Jimi Hendrix เป็นนักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อค มี Jimi Hendrix wannabe's หลายพันตัว บทความนี้จะช่วยให้คุณเล่นกีตาร์ได้เหมือนจิมมี่ ครอบคลุมทั้งเทคนิคเฉพาะที่เขาใช้และจิตวิญญาณของดนตรีของเขา
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 7: การเลือกอุปกรณ์ที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่ 1. ทำวิจัยของคุณ
หากคุณกำลังมุ่งมั่นเพื่อเสียงร็อคแอนด์โรลคลาสสิกอย่างแท้จริง ต้องใช้เวลาวิจัย การวิจัยจำนวนมาก มีแหล่งข้อมูลมากมายบนอินเทอร์เน็ตที่สามารถบอกคุณได้อย่างชัดเจนว่าอุปกรณ์ใดที่ใช้ และเนื่องจากเทคโนโลยีขั้นสูงในปัจจุบัน มีแป้นเหยียบและโปรแกรมคอมพิวเตอร์ที่สามารถนำไฟล์เพลงและประมวลผลให้เสียงเหมือนริฟฟ์ดั้งเดิมได้
- หากต้องการทราบข้อมูลเกี่ยวกับกีตาร์จากผู้เชี่ยวชาญ โปรดไปที่งานแสดงกีตาร์ เมืองส่วนใหญ่มีหนึ่ง (หรือสองแห่ง) ในแต่ละปี คุณสามารถตอบคำถามทั้งหมดของคุณที่นั่น และดูและทดสอบกีตาร์หลายร้อยประเภทเพื่อค้นหาแบบที่ใช่สำหรับคุณมากที่สุด
- เมื่อคุณต้องการเสียงจากช่วงก่อนปี 1980 จริงๆ โปรดจำไว้ว่าอุปกรณ์นั้นแตกต่างออกไป ระบบเสียงไม่ชัดเจนและแอมป์มีหลอดในสมอง เทคโนโลยีสมัยใหม่มีข้อได้เปรียบเหนืออุปกรณ์เก่าด้วยความน่าเชื่อถือและน้ำหนักที่ลดลง แต่เสียงก็เสียสละ คุณสามารถใช้แป้นเหยียบและคนเสียงดีได้อย่างใกล้ชิด ดังนั้นคุณไม่จำเป็นต้องมีแอมป์หรือฟูลแบนด์อีกต่อไป
ขั้นตอนที่ 2 พิจารณาข้อจำกัดของคุณภาพเสียงที่เกิดจากอุปกรณ์ที่ซื้อ
ตำนานกีตาร์ขึ้นอยู่กับแอมป์และอุปกรณ์มากเท่ากับกีตาร์สำหรับเสียงของพวกเขา เผชิญหน้ากับมัน คุณจะไม่ได้กำแพงเสียงของ The Who จากแอมป์แบบพกพาขนาดเล็กเพียงตัวเดียว มีแอมป์ที่ใช้พลังงานจากแบตเตอรี่ขนาดเล็กมากที่หนีบเข้ากับเข็มขัดของคุณ คุณจึงสามารถเดินไปมาเพื่อเล่นผ่านชุดหูฟังได้
ขั้นตอนที่ 3 ซื้อกีตาร์ที่ถูกต้อง
คุณจะต้องมีกีตาร์แต่ไม่ใช่แค่กีตาร์ตัวใดตัวหนึ่ง รับกีตาร์ในช่วงราคา 100 ถึง 500 ดอลลาร์ อะไรที่น้อยกว่านั้นจะทำให้เกิดเสียงที่ไม่ดีและทำให้เล่นยาก กีตาร์แบบนี้ถูกลิขิตมาให้เก็บฝุ่นที่มุมห้องเด็ก ไปที่เช่น Sam Ash หรือ Guitar Center ที่ซึ่งพวกเขาจะให้คุณเล่นกีตาร์ได้จนกว่าคุณจะพบกีตาร์ที่ใช่สำหรับคุณ
เฮนดริกซ์เองก็เล่น Fender Stratocaster หากคุณต้องการให้เสียงเหมือนเขา ให้ซื้อกีตาร์ของยี่ห้อนั้น
ขั้นตอนที่ 4. ซื้ออุปกรณ์เสริมสำหรับกีตาร์
