หากคุณเป็นศิลปินดิจิทัล คุณจะไม่สามารถแสดงหรือขายงานของคุณโดยไม่พิมพ์ออกมาได้ การดูแลให้งานของคุณดูเป็นมืออาชีพเมื่อคุณพิมพ์ออกมาเป็นสิ่งสำคัญสำหรับชื่อเสียงของคุณในฐานะศิลปิน ขั้นแรก เตรียมงานศิลปะของคุณสำหรับการพิมพ์ คุณควรปรับความละเอียด ความคมชัด และคอนทราสต์ของภาพเพื่อให้ดูเป็นมืออาชีพมากที่สุด วัสดุที่เหมาะสมจะช่วยให้งานศิลปะของคุณดูเป็นมืออาชีพเช่นกัน หมึกสีและกระดาษคุณภาพดีที่ใช้ในเครื่องพิมพ์ระดับมืออาชีพจะทำให้งานศิลปะดิจิทัลของคุณดูเป็นมืออาชีพ
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: การเตรียมไฟล์ดิจิทัลสำหรับการพิมพ์
ขั้นตอนที่ 1. ปรับความละเอียดเป็น 300 dpi สำหรับงานพิมพ์วิจิตรศิลป์
สิ่งที่ทำให้งานพิมพ์ระดับมืออาชีพดูเป็นมืออาชีพคือความคมชัดของความละเอียด ความละเอียดที่คุณต้องการจะขึ้นอยู่กับขนาดของโครงการที่คุณกำลังทำงานอยู่ โดยปกติ คุณสามารถพิมพ์อะไรก็ได้ที่มีขนาดไม่เกิน 13 นิ้ว (33 ซม.) x 19 นิ้ว (48 ซม.) โดยไม่ต้องปรับความละเอียดจาก 72 dpi มาตรฐาน สำหรับโปรเจ็กต์ขนาดใหญ่หรือโปรเจ็กต์ที่จะแสดง ให้เพิ่มความละเอียดสูงสุดถึง 300 dpi
- หากต้องการปรับขนาดรูปภาพใน Sketchbook Pro สำหรับ Mac ให้ไปที่ "รูปภาพ" จากนั้นเลือก "ขนาด" ในกล่องเมนูที่ปรากฏขึ้น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้เลือกทั้ง "รักษาสัดส่วน" และ "รูปภาพตัวอย่างใหม่" แล้วเปลี่ยนความละเอียด
- หากคุณใช้ Photoshop ให้ไปที่ "รูปภาพ" จากนั้นไปที่ "ขนาดรูปภาพ" ทำเครื่องหมายที่ช่อง "จำกัดสัดส่วน" และ "แสดงตัวอย่างใหม่" ที่ด้านล่างของเมนู ให้เลือก "Bicubic" จากเมนูแบบเลื่อนลงสำหรับการวัด
ขั้นตอนที่ 2. ปรับสีของงานพิมพ์
เมื่อคุณปรับความละเอียด อาจส่งผลต่อสีและพื้นผิวของงานพิมพ์ของคุณ ใช้เมนู "สี" เพื่อปรับสีในงานพิมพ์ของคุณให้เป็นสีเดิม
หากคุณใช้สีที่กำหนดเองในการพิมพ์ต้นฉบับ ให้จดตัวเลขที่ตรงกับสีเหล่านั้นในวงล้อสีของ Photoshop มันจะเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีหลังจากที่คุณปรับความละเอียด
ขั้นตอนที่ 3 ใช้ปลั๊กอินซอฟต์แวร์ระดับมืออาชีพสำหรับโครงการขนาดใหญ่
หากคุณกำลังพิมพ์งานศิลปะดิจิทัลของคุณบนโปสเตอร์ แบนเนอร์ หรือโครงการขนาดใหญ่ที่คล้ายกัน คุณอาจต้องการใช้ปลั๊กอินเพื่อเปลี่ยนขนาด
- ปลั๊กอินยอดนิยม 2 ตัวสำหรับการปรับขนาดคือ Perfect Resize และ Blow Up
- เมื่อคุณซื้อซอฟต์แวร์ออนไลน์ กล่องโต้ตอบจะปรากฏขึ้นเพื่อแนะนำคุณตลอดขั้นตอนการติดตั้ง
