เมื่อฟังเพลง โดยปกติแล้ว เพลงจะเล่นเป็นแบ็กกราวด์ในขณะที่เราทำงานต่างๆ เช่น งานหรืองานบ้าน หมายความว่าเราไม่ได้ฟังเพลงอย่างกระตือรือร้น ดนตรีสามารถช่วยให้เราหลุดพ้นจากความเครียดต่างๆ ในชีวิตในทุกวันนี้ได้เป็นอย่างดี ในการที่จะเพลิดเพลินกับเพลงดีๆ ได้ทุกแนวและใช้ประโยชน์จากเอฟเฟกต์ที่ผ่อนคลายเหล่านี้ เราต้องฟังมันจริงๆ หากทำตามขั้นตอนเหล่านี้อย่างถูกต้อง ผลลัพธ์จะเป็นการขยายประสบการณ์ทางดนตรีของคุณแบบพาโนรามา ซึ่งอาจเปรียบได้กับการฟังแบบมีสีสัน
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 2: ค้นหาเพลงใหม่
ขั้นตอนที่ 1. ขอให้เพื่อนและครอบครัวที่คุณไว้ใจแนะนำเพลงให้คุณ หากคุณไม่รู้ว่าจะเริ่มฟังเพลงจากที่ไหน
หากคุณไม่ใช่คนที่ชอบดนตรีมากนัก แนวเพลงและสไตล์ที่หลากหลายก็ล้นหลามที่จะพูดให้น้อยที่สุด แทนที่จะดำน้ำแบบสุ่ม ให้ถามเพื่อนที่ชอบฟังเพลงที่คุณชื่นชอบเพื่อขอความช่วยเหลือเล็กน้อยในการเริ่มต้น ทุกคนมีรสนิยมที่แตกต่างกัน และคนที่รู้จักคุณดีที่สุดสามารถช่วยคุณหาวงดนตรีที่จะเริ่มต้นได้
- ถามคำถามเมื่อคุณได้ยินเพลงที่คุณชอบ รับชื่อเพลงและนักร้องเพื่อเริ่มสร้างความชอบของคุณ
- ถามตัวเองว่าชอบเพลงแนวไหน หากคุณสามารถให้เพลงและวงดนตรีแก่เพื่อนของคุณได้สักสองสามเพลง พวกเขาจะแนะนำวงดนตรีที่คล้ายกันได้ง่ายขึ้น
ขั้นที่ 2. ใส่วงดนตรีที่คุณชื่นชอบลงในแอพอินเทอร์เน็ตที่ค้นหาเพลงที่คล้ายกัน
Pandora สร้างสถานีวิทยุที่มีเอกลักษณ์ตามความชอบของคุณ Google Music ค้นหาเพลงตามอารมณ์และกิจกรรม Spotify มีชุดคำแนะนำตามประวัติการฟังที่ผ่านมา จำนวนโค้ดที่เขียนขึ้นเพื่อช่วยให้ผู้คนค้นพบเพลงใหม่ๆ นั้นน่าทึ่งมาก ทำให้ง่ายกว่าที่เคย คุณเพียงแค่ต้องจัดเตรียมรายการโปรดส่วนตัวบางส่วนเพื่อเริ่มต้นสิ่งต่างๆ
โปรแกรมเล่นหลายโปรแกรม เช่น iTunes มีบริการแนะนำเช่นกัน ใน iTunes จะเป็นการตั้งค่าผ่าน "Genius"
ขั้นตอนที่ 3 ดูการแสดงสดของวงดนตรี และให้โอกาสในการวอร์มอัพ
ดนตรีสดมักเป็นโอกาสที่ดีที่สุดของวงดนตรีที่ไม่รู้จักในการหาแฟนใหม่ การออกไปดูการแสดงจริงเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการขยายคลังเพลงของคุณ และคุณมักจะพบกับวงดนตรีหรือเลือกซื้อสินค้าได้เช่นกัน การแสดงดนตรีสดจะทำให้คุณได้สัมผัสกับเพลงแบบเรียลไทม์ รวมทั้งได้ติดต่อกับวงดนตรียอดเยี่ยมที่กำลังมาแรง ซึ่งแทบจะหาไม่พบทางออนไลน์
