Lyres เป็นประเภทของเครื่องสายที่รู้จักกันมาตั้งแต่อารยธรรมแรกสุด ชาวกรีกและโรมันโบราณเล่นพิณ และหลังจากการล่มสลายของกรุงโรม เครื่องดนตรีดังกล่าวก็เป็นที่นิยมในหมู่ชนเผ่าเซลติกและเจอร์มานิกในยุโรป
ในทางเทคนิคแล้ว พิณจะแตกต่างจากพิณในทางเทคนิคตรงที่สายจะขนานกับซาวด์บอร์ดมากกว่าตั้งฉาก
การปรับแต่งพิณแม้โดยทั่วไปจะเรียบง่าย แต่ก็อาจดูยากสำหรับผู้เริ่มต้น ทั้งในด้านเทคนิคและการเลือกปรับแต่ง คำแนะนำเหล่านี้ใช้กับพิณ 6 สายของแองโกลแซกซอน (หรือ "เจอร์แมนนิก") เป็นหลัก แต่ยังสามารถนำไปใช้กับพิณแบบหกสายอื่นๆ แคนเทเลแบบ 5 สายของฟินแลนด์หรือเสียงนกหวีดของรัสเซีย และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน
ขั้นตอน
ขั้นตอนที่ 1. สร้างคีย์พื้นฐานของพิณของคุณ
ทำได้โดยปรับสายที่ต่ำที่สุดของคุณจนตึงพอที่จะสร้างโน้ตที่ชัดเจนโดยมีเสียงหึ่งน้อย/ไม่มีเลย แต่ไม่แน่นจนรู้สึกว่าจะขาด
ขั้นตอนที่ 2 ตอนนี้ เลือกการปรับแต่งที่เหมาะสมกับความต้องการของคุณ แต่เปลี่ยน (ถ้าจำเป็น) ไปที่คีย์ของพิณของคุณ
นั่นคือ ถ้าสายที่ลึกที่สุดของคุณอยู่สบายที่ "G" ค่า G ที่เทียบเท่ากับการปรับ CDEFGA จะเป็น GABCDE
ขั้นตอนที่ 3 หากคุณมีหมุดโลหะที่ทันสมัย เพียงแค่หมุนมันด้วยปุ่มหมุดเพื่อขันให้แน่น
หากคุณมีหมุดยึดแบบเสียดทาน (หมุดไม้แบบดั้งเดิมหรือกระดูกเรียว) ให้กดอย่างระมัดระวังแต่แน่นไปทางครอสพีซขณะหมุน ไม่เช่นนั้นหมุดจะลื่นหลังจากที่คุณปล่อยมันไป หากคุณมีปัญหาในการพลิกหมุดและยึดหมุดไว้ ให้ค้นหาแนวคิดเกี่ยวกับวัสดุที่ใช้เปลี่ยนหมุดหมุดของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 หากต้องการจดบันทึกการจูนที่คุณเลือก ผู้เริ่มต้นอาจต้องการใช้จูนเนอร์ออนไลน์ หรือแอปจูนเนอร์สีหรือแอปจูนเนอร์ที่ซื้อมาจากร้านบนสมาร์ทโฟน
หากคุณมีหูที่ดีสำหรับการเว้นช่วง คุณอาจปรับด้วยหูได้
ขั้นตอนที่ 5. ทำความเข้าใจว่าเครื่องรับสัญญาณส่วนใหญ่ตั้งค่าให้จูนด้วย "Equal Temperament" ซึ่งเป็นวิธีการจูนสมัยใหม่ที่เครื่องดนตรีจะฟังดูดีในคีย์ใด ๆ แต่ก็ไม่ได้สมบูรณ์แบบในคีย์ใด ๆ
เนื่องจากพิณมักจะเล่นครั้งละหนึ่งคีย์เท่านั้น ให้ลองปรับเป็น "Just Intonation" ตามโน้ตหลักของพิณของคุณ ตัวปรับจูนสมาร์ทโฟนที่ดีกว่าหลายตัวมีตัวเลือกในการปรับแต่งโดย JI (ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้กำหนดประเด็นสำคัญของเครื่องดนตรีของคุณซึ่งจะใช้การปรับจูนทั้งหมด)
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
การปรับแต่งพิณ 6 สาย
การปรับเสียงต่อไปนี้ใช้กับพิณแองโกล-แซกซอน (หรือดั้งเดิม) แต่ยังใช้ได้กับเครื่องดนตรี 6 สายอื่นๆ ด้วย คีย์ของ C ถูกใช้ในตัวอย่างเหล่านี้ แต่สำหรับพิณเฉพาะของคุณ คุณควรปรับสตริงของคุณให้เป็นพิทช์ที่เหมาะสม และปรับเป็นช่วงเดียวกันตามที่แสดง
ตาชั่งยอดนิยม
-