ขั้นตอนที่ 4 เพิ่มคอนทราสต์เพื่อทำให้สีสว่างขึ้น
วิธีเปลี่ยนคอนทราสต์บนงานศิลปะของคุณจะขึ้นอยู่กับซอฟต์แวร์ที่คุณใช้ ซอฟต์แวร์แก้ไขภาพส่วนใหญ่จะมีเคอร์เซอร์สไลด์ที่คุณสามารถใช้เพื่อเปลี่ยนความคมชัดได้ เพิ่มคอนทราสต์ให้มากกว่าสิ่งที่ดูคมชัดที่สุดบนหน้าจอ สิ่งที่ดูคมชัดบนหน้าจออาจดูไม่คมชัดเท่าที่พิมพ์ออกมา
ขั้นตอนที่ 5. เพิ่มความคมชัดใน Photoshop
ในเมนู "Layer" ใน Photoshop ให้คลิกขวาที่ "Art Layer" จากนั้นเลือก "duplicate layer" จากนั้นเลือก "ตัวกรอง" "อื่นๆ" และ "ผ่านสูง" ในเมนูแบบเลื่อนลง "รัศมี" เลือก 3 แล้วคลิก "ตกลง" กลับไปที่ Layer Palette และเลือก "Soft Light" หรือ "Overlay" จากเมนูแบบเลื่อนลงทางด้านซ้าย จากนั้นตั้งค่า Opacity Slider ให้อยู่ระหว่าง 10 ถึง 70 เปอร์เซ็นต์
การปรับความคมชัดด้วยวิธีนี้จะต่างจากการปรับความละเอียด ความละเอียดสูงช่วยให้ดวงตาแยกแยะระหว่างองค์ประกอบที่อยู่ใกล้เคียงในภาพถ่ายได้ ทำให้ภาพถ่ายดูชัดเจนขึ้น การเพิ่มความคมชัดใน Photoshop จะทำให้ขอบงานของคุณดูคมชัดขึ้น
ขั้นตอนที่ 6 บันทึกงานศิลปะของคุณเป็น JPEG หรือ TIF
การบันทึกงานศิลปะของคุณเป็นไฟล์ JPEG หรือ TIF จะให้คุณภาพที่ดีที่สุดหลังจากที่คุณได้ทำการเปลี่ยนแปลงและต้องการพิมพ์งานศิลปะของคุณ คุณสามารถเปลี่ยนประเภทไฟล์ได้โดยคลิก "บันทึกเป็น" แล้วเลือก JPEG หรือ TIF จากเมนูแบบเลื่อนลงใต้ "ประเภทไฟล์"
- หากคุณกำลังใช้ไฟล์ JPEG ให้บันทึกเฉพาะงานศิลปะของคุณในรูปแบบ JPEG เมื่อคุณแก้ไขทั้งหมดเสร็จแล้ว การบันทึก JPEG ซ้ำแล้วซ้ำอีกอาจทำให้คุณภาพของผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายลดลง
- ไฟล์ TIF จะไม่สูญเสียคุณภาพเมื่อบันทึกซ้ำ คุณจึงใช้ไฟล์ TIF ได้ทุกเมื่อ
ส่วนที่ 2 จาก 3: การเลือกหมึกและกระดาษ
ขั้นตอนที่ 1 ใช้หมึกสีย้อมเพื่อให้ได้สีที่สดใสหรือข้อความที่คมชัด
หากคุณกำลังพิมพ์บนกระดาษเคลือบเงา หมึกที่ใช้สีย้อมสามารถทำงานได้ดี จะสร้างสีสันที่สดใสและแห้งเร็วกว่าหมึกพิมพ์อื่นๆ อย่างไรก็ตาม เนื่องจากหมึกที่ใช้สีย้อมไม่สามารถกันน้ำและจางได้ค่อนข้างเร็ว โดยปกติภายใน 5 ปี
ขั้นตอนที่ 2 ใช้หมึกสีเพื่ออายุการใช้งานที่ยาวนาน
หมึกสีที่ใช้เม็ดสีที่แขวนลอยไม่ละลายในของเหลว ซึ่งช่วยให้มีอายุการใช้งานยาวนานขึ้น - สูงสุด 150 ปี ควรใช้เมื่อพิมพ์บนกระดาษด้าน