ขั้นตอนที่ 4. รู้ว่าจะหาเพลงฟรีได้ที่ไหน
มีเพลงฟรีทุกที่ในทุกวันนี้ ตราบใดที่คุณรู้ว่าจะขุดที่ไหน Spotify, Pandora, YouTube, SoundCloud และไซต์อื่นๆ มีตัวเลือกฟรี ช่วยให้คุณฟังพร้อมโฆษณาบางส่วนได้ ผู้ที่หลงใหลในเสียงเทคโนโลยีสามารถใช้ไซต์ทอร์เรนต์เพื่อฟังเพลงได้ ตราบใดที่พวกเขารู้ถึงความเสี่ยงทางกฎหมาย
- ไม่มีเทคโนโลยี? ไปที่ห้องสมุดในพื้นที่ของคุณและดูซีดีสองสามแผ่น
- การแลกเปลี่ยนเพลงกับเพื่อน ๆ ไม่ว่าจะผ่าน Dropbox, ซีดีผสม หรือฮาร์ดไดรฟ์ภายนอก ทำได้ง่ายกว่าและง่ายกว่าในยุคดิจิทัล คัดลอกเพลงลงในโฟลเดอร์ "เพลงของฉัน" → "เพิ่มลงใน iTunes โดยอัตโนมัติ" หรือโฟลเดอร์ที่คล้ายกันสำหรับโปรแกรมของคุณ
ขั้นตอนที่ 5. ฟังแนวเพลงใหม่ๆ สำหรับคุณหรือที่คุณอยากเข้าใจมากขึ้น
ลองใช้โอเปร่าเบา ๆ หรืออาจจะเป็นเพลงโชว์ที่บรรเลงโดยวงออเคสตราหรือเพียงแค่เปียโน อย่าคิดอย่างอื่นเลย เป็นช่วงเวลาแห่งการฟัง เพลิดเพลิน และผ่อนคลาย คุณจะพยายามพัฒนาแผนผังความคิดของดนตรี และครอบคลุมทุกแนวเพลง
ดนตรีทุกประเภทยืมมาจากผู้อื่น ตั้งแต่ "ร็อกโอเปร่า" และจังหวะฮิปฮอปแบบเก่าไปจนถึงเพลงรักแนวเร้กเก้/พังค์ที่รู้จักกันในชื่อ "สกา" คุณจะแปลกใจที่อิทธิพลจากแนวเพลงที่แตกต่างกันมีเลือดออกบ่อยเพียงใด
ขั้นตอนที่ 6. ยึดมั่นในความชอบส่วนตัวและนิสัยที่คุณชอบเมื่อฟังเพลง
ดนตรีเป็นเรื่องส่วนตัว ถ้าชอบเพลงก็เกินพอ บ่อยครั้งที่ผู้คนรู้สึกว่า "รู้สึกผิด" เกี่ยวกับวงดนตรีหรือเพลง หรือพยายามติดตามวงดนตรีที่พวกเขาไม่ชอบ ยึดมั่นในปืนของคุณ ถ้าคุณชอบวงดนตรี ฟังพวกเขา
วิธีที่ 2 จาก 2: การฟังและสนทนาเกี่ยวกับดนตรีอย่างชาญฉลาด
ขั้นตอนที่ 1 รับรู้และฟังการทำซ้ำและการเปลี่ยนแปลง
มักมีสิ่งใหม่ๆ ใกล้ถึงจุดสิ้นสุด ค้นหาข้อความที่คุณพบว่าคุ้มค่าเป็นพิเศษ ข้อความเหล่านี้ซ้ำซาก แปรผัน หรือใหม่หรือไม่? หากเป็นความผันแปร คุณจะทราบหรือไม่ว่าความแตกต่างคืออะไร ที่สำคัญกว่านั้น -- เหตุใดจึงมีการทำซ้ำบางส่วนเลย เป็นเพราะทำนองไพเราะมากหรือเพื่อให้เข้ากับเนื้อเพลง?