แม้ว่าเฮนดริกซ์จะเป็นที่รู้จักมากที่สุดสำหรับ Fender Stratocaster ที่ถนัดมือขวาซึ่งเล่น Marshalls ขนาด 100 วัตต์กลับหัวกลับหาง และแป้นเหยียบจำนวนมาก แต่ก็ไม่จำเป็นเลยที่ใครจะโคลนการตั้งค่านี้ ถ้าใครเคยเล่นไฟฟ้ามาบ้างแล้ว เขาน่าจะรู้ว่าเสียงของตัวเองเป็นทุกอย่างตั้งแต่ปิ๊ก ปิ๊กอัพ ปิ๊กอัพ สายไฟ แป้นเหยียบ แอมป์ หลอด ลำโพง และตู้ อย่างใดอย่างหนึ่งที่สามารถมี ผลกระทบอย่างลึกซึ้งในการพาคุณไปยังที่ที่คุณต้องการ
- ค้นหาสิ่งที่ถูกต้อง จูนเนอร์. มีให้เลือกมากมายและใช้งานง่าย ประมาณ 10 เหรียญต่อคลิปจะเป็นทุกสิ่งที่คุณต้องการ พวกมันมีขนาดเล็กและง่ายต่อการพกพาไปกับคุณ จูนเนอร์ช่วยประหยัดเวลาได้มากและทำให้คุณเล่นได้อย่างรวดเร็ว ด้วยคลิปออน ให้หนีบไว้ด้านบนของกีตาร์ คุณจะใช้มันทุกครั้งที่คุณเล่น ไม่ มันจะไม่เจ็บคอกีตาร์
- ได้รับ ขาตั้งกีต้าร์ ที่ง่ายต่อการพับ พกพา และติดตั้ง เอาไปทุกที่
- เลือกซื้อหาที่สบายที่สุด สายกีต้าร์ (อาจจะสองตัว ราคาถูก!) ความกว้างควรกว้างพอที่จะกระจายน้ำหนักของกีตาร์ไปที่ไหล่ของคุณ
- ได้รับ กรณี. แบบที่มีเปลือกแข็งก็ดีมาก แต่กระเป๋าผ้าถักแบบนุ่มก็ใช้ได้ กีตาร์จะแห้ง เย็น และช่วยรักษารอยบุบและรอยขีดข่วนให้เหลือน้อยที่สุด จำไว้ว่าทุกรอยขีดข่วนจะอยู่ที่นั่นตลอดไป
- ปิ๊กกีตาร์ เป็นตัวเลือก คำแนะนำที่ดีที่สุดคือการหาอุปกรณ์ตุ้มน้ำหนักที่เหมาะกับมือของคุณและจับให้ครบชุด ไม่แน่ใจว่ารู้สึกอย่างไร ไปดูการแสดงกีตาร์และผู้คนจะมอบของฟรีมากมายให้คุณ ทดลองและเก็บสิ่งที่คุณชอบไว้ แจกคนที่คุณไม่ชอบและผู้เล่นคนอื่นจะคิดว่าคุณเป็นคนดี! คุณไม่จำเป็นต้องเล่นด้วยตัวเลือกเสมอไป แต่มีไว้เผื่อไว้เผื่อไว้
- รับของดี หัวแอมป์มาร์แชล มีลำโพงสองตัว (ตู้) อยู่ข้างใต้ สิ่งนี้เรียกว่า 'Marshall Full Stack' การซื้อ Marshall แบบเก่าที่ใช้หลอดเสียงจะฟังดูคล้ายกับของ Jimi มากที่สุด แต่ราคาก็แพงกว่า หากคุณไม่สามารถซื้อ Marshall ได้ แอมป์ตัวอื่นๆ ก็เพียงพอแล้ว หรือซื้อแอมป์ราคาถูกๆ ดีกว่า อาจจะเป็น Fender
- ได้รับ วาเหยียบ และ แป้นเหยียบบิดเบี้ยว ซึ่งจำเป็นหากต้องการเรียนรู้ Voodoo Chile (Slight Return)' สามารถซื้อได้ในภายหลังเมื่อทักษะการเล่นของคุณก้าวหน้า
วิธีที่ 2 จาก 7: ฝึกพื้นฐานการเล่นกีตาร์
ขั้นตอนที่ 1 ลงบทเรียนการเล่นกีตาร์
ก่อนที่คุณจะเชี่ยวชาญในตำนานอย่าง Hendrix คุณต้องทำความคุ้นเคยกับทักษะกีตาร์ขั้นพื้นฐานเสียก่อน นี้จะทำให้ง่ายต่อการไปพร้อม ๆ กัน แต่คุณกำลังถือกีตาร์เป็นครั้งแรกหรือเป็นมือโปรที่ช่ำชอง บทเรียนและการฝึกฝนเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเริ่มต้นหรือฟื้นฟูเทคนิคที่เหมาะสมและเทคโนโลยีใหม่ๆ และความก้าวหน้าของความสนใจหรืองานอดิเรกนี้ ต่างคนต่างเรียนรู้สิ่งต่าง ๆ ได้ดีขึ้นในรูปแบบที่แตกต่างกัน บางคนเรียนรู้ได้ดีขึ้นด้วยหนังสือและแผนภูมิ บางคนเรียนรู้ได้ดีขึ้นด้วยภาพจริง เช่น วิดีโอบนเว็บและดีวีดี ถึงกระนั้น คนอื่นๆ ก็เรียนรู้ได้ดีขึ้นในการลงทะเบียนเรียนในชั้นเรียนกับผู้สอนจริงๆ ค้นหารูปแบบการเรียนรู้ที่เหมาะกับคุณที่สุด