สีในหมึกแบบ Pigment-based จะมีความสดใสน้อยกว่าหมึกแบบ Dye-based เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ ให้มองหาหมึกที่ผลิตโดยผู้ผลิตเครื่องพิมพ์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 เลือกจดหมายเหตุและกระดาษที่ปราศจากกรด
เมื่อคุณพิมพ์งานศิลปะดิจิทัล กระดาษมีความสำคัญพอๆ กับหมึก กระดาษที่ระบุว่าไม่มีกรดและผ้าฝ้ายหรือเศษผ้า 100% เป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับงานศิลปะดิจิทัล บรรจุภัณฑ์กระดาษควรสังเกตว่ากระดาษเป็นประเภทที่ถูกต้องหรือไม่
ขั้นตอนที่ 4 เลือกพื้นผิวกระดาษที่อวดงานศิลปะของคุณได้ดีที่สุด
กระดาษเคลือบ ซึ่งมาในแบบด้าน กึ่งด้าน และแบบมัน เหมาะสำหรับการพิมพ์งานศิลปะดิจิทัล ขนบนกระดาษจะป้องกันไม่ให้หมึกแช่กระดาษมากเกินไปและทำให้สีของคุณมัว
- ผิวมันจะทำให้ข้อความอ่านยาก ดังนั้นหากคุณมีข้อความใดๆ ในงานศิลปะดิจิทัลของคุณ ให้หลีกเลี่ยงกระดาษมัน
- การเคลือบเงาแบบกึ่งเงาจะทำให้งานศิลปะของคุณโดดเด่นโดยไม่สะท้อนแสงมากเกินไปและทำให้มองเห็นได้ยาก เป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดสำหรับงานศิลปะที่จะแสดงโดยไม่มีกระจก
- กระดาษด้านไม่สะท้อนแสงใดๆ ดังนั้นจึงเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดหากงานศิลปะของคุณจะแสดงอยู่หลังกระจก นอกจากนี้ยังเหมาะที่สุดสำหรับงานขาวดำ
ขั้นตอนที่ 5. ใช้กระดาษที่หนักกว่า 20 ถึง 24#
กระดาษ 20 ถึง 24# เป็นประเภทกระดาษที่ใช้ในเครื่องถ่ายเอกสารหรือเครื่องพิมพ์ทั่วไป จำเป็นต้องใช้กระดาษที่หนักกว่าเพื่อทำให้งานพิมพ์ของคุณดูเป็นมืออาชีพมากขึ้น หากคุณกำลังแสดงงานศิลปะของคุณเป็นโปสเตอร์ ให้มองหากระดาษที่สูงกว่า 28# หากคุณกำลังแสดงงานศิลปะของคุณในแกลเลอรี ให้มองหากระดาษที่มีขนาดประมาณ 50#
ส่วนที่ 3 จาก 3: การพิมพ์ศิลปะดิจิทัลของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 สร้างงานพิมพ์ giclee สำหรับงานศิลปะที่คุณขาย
การพิมพ์แบบ Giclee เป็นงานพิมพ์ประเภทหนึ่งที่มีคุณภาพและอายุการใช้งานยาวนานกว่างานพิมพ์อิงค์เจ็ตส่วนใหญ่ หากคุณกำลังขายงานศิลปะของคุณ พิมพ์ giclee จะทำให้งานของคุณดูเป็นมืออาชีพมากขึ้น มีเกณฑ์หลัก 3 ประการที่ชิ้นงานต้องเป็นไปตามจึงจะถือเป็นการพิมพ์แบบ Giclee:
- ความละเอียดอย่างน้อย 300 dpi ทำให้ภาพมีความคมชัด ชัดเจน และดูเป็นมืออาชีพ
- พิมพ์ถูกพิมพ์บนกระดาษจดหมายเหตุ กระดาษเก็บถาวรจะคงสีและความสมบูรณ์ของหมึกได้นานถึง 100 ปี หากคุณกำลังขายงานศิลปะของคุณ คุณต้องการให้ลูกค้าสามารถเก็บไว้ได้ตลอดชีวิต