- เมโลดี้ เป็นเพียงการรวมตัวของโน้ต เช่น การเริ่มต้นของ "Seven Nation Army" หรือเสียงร้องซ้ำเป็นท่อนคอรัส ท่วงทำนองที่ติดหู มักเป็นกุญแจสำคัญในการว่าเพลงจะตามทันหรือไม่
- ความสามัคคี คือการรวบรวมโน้ตที่เล่นในแต่ละครั้ง บางคนคิดว่ามันเป็น "แนวตั้ง" ในขณะที่ทำนองเป็น "แนวนอน" เสียง เครื่องดนตรี และโน้ตหลายๆ แบบมารวมกันในทันทีเพื่อประสานกันหรือให้เสียงที่ยอดเยี่ยมซึ่งกันและกันได้อย่างไร
ขั้นตอนที่ 2 คิดให้รอบคอบเกี่ยวกับน้ำเสียง อารมณ์ และความรู้สึกของเพลง
อะไรคือความรู้สึกที่จับต้องไม่ได้ของเพลง? เริ่มต้นง่ายๆ สุขหรือทุกข์? เครื่องดนตรีฟังดูสดใสและเด้งหรือครุ่นคิดและอึมครึมหรือไม่? ฉากประเภทไหนที่คุณนึกออกว่าเพลงกำลังเล่นอยู่ -- ฝนตก แดดออก ร่าเริง ครุ่นคิด อกหัก ฯลฯ คำศัพท์บางคำที่คุณควรคำนึงถึง ได้แก่
-
สี:
อาจมองเห็นสีในเสียงได้ยาก แต่จงหลับตาลง ลองนึกภาพว่าเพลงนั้นอยู่ในฉากภาพยนตร์ อารมณ์หรือสีที่โดดเด่นของฉากนั้นคืออะไร?
-
สมดุล:
เล่นเครื่องดนตรีได้กี่เครื่องพร้อมกัน? มันว่างและเบาบางจุดเริ่มต้นของ "Hey Jude?" หรือมันใหญ่โตและเต็มไปด้วยเสียงเหมือนตอนจบของ "เฮ้ จู๊ด?"
-
เนื้อสัมผัส:
กีตาร์สามารถ "หนา" หรือ "เรียบ" กีตาร์โซโลของทรัมเป็ตสามารถ "เนียน" หรือ "ขัด" ส่วนใหญ่มาจากจังหวะ - โน้ตยาว จับกระชับ เรียบลื่น หรือสั้น ขาดๆ หายๆ และบิดเบี้ยว?
ขั้นตอนที่ 3 ฟังเครื่องดนตรีเฉพาะ โดยสังเกตว่าชิ้นส่วนต่างๆ มารวมกันเพื่อสร้างส่วนที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นได้อย่างไร
สังเกตสิ่งที่อยู่ในเบสที่ดูเหมือนมีชีวิต ตั้งครรภ์ด้วยความหมาย หรือฟังดูเท่ สังเกตการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่คุณชื่นชอบ ท่วงทำนองทะยานเป็นสำเนียงที่ไม่คุ้นเคยหรือไม่? จังหวะใหม่เพิ่มความฉุนเฉียวหรือไม่? จู่ ๆ เสียงฉวัดเฉวียนแตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยของเสียงและความตื่นเต้นแตกร้าวหรือไม่?
ขั้นตอนที่ 4. คิดเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวของเพลงหรือความก้าวหน้า
เพลงจบลงที่เดิมหรือคล้ายกันที่จุดเริ่มต้นหรือไม่? หรือไม่ก็บอกเล่าเรื่องราว เคลื่อนไหว และพัฒนาจนนักร้องรู้สึก "เปลี่ยน" ตั้งแต่ต้นจนจบ ทั้งสองประเภทเป็นการแต่งเพลงที่ใช้งานได้จริง แต่ทั้งคู่บอกเล่าเรื่องราวที่แตกต่างกันมาก หากเพลงดูเปลี่ยนไป ให้ถามตัวเองว่านักร้องและนักดนตรีสร้าง "ข้อโต้แย้ง" ได้อย่างไร จุดใดที่มีการเปลี่ยนแปลงในความคิดโดยรวมหรือความรู้สึกของดนตรี?
การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใน "เฮ้ จู๊ด" เป็นหนึ่งในตัวอย่างการเคลื่อนไหวและการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญและมีชื่อเสียงที่สุดในเพลงป๊อป ในชั่วพริบตา บทเพลงจะเปลี่ยนจากความเศร้าโศกและครุ่นคิดไปสู่ความเบิกบานและเข้มข้น
ขั้นตอนที่ 5. ค้นหาบริบทภายนอกที่สำคัญเกี่ยวกับแทร็ก
เพลงไม่ได้เขียนขึ้นในที่ว่างเปล่า และบางครั้งการก้าวเข้าสู่บริบทของเพลงก็ทำให้เนื้อเพลงมีความหมายในทันใด ตัวอย่างเช่น:
- "Tears in Heaven" ของ Eric Clapton ได้รับพลังมากขึ้นเมื่อคุณรู้ว่ามันเป็นเรื่องของลูกชายที่เสียชีวิตอย่างอนาถของเขา
- "Blacker the Berry" ของ Kendrick Lamar เป็นจดหมายส่วนตัวที่เขียนขึ้นทันทีหลังจากที่ Trayvon Martin ถูกสังหาร หากคุณไม่ทราบถึงการแตกแขนงทางการเมืองและสังคมอย่างใหญ่หลวงของคดีดังกล่าว เพลงนั้นก็น่าจะฟังไม่เข้าหู
ขั้นตอนที่ 6 สร้างสมาธิทางดนตรีของคุณสำหรับชิ้นที่ยาวขึ้น
การเข้าสู่วงการแจ๊ส คลาสสิก ร็อกร็อก หรือรูปแบบดนตรีอื่นๆ ด้วยเพลง 10 นาที เป็นเรื่องที่น่ากังวล อย่ากังวลหากคุณฟุ้งซ่านหรือรู้สึกเบื่อเล็กน้อยในตอนแรก เป็นเรื่องปกติเท่านั้น แต่ผลักดันตัวเองให้จดจ่อกับแต่ละส่วนในการฟังซ้ำ การแต่งเพลงเหล่านี้ไม่ใช่เรื่องผิด และผู้แต่งพยายามเติมเวลาและดึงคุณไปพร้อมกับเพลงทุกวินาที แม้ว่าอาจไม่ประสบความสำเร็จเสมอไป แต่ให้เน้นตลอดทั้งเพลง คุณจะประหลาดใจกับชิ้นส่วนที่ละเอียดอ่อนและน่าตื่นเต้นที่คุณหยิบขึ้นมา
ลองใช้ "Diminuendo in Blue" ของ Duke Ellington เพื่อเริ่มต้น มีความยาว แต่ให้พลังงานสูงและน่าตื่นเต้นตลอดด้วยธีมและท่วงทำนองที่ซ้ำซากจำเจ
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
เคล็ดลับ
- ใช้หูฟังหากคุณอยู่กับคนที่ไม่อยากรบกวนหรือตอนกลางคืน อย่าใช้มันเมื่อขับรถ!