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าหลักสูตรหรือสื่อที่คุณมีส่วนร่วมหรือซื้อสำหรับบทเรียนนั้นมีความเกี่ยวข้องและถูกต้อง "หลักสูตร" บางหลักสูตรไม่มีอยู่จริงและอาจเป็นการหลอกลวง หนังสือกีต้าร์ที่ไม่ทันสมัยบางเล่มจะแม่นยำจริง ๆ และเป็นเพียงหนังสือที่ซ้ำกันของหนังสือเก่า นอกจากนี้ยังใช้กับเว็บไซต์และวิดีโอ Youtube ด้วยเช่นกัน โปรดใช้ความระมัดระวัง
- ไม่สำคัญหรอกว่าคนในวิดีโอจะเป็นตำนานเพลงหรือไม่ ตราบใดที่บทเรียนโน้ตดนตรีถูกต้องและเสียงเท่ากับ Jimi Hendrix
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้แผนภูมิคอร์ดที่มีอยู่ในร้านเพลงหลายแห่งหรือดาวน์โหลดจากเว็บไซต์ สิ่งเหล่านี้มีประโยชน์มากสำหรับการจดจำคอร์ดและโน้ต
ขั้นตอนที่ 2 เริ่มเรียนรู้คอร์ดกีตาร์และสเกลพื้นฐาน
สิ่งนี้จะให้ความรู้พื้นฐานของเครื่องมือแก่คุณ ผู้สอนสามารถช่วยได้เช่นกัน แต่จิมมี่ไม่มี (แต่แล้วอีกครั้งในตอนแรกเขาไม่มีกีตาร์จริงด้วย) เมื่อใดก็ตามที่เริ่มต้นงานฝีมือใหม่หรือความสนใจ การเรียนรู้กฎและพื้นฐานก่อนเป็นความคิดที่ดีเสมอ เมื่อคุณรู้กฎแล้ว คุณสามารถแหกและโค้งงอได้ตามที่ศิลปินหลายคนทำหลังจากเรียนรู้
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกฝนและด้นสดอย่างต่อเนื่อง
นี่คือวิธีที่ Jimi ได้โซโล่ของเขา ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้เรียนรู้สเกลบลูส์เพื่อด้นสด Elvis, B. B. King และ Muddy Waters เป็นอิทธิพลของ Jimi ดังนั้นฟังเพลงเหล่านี้และสไตล์อื่น ๆ ด้วย มันจะรู้สึกหงุดหงิด แต่ถ้าจิมมี่สอนอะไรเราอย่างหนึ่ง ก็คืออย่ายอมแพ้
วิธีที่ 3 จาก 7: รับแรงบันดาลใจจากประวัติศาสตร์ร็อกแอนด์โรล
ขั้นตอนที่ 1 รับคำแนะนำจากนักกีตาร์ที่เก่งกาจอย่างแท้จริงเมื่อหลายปีก่อน
ใช่ พวกเขาเรียนรู้บางสิ่งจากผู้เล่นคนอื่น อาจจะเรียนสองสามบทเรียน แต่เหล่าผู้ยิ่งใหญ่ก็แยกตัวออกจากฝูงและนำดนตรีมาไว้ในมือของพวกเขาเอง เมื่อคุณนึกถึงศิลปินจำนวนมากที่ใช้สื่อหรือรูปแบบศิลปะไม่ทางใดก็ทางหนึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินคนอื่นที่ทำสิ่งเดียวกัน อ่านหรือดูชีวประวัติของศิลปินที่คุณสนใจ คุณไม่จำเป็นต้องยึดติดกับเฮนดริกซ์
