื้องต้นของคุณในขณะที่ดูรูปถ่าย.. ทำรายการประเด็นสำคัญและเรียงลำดับตามลำดับที่คุณต้องการนำเสนอ ใส่รายละเอียดใกล้ประเด็นพูดคุยของคุณเพื่อขยายในคำวิจารณ์ อ้างถึงโครงร่างของคุณในขณะที่คุณเขียนเพื่อรักษาองค์กร
ขั้นตอนที่ 2 จัดโครงสร้างการวิจารณ์เป็นคำนำ เนื้อหา และบทสรุป
การวิพากษ์วิจารณ์อย่างเป็นระบบจะทำให้ช่างภาพเข้าใจมุมมองของคุณอย่างชัดเจน เริ่มต้นด้วยย่อหน้าเพื่อแนะนำจุดยืนและความประทับใจโดยรวมของคุณ จากนั้นใช้ร่างกายขยายความคิดและเสนอคำแนะนำที่เจาะจงมากขึ้น ปิดท้ายด้วยย่อหน้าสุดท้าย ซึ่งคุณสามารถสรุปความคิดของคุณได้
เขียนคำนำของคุณหลังจากที่คุณเขียนเนื้อหาแล้ว เพื่อให้คุณรู้ว่าจะสรุปอะไร
ขั้นตอนที่ 3 ระบุสิ่งที่คุณคิดว่าใช้ได้ผลดีก่อน
ก่อนที่คุณจะดำดิ่งสู่การวิพากษ์วิจารณ์ เขียนหนึ่งหรือสองย่อหน้าเกี่ยวกับสิ่งที่คุณคิดว่าช่างภาพทำได้ดี คำติชมไม่จำเป็นต้องเป็นเชิงลบทั้งหมด การเขียนเกี่ยวกับองค์ประกอบที่คุณคิดว่าใช้ได้ผลสามารถช่วยให้ช่างภาพปรับปรุงได้เช่นกัน
การเขียนความคิดเชิงบวกของคุณก่อนจะทำให้ช่างภาพเปิดรับความคิดเห็นเชิงลบมากขึ้น
ขั้นตอนที่ 4. ใช้ภาษาที่ชัดเจนและรัดกุม
คุณมีเวลาน้อยสำหรับภาษาดอกไม้ในการวิพากษ์วิจารณ์ เนื่องจากมีจุดประสงค์เพื่อแนะนำช่างภาพ เปิดเผยสิ่งที่คุณคิดเกี่ยวกับองค์ประกอบบางอย่างอย่างเปิดเผยและเหตุผลที่คุณคิดเห็น
ความกระชับเป็นสิ่งจำเป็น แต่ให้แน่ใจว่าแต่ละประโยคเป็นความคิดที่สมบูรณ์
ขั้นตอนที่ 5. รวมคำแนะนำสำหรับการปรับปรุง
คำติชมแตกต่างจากบทวิจารณ์ทั่วไปเนื่องจากมีคำแนะนำสำหรับการแก้ไขในอนาคตของช่างภาพ อย่าแสดงความคิดเห็นโดยไม่ปฏิบัติตามคำแนะนำในการเปลี่ยนแปลง หนึ่งถึงสองประโยคมักจะเพียงพอ
ส่วนที่ 2 จาก 4: การประเมินส่วนประกอบทางเทคนิค
ขั้นตอนที่ 1 ประเมินการรับแสง
เมื่อช่างภาพถ่ายภาพในสภาวะแสงที่ไม่สวยงาม แสงและคอนทราสต์อาจดูจืดชืด พิจารณาว่าการเปิดรับแสงทำให้ตัวแบบดูซีดหรือเบลอหรือไม่ แนะนำให้ตั้งค่าการเปิดรับแสงแบบอื่น หากใช่
แนะนำให้ช่างภาพทดลองกับรูรับแสงหรือความเร็วชัตเตอร์หากแสงดูเหมือนปิด
ขั้นตอนที่ 2. ตรวจสอบโฟกัสของภาพถ่าย
ศึกษาไว้เพื่อความพร่ามัวโดยไม่ได้ตั้งใจ หลังจากประเมินข้อผิดพลาดของกล้องที่อาจเกิดขึ้นแล้ว ให้วิเคราะห์หัวข้อของภาพถ่าย จุดโฟกัสเหมาะสำหรับภาพหรือไม่ หรือศิลปินอาจเลือกมุมที่ต่างออกไป? ให้คำแนะนำแก่ช่างภาพหากโฟกัสถูกบดบังหรือทำให้เข้าใจผิด
ภาพทิวทัศน์มักจะดูดีที่สุดเมื่ออยู่ในโฟกัสที่คมชัด พื้นหลังอ่อนที่มีจุดโฟกัสอยู่ที่ตัวแบบจะทำงานได้ดีในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต
ขั้นตอนที่ 3 แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความยาวโฟกัส
ความยาวโฟกัสเกี่ยวข้องกับระยะใกล้หรือไกลของวัตถุ หรือระยะใกล้กันของวัตถุ หากภาพดูแนบสนิทหรือห่างกันมากเกินไป ทางยาวโฟกัสอาจไม่ช่วยเสริมภาพ เสนอคำแนะนำในการถ่ายภาพใหม่ด้วยทางยาวโฟกัสต่างๆ
ขั้นตอนที่ 4 มองหาฝุ่น แสงสะท้อน หรือข้อผิดพลาดอื่นๆ
ฝุ่นหรือแสงสะท้อนจากเลนส์ที่ไม่ต้องการอาจทำให้ภาพที่ถ่ายมาดีเสียหายได้ แนะนำให้ช่างภาพทำความสะอาดเลนส์หรือให้ความสำคัญกับแหล่งกำเนิดแสงมากขึ้น ประโยคหนึ่งหรือสองประโยคเกี่ยวกับสิ่งใดสิ่งหนึ่งก็เพียงพอแล้ว โดยคำวิจารณ์ส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่ครอบคลุมมากขึ้น
ส่วนที่ 3 จาก 4: การวิเคราะห์องค์ประกอบ
ขั้นตอนที่ 1 เขียนเกี่ยวกับองค์ประกอบของภาพ
ศึกษามุมของช็อตและสิ่งที่ช่างภาพตัดสินใจรวมไว้ ขณะประเมินคุณภาพของภาพถ่าย ให้มองหาองค์ประกอบใดๆ ที่เบี่ยงเบนความสนใจจากสิ่งอื่น ชี้ให้เห็นสิ่งใดก็ตามที่ดูอึดอัด ภูมิหลังที่โดดเด่นเกินไป หรือข้อผิดพลาดทางเทคนิคที่เบี่ยงเบนความสนใจจากตัวแบบ
ขั้นตอนที่ 2 สังเกตน้ำหนักที่มองเห็นของภาพถ่าย
เมื่อคุณดูรูปแรก ให้เขียนว่าดวงตาของคุณไปทางไหนก่อน เปรียบเทียบกับส่วนที่น่าสนใจที่สุดของภาพถ่าย หากทั้งสองส่วนนี้ไม่ตรงกัน ให้เขียนวิธีที่ช่างภาพสร้างน้ำหนักของภาพให้น่าสนใจ
สามารถปรับปรุงน้ำหนักของภาพได้โดยการใส่คอนทราสต์ เน้นสีที่สะดุดตา และเปลี่ยนมุมของภาพ
ขั้นตอนที่ 3 ศึกษาสีของภาพถ่าย
ตัวแบบบางตัวอาจดูดีกว่าด้วยโทนสีอุ่น ในขณะที่บางตัวอาจดูดีขึ้นด้วยโทนสีเย็น คนอื่นยังคงได้รับประโยชน์จากฟิลเตอร์ขาวดำหรือซีเปีย ดูสีของรูปภาพและเสนอคำแนะนำเพื่อทำให้โทนสีดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น แนะนำให้ช่างภาพหลีกเลี่ยงแสงประดิษฐ์ ถ่ายภาพโดยไม่ใช้แฟลช หรือลองใช้ฟิลเตอร์ต่างๆ
ขั้นตอนที่ 4 ตรวจสอบพื้นหลัง
พื้นหลังสามารถเน้นวัตถุหรือเบี่ยงเบนความสนใจจากภาพรวมได้อย่างมาก ถามตัวเองว่าแบ็คกราวด์ยุ่งเกินไปหรือเปล่า มันทำให้ตัวแบบดูหมองคล้ำ หรือโฟกัส/อยู่นอกโฟกัสมากเกินไปหรือไม่ ให้คำแนะนำสำหรับภูมิหลังทางเลือกหากภูมิหลังปัจจุบันไม่ได้ผล
ส่วนที่ 4 ของ 4: การรักษาโทนเสียงที่สร้างสรรค์
ขั้นตอนที่ 1 วิจารณ์แบบเดียวกับที่คุณต้องการให้วิจารณ์