- หากคุณใช้หูฟัง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเป็นหูฟังที่ดีและมีคุณภาพ หูฟัง Sucky ทำให้เพลงดูน้อยกว่าที่เป็นอยู่
- ฟัง Four Seasons ของ Antonio Vivaldi โดยไม่ต้องดูชื่อเพลง และลองเดาแต่ละฤดูกาล คุณจะประหลาดใจเมื่อพบว่าดนตรีเพียงอย่างเดียวสามารถสร้างภาพในหัวของคุณโดยไม่ต้องใช้คำพูดใดๆ
- หลีกเลี่ยงการสับสนระหว่างมิวสิกวิดีโอกับเพลง บางคนอาจโต้แย้งว่าเพลงที่ดีที่สุดมักไม่ต้องการการเชื่อมโยงทางวาจาหรือภาพเพื่อให้ดีขึ้น ลองหลับตาและจินตนาการถึงสีสันหรือลองนึกภาพดนตรีกับฉากชีวิตปัจจุบันของคุณในสถานการณ์ที่เหมาะสม ใช้การตีความทางอารมณ์เพื่อให้เข้าใจถึงสิ่งที่ผู้แต่งพยายามแสดง พยายามเชื่อมต่อกับความเป็นจริงของผู้แต่ง
- ฟังอย่างมีอารมณ์ นั่นคือปล่อยให้ความรู้สึกและอารมณ์ของคุณเปลี่ยนไปเมื่อเสียงที่คุณได้ยินเปลี่ยนไป
- ลองฟัง "What Makes it Great" ของ Robert Kapilow ซีดี. พวกเขาสามารถมีประโยชน์มาก
- เพลงทั้งหมด มีพื้นฐานมาจากการทำซ้ำ การแปรผัน และท่วงทำนองใหม่ โดยมีข้อยกเว้นบางประการ แม้ว่าคุณจะไม่สามารถเพลิดเพลินกับเสียงเพลงได้ แต่คุณก็สามารถลองดูว่าหลักการเหล่านั้นนำไปใช้อย่างไร การทำเช่นนี้อาจช่วยให้เพลง "คลิก" ได้
- ลองฟังเพลงไมโครโทน Microtonality คือการใช้โทนเสียงที่เว้นระยะห่างน้อยกว่าที่ระบบปรับแต่งเสียง 12 โทนของเราจะเว้นวรรค การปรับแต่งเสียงดนตรีให้แตกต่างกันสามารถถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งแตกต่างจากเพลงที่ปรับจูนตามปกติในทุกวันนี้ YouTube สามารถเป็นแหล่งเพลงที่ดีที่แต่งขึ้นในระบบปรับแต่งอื่นๆ
- ใช้เวลาของคุณ! ไม่รับประกันว่าเพลงจะเป็นเพลงโปรดตลอดกาลของคุณในหนึ่งวินาที! ฟังมันมากขึ้นเรื่อยๆ และถ้าคุณเริ่มชอบมัน ให้ฟังเพลงที่ชอบมากกว่านี้ ถ้าคุณไม่เห็นความแตกต่าง แสดงว่าคุณไม่ชอบมันอย่างชัดเจน และนั่นคือสิ่งที่มันควรจะเป็น
คำเตือน
- อย่าฟังเพลงดังเกินไป อาจเป็นสิ่งล่อใจให้ทำ และบ่อยครั้งก็ท้าทายที่จะไม่ทำ แต่มันสามารถทำลายการได้ยินของคุณได้ในที่สุด
- ดนตรีก็เหมือนกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ ที่มาพร้อมคุณภาพ เพลงทั้งหมดไม่ได้อยู่ภายใต้มาตรฐานเดียวกัน
- ดนตรีสามารถทำให้ผู้คนหมกมุ่นอยู่กับชีวิตและทุกอารมณ์ และบางครั้งก็เป็นความหลงใหลที่ไม่ให้อภัย ระมัดระวังในการทรงตัวและควบคุมความหลงใหลในดนตรีนี้
- คุณอาจไม่สามารถฟังได้ในตอนแรก อย่ายอมแพ้! เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะเริ่มได้ยินเสียงชีพจร (จังหวะ) ทำนอง และความกลมกลืน
- พยายามหลีกเลี่ยงความเครียดที่ยืดเยื้อในชีวิตของคุณ ความเครียดที่มากเกินไปเมื่อเวลาผ่านไปอาจทำให้เกิดการขาดแคลนโดปามีน ซึ่งเป็น "สารเคมีแห่งความสุข" ในสมองของคุณ ทำให้เกิดโรคแอนฮีโดเนีย โดปามีนเป็นสารสื่อประสาทที่ควบคุมประสบการณ์ความสุขในสิ่งต่างๆ ผลที่ตามมาของการสูญเสียมัน ความสามารถในการรับรู้อารมณ์จากดนตรีจะถูกขัดขวางอย่างรุนแรง