ขั้นตอนที่ 2 สร้างแรงบันดาลใจให้กับตัวเองด้วยเรื่องราวชีวิตของจิมมี่ เฮนดริกซ์เอง
เฮนดริกซ์เริ่มเล่นกีตาร์เมื่ออายุ 15 ปี เล่นดนตรีรอบ ๆ รัฐเทนเนสซี แต่พบว่ามีชื่อเสียงในการเล่นในอังกฤษ เขาเล่นแต่กีตาร์ไฟฟ้าและทดลองกับเสียงเท่านั้น ก่อนหน้าเขา ถึงแม้ว่ากีต้าร์ไฟฟ้าจะมีมาตั้งแต่ปี 1931 แต่ก็เล่นแบบเดียวกับอะคูสติก ที่ซึ่งนักดนตรีส่วนใหญ่จะขยายสิ่งที่พวกเขาเล่น เฮนดริกซ์ใช้ข้อเสนอแนะ การดัดสาย และเสียงเพอร์คัสชั่นบนกีตาร์ตัวแข็งในระหว่างการแสดงเพื่อบิดเบือนและปรับปรุงเสียงเครื่องสายตามปกติ ทุกครั้งที่เขาเล่นสด เสียงจะแตกต่างออกไป อาชีพของเขากินเวลาเพียงสี่ปี แต่เขาก็ยังถือว่าเป็นนักกีตาร์ไฟฟ้าที่ทรงอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค
ขั้นตอนที่ 3 ลองนึกถึงโรเบิร์ต จอห์นสัน เจ้าเล่ห์ที่ผสมผสานสไตล์การเล่นต่างๆ เข้ากับสไตล์ดั้งเดิมของเขาเอง
ผู้ชายคนนี้คือมือกีตาร์ในตำนานที่คนพูดว่าขายวิญญาณของเขาที่ทางแยกให้ปีศาจเพื่อเลียกีตาร์แบบพิเศษที่ไม่มีใครเลียนแบบได้ เรื่องมีอยู่ว่า เขาได้เรียนรู้บางสิ่งจากผู้เล่นคนอื่น หายตัวไปชั่วขณะ แล้วจู่ๆ ก็กลับมาเล่นสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร เขาบันทึกเพลง 29 เพลงในห้องหนึ่งที่ Baker Hotel ในดัลลัส รัฐเท็กซัส ในปี 1937 และเพลงร็อกแอนด์โรล (และบลูส์) ทุกเพลงเป็นส่วนเสริมของงานของเขา
ขั้นตอนที่ 4 กระตุ้นตัวเองด้วยเรื่องราวของ Jimmy Page เป็นแรงบันดาลใจเมื่อคุณเบื่อที่จะเรียนรู้โน้ตและคอร์ดพื้นฐาน
เขาเริ่มเรียนรู้คอร์ดไม่กี่คอร์ดจากเพื่อน เบื่อและสอนตัวเองให้เล่นด้วยการฟังบันทึก เขาเริ่มแสดงสดเมื่ออายุ 13 ปี ทำงานในสตูดิโอเป็นเวลาหลายปี เป็นสมาชิกของ The Yardbirds และเมื่ออายุ 26 ปีก็ได้ก่อตั้ง Led Zeppelin เขาเล่นโซโลกีตาร์ส่วนใหญ่ที่บันทึกไว้ตั้งแต่ปี 2503 ถึง 2511 ในอังกฤษ รวมถึงการทำงานร่วมกับ The Who, The Kinks, Herman's Hermits และ The Rolling Stones
วิธีที่ 4 จาก 7: ฝึกฝนเทคนิคการจับกีตาร์ของ Jimi Hendrix ให้ชำนาญ
ขั้นตอนที่ 1 จำไว้ว่า Hendrix มีกายวิภาคเฉพาะตัวที่ทำให้เขาเล่นกีตาร์ได้ในแบบที่ไม่ซ้ำใคร
เขามีมือที่ใหญ่มากและมีนิ้วยาว สิ่งนี้ทำให้เขาทำบางสิ่งที่ทุกคนไม่สามารถเลียนแบบได้ (ตัวอย่าง: เขาสามารถพันนิ้วโป้งขวาของเขาได้ {เขาถนัดมือซ้าย ดังนั้นมือขวาของเขาจึงเล่นฟิงเกอร์บอร์ด} รอบส่วนบนของคอและเล่นสองระดับต่ำ สายเช่น low E และ A สองเฟร็ตใต้นิ้วแรกของเขา วิธีนี้ทำให้เขาสามารถเล่นคอร์ด 7 barre (หรือ bar-) ที่โดดเด่นโดยมีเบสที่ 7 และ 3 ในเบส (ซึ่งต่างจาก 1 และ 5 หรือ "power chord ทั่วไป" ".