จำกฎทองซึ่งแน่นอนว่าปฏิบัติต่อผู้อื่นว่าคุณต้องการได้รับการปฏิบัติอย่างไร ความคิดเห็นง่ายๆ (เช่น "ทำได้ดีมาก!") หรือการดูถูก (เช่น "รูปถ่ายของคุณเป็นขยะ") จะไม่ช่วยช่างภาพ หากคุณได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ คุณอาจต้องการให้ผู้เขียนมีความละเอียดรอบคอบและยุติธรรม ขยายศิลปินคนนี้ด้วยความเคารพเช่นเดียวกัน
ขั้นตอนที่ 2 อธิบายว่าทำไมคุณถึงชอบหรือไม่ชอบองค์ประกอบ
หลีกเลี่ยงการวิจารณ์แบบหนึ่งคำหรือหนึ่งประโยค การเขียนถึงช่างภาพว่าคุณชอบภาพมากแค่ไหนนั้นเป็นการประจบประแจงแต่ไม่ได้สอนอะไรพวกเขา ความคิดเห็นเชิงบวกและเชิงลบได้รับการต้อนรับอย่างเท่าเทียมกันในการวิจารณ์ แต่ไม่มีคำอธิบาย พวกเขาขาดคุณค่า
- ช่างภาพจะรับฟังความคิดเห็นเชิงลบอย่างตั้งใจมากขึ้นหากมีการสำรองความคิดเห็นไว้
- แทนที่จะพูดว่า "ฉันชอบรูปลูกเป็ดตัวนี้นะ!" คุณอาจพูดว่า "ลูกเป็ดมีจุดโฟกัสที่แรง และการทำให้พื้นหลังอ่อนลงจะทำให้สีของพวกมันโดดเด่น"
ขั้นตอนที่ 3 มองภาพถ่ายอย่างเป็นกลางที่สุด
หากคุณรู้จัก (หรือคือ) คนถ่ายภาพนี้ คุณอาจเข้ามาในภาพด้วยความลำเอียง ละทิ้งอารมณ์ส่วนตัวทั้งหมดที่สามารถใส่สีให้กับเลนส์ที่คุณเห็นในภาพนี้ หลีกเลี่ยงการตัดสินอย่างรวดเร็ว: ดูรูปอย่างน้อย 5-10 นาทีก่อนเขียนคำวิจารณ์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 กำหนดกรอบข้อความทู่ใหม่
อ่านคำวิจารณ์ของคุณและมองหาวลีที่แสดงออกทางอารมณ์หรือไร้ความปราณีมากเกินไป ตัดสิน (เช่น "โง่" หรือ "ไม่เป็นมืออาชีพ") และระบุข้อเท็จจริง พยายามอย่าใช้ "คุณ" หรือ "ของคุณ" ซึ่งจะทำให้ช่างภาพรู้สึกว่าถูกโจมตีเป็นการส่วนตัว
แทนที่จะพูดว่า "การเปิดรับแสงของคุณดูแย่มาก " คุณสามารถพูดว่า "รูปภาพอาจได้ประโยชน์จากการตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ที่เร็วขึ้น"
ขั้นตอนที่ 5. หลีกเลี่ยงการผสมเทคนิคกับความคิดเห็นส่วนตัว
บางครั้งรูปถ่ายอาจดูเรียบร้อยอย่างมืออาชีพ แต่ขัดแย้งกับรสนิยมส่วนตัวของคุณ รับรู้ว่าคุณกำลังวิพากษ์วิจารณ์ข้อผิดพลาดทางเทคนิคหรือแสดงรสนิยมทางสุนทรียะของคุณ โฟกัสไปที่อดีตเพื่อหลีกเลี่ยงการกีดกันสไตล์ของช่างภาพ
เคล็ดลับ
- โปรดจำไว้ว่า: ศิลปะเป็นเรื่องส่วนตัว วิจารณ์ไม่ควรเขียนเป็นเกรดสิ้นสุดการสนทนาให้กับภาพถ่าย แทนที่จะเสนอมุมมองส่วนตัวและคำแนะนำสำหรับช่างภาพในการปรับปรุง
- เขียนความประทับใจครั้งแรกของคุณและเปรียบเทียบ
- วิจารณ์ผลงาน ไม่ใช่ศิลปิน แม้ว่าคุณจะเข้ากันไม่ได้กับช่างภาพ ให้แยกงานของพวกเขาออกจากความเป็นตัวของตัวเอง นี่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งหากคุณเป็นผู้สอนการถ่ายภาพ