- งานพิมพ์นี้สร้างขึ้นด้วยหมึกที่ใช้เม็ดสีในเครื่องพิมพ์ขนาดใหญ่ หมึก Pigment-based จะไม่ซีดจางเหมือนหมึก Dye-based เครื่องพิมพ์ส่วนใหญ่ที่ใช้หมึกสีจะมีขนาดใหญ่กว่าเครื่องพิมพ์อิงค์เจ็ตทั่วไป และมีตลับหมึกสีต่างกันถึง 12 ตลับ (ซึ่งต่างจากเครื่องพิมพ์อิงค์เจ็ต 2 หรือ 3 ตลับ)
ขั้นตอนที่ 2 ใช้เครื่องพิมพ์คุณภาพสูง
คุณสามารถใช้หมึกสีในเครื่องพิมพ์บางรุ่นเท่านั้น แบรนด์มากมายที่ผลิตเครื่องพิมพ์อิงค์เจ็ทมาตรฐาน เช่น Canon, Epson, HP และ Kodak ล้วนผลิตเครื่องพิมพ์ที่ใช้หมึกสี คุณสามารถดูรุ่นที่สามารถพิมพ์โดยใช้หมึกสีได้ที่
ขั้นตอนที่ 3 ปรับการตั้งค่าเครื่องพิมพ์ของคุณ
เมื่อคุณคลิก "พิมพ์" กล่องโต้ตอบจะปรากฏขึ้น เลือกเครื่องพิมพ์ของคุณจากเมนูแบบเลื่อนลง "เครื่องพิมพ์" จากนั้นเลือก "ตัวเลือกอื่นๆ" ภายใต้ "การจัดการสี" เลือก "Photoshop Element จัดการสี" จากนั้นเลือกเครื่องพิมพ์ของคุณในโปรไฟล์เครื่องพิมพ์ภายใต้เมนูนั้น จะช่วยให้ซอฟต์แวร์ปรับสีตามเครื่องพิมพ์ของคุณให้ดูเป็นมืออาชีพ
ขั้นตอนที่ 4 ใช้โหมด CYMK สำหรับการพิมพ์งานศิลปะ
เมื่อคุณเตรียมงานศิลปะดิจิทัล คอมพิวเตอร์ของคุณจะใช้โหมด RBG เพื่อสร้างและบันทึกสี โหมด RBG จะบอกหน้าจอของคุณว่าจะแสดงอย่างไร อย่างไรก็ตาม เมื่อคุณพร้อมที่จะพิมพ์ ให้เลือกโหมด CYMK แทน สีเหล่านั้นได้รับการออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับการพิมพ์สี
การแปลงจาก RBG เป็น CYMK สามารถทำให้สีที่สว่างบนหน้าจอดูมืดเล็กน้อยเมื่อพิมพ์ หากคุณกำลังจะแปลงเป็นโหมด CYMK ให้ลองปรับสีของคุณให้สว่างขึ้นเล็กน้อย
ขั้นตอนที่ 5. พิมพ์ภาพทดสอบ
ก่อนที่คุณจะพิมพ์งานชิ้นสุดท้าย ให้ลองพิมพ์ภาพทดสอบก่อน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสี ความละเอียด ความคมชัด และการตั้งค่าเครื่องพิมพ์ของคุณอยู่ในตำแหน่งที่คุณต้องการ จากนั้นพิมพ์ภาพ คุณจะสามารถดูว่าภาพดิจิทัลแปลเป็นงานพิมพ์จริงได้อย่างไรและปรับแต่งตามนั้น
ประเภทกระดาษที่แนะนำสำหรับภาพพิมพ์ดิจิทัลอาร์ตอาจมีราคาสูง ดังนั้นคุณอาจต้องการพิจารณาพิมพ์บนกระดาษอิงค์เจ็ตธรรมดาก่อน โปรดทราบว่าสีและความคมชัดอาจดูแตกต่างออกไปเล็กน้อย
เคล็ดลับ
- ขึ้นอยู่กับโปรเจ็กต์ การพิมพ์อาจดูแตกต่างจากโปรแกรมที่ต่างกัน อาจต้องใช้เวลาสักหน่อยในการทดลองเพื่อดูว่าโปรแกรมใดพิมพ์ว่าโครงการใดดีที่สุด
- หากคุณกำลังพิมพ์โปรเจ็กต์ขนาดใหญ่ หรือหากคุณไม่แน่ใจว่าจะได้คุณภาพที่ดีที่สุดอย่างไร ลองพิจารณานำโปรเจ็กต์ของคุณไปที่เครื่องพิมพ์มืออาชีพ