- ดูคอร์ด Barre แบบธรรมดาเพิ่มเติม ใช้ภาพถ่ายเพื่อเปรียบเทียบคอร์ด Barre แบบธรรมดากับคอร์ด A La Jimi ภาพแรกคือ Conventional Chord ซึ่งเป็น Barre Chord ที่นักกีต้าร์ส่วนใหญ่เรียนรู้เป็นอันดับแรก
- ตอนนี้ตรวจสอบคอร์ด A La Jimi ภาพที่สองนี้คือ Hendrix aka A La Jimi Hendrix Chord ไม่ได้เป็นคอร์ดแบบธรรมดา สังเกตตำแหน่งของมือและนิ้วที่แตกต่างกัน
- หมายเหตุเกี่ยวกับเทคนิคทางซ้าย: โดยปกติแล้ว จะเป็นเทคนิคที่แย่มากสำหรับข้อมือที่จะก้มลงไปที่คอแบบนี้ การทำอย่างตรงไปตรงมาบ่อยเกินไปหรือในลักษณะที่ไม่ผ่อนคลายเป็นวิธีที่ดีในการเป็นโรค carpal tunnel แต่เรียกสิ่งนี้ว่า 'เทคนิคขั้นสูง' และเฮนดริกซ์เองก็มีมือที่ใหญ่โตและนิ้วยาว ไม่จำเป็นต้องเล่น 'วิถีของเฮนดริกซ์' เพื่อให้ได้เสียงที่ใกล้เคียงกับของจริงมาก โดยทั่วไป ข้อมือควรอยู่ในแนวตรง โดยให้นิ้วหัวแม่มือแตะคอเบา ๆ เพื่อให้คุณบีบนิ้วได้ และอีกข้างหนึ่งหมุนนิ้วโป้งเหมือนเป็นคันโยกเมื่อทำไวบราโต
ขั้นตอนที่ 2 เรียนรู้ท่า "กีตาร์" ที่ไม่เหมือนใครของ Jimi Hendrix
เขาคิดค้นท่าที่ "กีตาร์" ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว โดยเขาวางนิ้วแรกบนเฟรตแรกของสายที่ 2 นิ้วที่สามบนเฟร็ตที่ 3 ของสายที่ 4 และนิ้วที่สี่บนเฟรตที่ 3 ของสายที่ 1 แล้วจึงเล่น เหล่านี้พร้อมกับสตริงที่ 3 ที่เปิดอยู่ และเลื่อนรูปแบบนิ้วนี้ขึ้นและลงอย่างรวดเร็ว สามารถได้ยินในส่วนต่างๆ ของ 'หอสังเกตการณ์' 'ปราสาทที่สร้างจากทราย' และอื่นๆ (การย้ายทั้งหมดที่มีรูปแบบต่างๆ สามารถวาดไดอะแกรมด้วย tablature)
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกการเรียนรู้โน้ตขณะเรียนรู้คอร์ด Hendrix
ใช้ tablature หรือวิธีใดก็ตาม และให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ตามของขวัญของคุณเอง ทำความคุ้นเคยกับเพลงบลูส์โดยเฉพาะ รูปแบบเดลต้า (โรเบิร์ต จอห์นสัน) และชิคาโก (Muddy Waters, Buddy Guy, Magic Sam) ก็ช่วยได้เช่นกัน
วิธีที่ 5 จาก 7: ฝึกคอร์ดเฉพาะของ Jimi Hendrix
ขั้นตอนที่ 1 เรียนรู้ลักษณะของ " Hendrix Chord" ซึ่งหมายถึงสองสามสิ่งจริงๆ
โดยหลักแล้วมันคือ 7 ที่โดดเด่นโดยมี #9 ในรูปทรงเฉพาะ - และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง E7#9 ซึ่งมีจุดเด่นอย่างมากใน 'Purple Haze' (อีก 2 คอร์ดของเพลงเป็นแท่งที่ 3 และ 5 ด้านบน เฟรต (G และ A)).
ขั้นตอนที่ 2. เรียนรู้คอร์ด E7#9
สังเกตว่า E-string ทั้งสองเปิดอยู่ ส่งผลให้มีเสียง 'กีตาร์' มาก นิ้วที่ 1 สายที่สี่ ทำให้ไม่สบายใจที่ 6; นิ้วที่ 2 สายที่ 5 เฟรตที่ 7; นิ้วที่ 3 สายที่สาม เฟรตที่ 7; นิ้วที่ 4 สายที่สอง เฟรตที่ 8
ขั้นตอนที่ 3 เรียนรู้ Jimi Chord อื่นๆ ที่ Hendrix เล่น Purple Haze ด้วยวิธีอื่น บางครั้งเรียกว่า “The Jimi Hendrix Chord:
”E-major ในตำแหน่งรูท อ้างถึงรูปถ่าย
- สายที่ 5 จะไม่ถูกดีด สังเกตพิ้งกี้ทรงตัว
- จากนั้นเพิ่ม 7 และ 9 ลงในคอร์ด:
- นี่เป็นเพียง E-major triad โดยเพิ่มเครื่องประดับ 'bluesy' ในแถบนิ้วก้อย (ไม่บังคับ ใช้นิ้วที่ 3 และ 4 สำหรับแต่ละโน้ต) ในสายที่ 1 และ 2 7 ของ E-chord คือ D-note (สายที่ 3 ของเฟรตที่สอง), 9 คือ G-note (สายที่ 3 ของเฟรตแรก)
- รูปแบบและเครื่องประดับนี้สามารถเล่นได้ที่ใดก็ได้บนคอ แต่เป็นคอร์ดบาร์ (ดูด้านบน) อีกครั้ง ใน Purple Haze Jimi จะพันนิ้วโป้งไว้เพื่อเสียงเบสในสายที่ 6 (ทำหน้าที่เหมือนน็อตในตำแหน่งเปิด) ขณะที่กำลังเก็บเสียงหรือไม่ดีดสายที่ 5
- คอร์ดและเสียงอื่นที่เกี่ยวข้องกับ Hendrix โดยเฉพาะซึ่งบางคนเรียกว่า 'คอร์ด Hendrix' - มีจุดเด่นอย่างมากในคอร์ดแบบเลื่อนซึ่งเปิดและปิด 'Castles Made of Sand'
- เช่นเดียวกับใน 'ปราสาท' คอร์ดแรกคือ Gadd9 (เรียกอีกอย่างว่า 'Gsus2' ในทฤษฎีดนตรีร็อกแอนด์โรลที่ไม่ดี) ที่เฟรตที่ 3 (คอร์ดแรกจริง ๆ เป็นที่ถกเถียงกันเพราะการซ้อมรบนั้นจางหายไป แต่คีย์โฮมคือ G): นิ้วที่ 1 สตริงที่สอง เฟรตที่ 3; นิ้วที่ 3 สายที่สี่ เฟรตที่ 5; นิ้วที่ 4 สายแรก เฟร็ตที่ 5; หมายเหตุ: นิ้วที่สองไม่แสดงที่นี่ (บางคนออนไลน์คิดอย่างอื่น) และสายที่สามเล่นแบบเปิด โดยกำหนดให้นิ้วที่ 3 ค่อนข้างโค้ง
- Jimi เลื่อนรูปแบบนี้ขึ้นและลงที่คอเสมอโดยที่สายที่ 3 ยังคงเปิดอยู่ สิ่งนี้ให้เอฟเฟกต์เสียงพึมพำซึ่งพร้อมกับช่วงที่ 5 ในสองสายสูงสุดสามารถถือได้ว่าเป็น 'ประสาทหลอน' หรือในแง่ของดนตรีอินเดียตะวันออกในรสชาติ (การเผชิญหน้าของ Beatles กับดนตรีอินเดียและจิตวิญญาณทำให้สิ่งนี้เป็น สิ่งที่นิยมในขณะนั้น)
วิธีที่ 6 จาก 7: ทำความรู้จักกับ Hendrix ที่ทำให้ดนตรีของเขามีสไตล์
ขั้นตอนที่ 1. สร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ
Jimi ใช้เครื่องมือสตูดิโอเพื่อผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม เขาสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ อยู่เสมอ เพราะในขณะที่เขาพูด "เสียงในหัวของเขา" ไม่สามารถทำซ้ำได้จนกว่าเขาหรือเพื่อนของเขาจะคิดเทคนิคใหม่ เอฟเฟกต์กีตาร์ไฟฟ้ามาตรฐานจำนวนมากในปัจจุบันสามารถย้อนไปถึง Jimi ได้: เช่น wah-wah (แป้นเหยียบช่วยให้เปลี่ยนโทนเสียงได้อย่างรวดเร็ว) กีตาร์สไลด์ชื่อดังที่มีโซโลเอคโค/รีเวิร์บหนักๆ จาก 'All Along the Watchtower' สร้างสรรค์โดย Jimi โดยใช้ที่จุดบุหรี่ Zippo ที่ด้านข้าง
เขายังได้ทดลองและทดลองเทคนิคใหม่ๆ กับกีตาร์รุ่นต่างๆ อีกด้วย ประการแรก เขาถนัดมือซ้าย แต่เขาหยิบกีตาร์ที่ถนัดขวาและพลิกมันกลับหัวหลังจากร้อยสายกีตาร์ใหม่จากสาย E-string ต่ำไปสูง นักกีตาร์ที่ถนัดขวาสามารถทำได้โดยซื้อวูดู Stratocaster หรือร้อยสายใหม่อย่าง Hendrix ลองใช้การตั้งค่าแอมป์ของคุณดู มองหาเอฟเฟกต์อื่นๆ ที่เขาใช้กับกีตาร์ของเขา ในที่สุด เฮนดริกซ์มักจะยกนิ้วโป้งโน้ตเบสในขณะที่ใช้นิ้วอีกข้างหนึ่งทำจังหวะ เลื่อนนิ้วโป้งไปตามสายและใช้บาร์เสียงแหลมของเขาอย่างหนัก
ขั้นตอนที่ 2 เฮนดริกซ์เป็น "สไตลิสต์" ในทุกแง่มุมของคำ
เขาเริ่มเรียนรู้การเลียจากผู้เล่นที่เขาชื่นชอบ จากนั้นจึงพยายามเข้าถึงจิตวิญญาณของเขาและนำบทเรียนเหล่านี้ไปใช้เพื่อสร้างเสียงที่เป็นตัวตนของจิมมี่
- Jimi Hendrix ไม่เคยเล่นอย่างใสสะอาด เขาแค่ "ทำมันให้สำเร็จ" ค่อนข้างขี้เกียจ แต่มีพรสวรรค์มากและเป็นผู้เล่นที่ไม่เหมือนใคร นอกจากนี้ เขายังใช้การหยิบนิ้ว/การหยิบจับแบบผสมผสานเป็นจำนวนมาก ในขณะที่เขาจะเลือกสายบางเส้นด้วยปิ๊ก ขณะที่ใช้นิ้วหยิบสายบางเส้นเพื่อให้มีเสียงรบกวนมากขึ้นในทันทีที่เขาชอบ
- ในทางเทคนิค: ในการเรียนรู้การเลียของเขา มีอุปกรณ์เล่นหลายอย่างที่ช่วยให้คุณลดความเร็วของเพลงท่อนใด ๆ ได้ ทำให้ง่ายต่อการค้นหาโน้ตแต่ละตัวที่เล่น โปรดทราบว่าบ่อยครั้ง Hendrix จะ "หลอมรวม" โน้ตหลายๆ ตัวเข้าด้วยกัน ทำให้ยากต่อการระบุตัวโน้ตแต่ละตัว แต่ก็ใช่ว่าจะเป็นไปไม่ได้
- สุนทรียศาสตร์: เมื่อคุณพบตัวโน้ตและคอร์ดแล้ว ให้เล่นไปพร้อมกับเพลงบางเพลงของเขาเพื่อสัมผัสถึงความรู้สึกเหล่านั้น…..จากนั้นเล่นเพลงของคุณเอง ในความคิดของฉัน หากคุณสามารถเล่น "Little Wing" ได้อย่างราบรื่นและเต็มไปด้วยอารมณ์ แสดงว่าคุณอยู่ในทางที่ดี
ขั้นตอนที่ 3 ตรวจสอบว่าศิลปินคนอื่นๆ เช่น Jimi Hendrix ใช้นวัตกรรมเพื่อเอาชนะอุปสรรคอย่างไร
ใครจะรู้ว่าคุณอาจเรียนรู้ที่จะเล่นเพลงเหมือนกับ Hendrix ด้วยโน้ตตัวเดียวกัน แต่ใช้เทคนิคอื่นที่เหมาะกับสถานการณ์ของคุณมากกว่า Aerosmith และ Van Halen ปรับกีตาร์ของพวกเขาลง 1/2 ขั้น ทำให้สายหลวมและเปลี่ยนเสียง นอกจากนี้ แถบคาโป้จะเปลี่ยนการจูนโดยการเพิ่มสตริงทั้งหมดเป็นขั้นตอนเดียวกัน แต่ไม่ได้ทำให้สตริงแน่นขึ้น
- Mark Knopfler (ชื่อเดิมของ Dire Straits) ชอบปิดเฟรตที่ 2 ยกสายเบสและเปลี่ยนเสียงร้อง
- Dolly Parton มีเล็บมือที่ใหญ่โตแต่ยังคงเล่นกีตาร์ กีตาร์ของเธอได้รับการปรับให้เป็นคอร์ด G ดังนั้นทั้งหมดที่เธอต้องทำคือเล่นคอร์ดบาร์ขึ้นและลงที่คอเพื่อสร้างเพลง
วิธีที่ 7 จาก 7: ควบคุมเพลงของ Jimi Hendrix ให้ชำนาญ
ขั้นตอนที่ 1. ซื้อ ดู หรือดาวน์โหลดอัลบั้ม เพลง หรือวิดีโอของ Jimi Hendrix
เก็บสิ่งเหล่านี้ไว้เพื่อใช้อ้างอิงในขณะที่คุณเรียนรู้การเล่นเพลงของ Hendrix และทำการแก้ไข สร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ และการแก้ไขในขณะที่คุณทำ บ่อยครั้งที่การค้นหาอัลบั้มของ Jimi Hendrix จะนำไปสู่การค้นพบมากขึ้น เพลงเดียวกันบางเวอร์ชั่นอาจยากกว่าเวอร์ชั่นอื่น เว็บไซต์หลายแห่งเมื่อคุณดาวน์โหลดหรือดูวิดีโอยังมีบันทึกย่อในรูปแบบ.pdf หรือ Ebook สำหรับการดาวน์โหลด
ขั้นตอนที่ 2. เตรียมตัวก่อนเล่น
ตรวจสอบขั้นตอนข้างต้นเพื่อให้แน่ใจว่าคุณกำลังทำทุกอย่างถูกต้อง เป็นความคิดที่ดีเสมอก่อนเล่นเพื่อทบทวนโน้ต คอร์ด และเทคนิคเพื่อให้แน่ใจว่าคุณทราบโน้ตที่ถูกต้องและตำแหน่งที่ถูกต้องของนิ้ว การตรวจสอบวัสดุจะช่วยให้คุณมีอุปกรณ์เสริมที่เหมาะสมพร้อมใช้และอยู่ในสภาพดี
เตรียมกีตาร์ของคุณให้พร้อม! แรงบันดาลใจสามารถเกิดขึ้นได้ทุกที่ทุกเวลา ควรนั่งบนขาตั้งโดยตัดจูนเนอร์ไว้ด้านบน โยนสายกีตาร์ไว้บนไหล่ของคุณ ปรับแต่งเสียงให้เร็ว ดีดคอร์ด มีแผนภูมิคอร์ดกีตาร์ที่คุณสามารถอ้างอิงได้อย่างรวดเร็ว -- ด้านหลังของประตูห้องนอน ภายในประตูตู้ ในประตูตู้เสื้อผ้า ที่ด้านหลังของประตูหน้า การเหลือบมองสามารถสอนสิ่งใหม่ๆ ให้คุณได้
ขั้นตอนที่ 3 สอนตัวเองและทำทุกอย่าง
แตกออก! นั่งเล่นกีตาร์ของคุณและทดลอง เปิดอุปกรณ์บันทึกเพื่อให้คุณสามารถจำสิ่งที่คุณทำบันทึกทุกอย่าง! เรียกสิ่งที่คุณทำ -- เปลี่ยนการจูน การเปลี่ยนอุปกรณ์ ชื่อคอร์ด มือของคุณอยู่ที่ไหน มันจะทำให้ง่ายต่อการทำซ้ำสิ่งที่ฟังดูดี มิเช่นนั้นอาจสูญหายไปตลอดกาล อย่าลืมจดสิ่งที่ทำด้วยปากกาและกระดาษ และสำรองไฟล์สำหรับตัวอย่างเพลง เผื่อในกรณีที่ต้นฉบับถูกทำลาย
หยุดพักบ่อยๆ ดื่มน้ำเปล่าหรือน้ำผลไม้ไว้ด้วยก็ดี เพราะการเล่นกีตาร์อาจต้องใช้กำลังมากในบางครั้ง เช่น การออกกำลังกายเป็นประจำ หากคุณรู้สึกโกรธและวิตกกังวล ให้วางกีตาร์ลงแล้วเดินออกไปสักสองสามชั่วโมง
ขั้นตอนที่ 4 เรียนรู้เพลง Hendrix ที่ง่ายกว่าก่อน
Foxy Lady/Fire เป็นเกมสั้นที่เล่นง่าย Voodoo Chile (Slight Return) การเปลี่ยนแปลง และ Purple Haze เป็นขั้นตอนต่อไปที่ต้องใช้ Wah Pedal สิ่งเหล่านี้จะค่อนข้างง่ายเมื่อคุณได้รับเทคนิคของ Wah Pedal ลิตเติ้ลวิงและเฮย์โจจัดเรียงโน้ตอย่างประหลาด เพลงเหล่านี้มีความยาวและในบางส่วนเร็วมาก All Along The Watchtower เป็นปกของ Bob Dylan ซึ่งเรียนรู้ได้ง่ายเช่นกัน
ขั้นตอนที่ 5 เริ่มเรียนรู้ Hendrix ขั้นสูงหลังจากที่คุณเชี่ยวชาญใน Hendrix ที่ง่ายกว่า
เพลงเดียวถ้า 6 เป็น 9 ค่อนข้างง่ายจนกระทั่งโซโลเริ่ม อีกเครื่องหนึ่ง Machine Gun ยาวประมาณ 20 นาทีขึ้นไป!
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
เคล็ดลับ
- หรือคุณสามารถเขียนเพลงของคุณเอง
- การแสดงสดของ Jimi หลายๆ เพลงเป็นการด้นสด และเขาค่อนข้างอิสระเมื่อเล่นโดยทั่วไป ลองเปลี่ยนเพลงต้นฉบับและด้นสดเล็กน้อยอย่างที่ Jimi ควรทำ
- เหยียบแป้น Wah-Wah เมื่อคุณคุ้นเคยกับสไตล์การเล่นของเขาแล้ว
- อย่าลืมเรียนรู้คอร์ด E7(#9) ที่มีฉายาว่า 'คอร์ด Jimi Hendrix' ซึ่งเขาใช้อย่างโด่งดังใน Purple Haze (1967)
คำเตือน
- ใช้ whammy bar บ่อยๆ แต่กีต้าร์จะเพี้ยน
- อย่าปรับสายกีตาร์ให้สูงขึ้น คุณจะเกิดความเสียหายที่คอและเอ็นหัก และมันยากมากสำหรับมือของคุณที่จะเปลี่ยนเวลาฝึกซ้อมเป็นเวลาในการรักษาที่เจ็บปวด คุณสามารถคลายสตริงได้ 2 หรือ 3 ขั้น แต่เมื่อถึงจุดหนึ่ง พวกมันจะหลวมจนส่งเสียงกระหึ่ม นี่คือที่ที่คุณทดลองเพื่อหาจุดสมดุลระหว่างสายหลวมและแถบคาโป้ มีแผนภูมิและความช่วยเหลือในการปรับแต่งเพื่อให้คุณได้เสียงที่แตกต่าง
- หมายเหตุ: กีต้าร์ที่มีบาร์แบบ whammy มักจะมีปัญหาน้อยกว่าหากได้รับการตั้งค่าอย่างเหมาะสม
- ระวังหูและระดับเสียงของคุณ Pete Townshend สูญเสียการได้ยิน 90% ไม่เป็นไรสำหรับเขา เขาไม่ต้องเล่นโน้ตอีกเลยในชีวิต ข้อแก้ตัวของเขาคือยืนอยู่หน้ากำแพงแอมป์มานานหลายปี อย่างไรก็ตามคุณควรจะสามารถได้ยินส่วนที่เหลือของชีวิตของคุณ