C-D-E-F-G-A, ไดอะโทนิกเมเจอร์หรือการปรับจูน Hucbald (หลังจากพระค. 9 ที่บันทึกไว้): การปรับแต่งนี้มีประโยชน์สำหรับการเล่นเพลงมาตรฐานเช่นเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับดนตรีตะวันตกสมัยใหม่ เป็นมาตราส่วนไดอะโทนิกที่สมบูรณ์ ยกเว้นว่าไม่มีโน้ตที่ 7 ซึ่งเป็นโน้ตที่เสียสละที่สุดสำหรับจุดประสงค์ส่วนใหญ่ การปรับแต่งนี้ยังให้ยืมตัวเองได้ดีพอสมควรในการเล่นคอร์ดสมัยใหม่ขั้นพื้นฐาน
- ใน G: G-A-B-C-D-E
- ใน D: D-E-F#-G-A-B
- ใน A: A-B-C#-D-E-F#
-
C-E♭-F-G-B♭-C, pentatonic minor: มีชื่อเล่นว่า viking tuning การปรับนี้มีทั้งแบบจำกัดและแบบอิสระ เพราะมันยากที่จะเล่นท่วงทำนองสมัยใหม่มากมาย แต่ยังเล่นช่วงที่ 4 และ 5 ได้ง่ายด้วยอ็อกเทฟที่ดี ไม่มีช่องว่างระหว่างโน้ตที่น้อยกว่าขั้นตอนทั้งหมด ดังนั้นมาตราส่วนนี้จึงถูกกำหนดเป็น "แอนเฮมิโตนิก" และไม่มี "ช่วงที่ไม่สอดคล้องกัน" Ben Bagby นักดนตรีผู้รู้ประวัติศาสตร์ใช้การปรับแต่งนี้สำหรับการแสดงเพลง "Beowulf" ของเขา
- ใน G: G-B♭-C-D-F-G
- ใน D: D-F-G-A-C-D
- ใน A: A-C-D-E-G-A
-
C-D♭-F-G-A♭-C, hemitonic ไอซ์แลนด์:
- ใน G: G-A♭-C-D-E♭-G
- ใน D: D-E♭-G-A-B♭-D
- ใน A: A-B♭-D-E-F-A
บุคคล
เครื่องชั่งที่ใช้และส่งเสริมโดยผู้เล่นพิณสมัยใหม่แต่ละคน
-
C-D-E-F-G-G#, diatonic major ลดลงอันดับที่ 6 ?: ทำให้เกิดความไม่ลงรอยกันที่น่าสนใจและมีบรรยากาศที่ "แปลกประหลาด"
- ใน G: G-A-B-C-D-D#
- ใน D: D-E-F#-G-A-A#
- ใน A: A-B-C#-D-E-F
ตาชั่งไม่ธรรมดา
เครื่องชั่งเหล่านี้หลายรุ่นเป็นเครื่องชั่งที่ได้รับความนิยมข้างต้น หลายคนไม่ได้ใช้พิณแองโกลแซกซอน แต่มีการปรับจูนที่มีประโยชน์ตามทฤษฎี
- C-D-E♭-F-G-A♭, diatonic minor: แนวคิดคล้ายกับ diatonic major โดยมีอันดับสามและเจ็ดที่ต่ำกว่า
-
C-D-E-G-A-C, pentatonic major: แตกต่างจาก pentatonic minor, pentatonic major ไม่มีลำดับที่ 4 หรือ 7 (ซึ่งจะทำให้เป็นมาตราส่วน hemitonic) แต่มี anhemitonic เหมือนผู้เยาว์ มันเสียสละที่สี่ของ C แต่ D, E และ G ทั้งหมดมีสี่ที่พร้อมใช้งาน
- ใน G: G-B-C-D-F#-G
- ใน D: D-F#-G-A-C#-D
- ใน A: A-C#-D-E-G#-A
- C-E-F-G-B-C, hemitonic major: pentatonic minor scale โดยที่สามและเจ็ดยกขึ้นเพื่อให้เป็นมาตราส่วนที่สำคัญและตอนนี้ hemitonic
- C-E♭-F-F♯-G-B♭, minor blues hexatonic: ไม่ใช่แบบดั้งเดิม แต่น่าสนใจที่จะลอง
อภิธานศัพท์
- ไดอะโทนิก: มาตราส่วนที่ทันสมัย "มาตรฐาน" เพิ่มขึ้นทีละครึ่งและเต็มเสียงเป็นขั้นๆ เพื่อสร้างมาตราส่วน พิณ 6 สายไม่มีสตริงเพียงพอที่จะทำสเกลไดอะโทนิกแบบเต็ม (7 โทนเสียง) ดังนั้นจะข้ามโน้ตหนึ่งตัว โดยทั่วไปแล้วผู้ที่ติดป้ายว่า "diatonic" จะข้ามข้อที่ 7 ซึ่งเป็นบันทึกย่อสุดท้ายของมาตราส่วน
- เพนทาโทนิก: มาตราส่วนพร้อมโน้ตห้าตัว สำหรับพิณ 6 สาย สเกลเพนทาโทนิกจะมีอ็อกเทฟระหว่างสตริงที่ต่ำที่สุดและสูงสุด เนื่องจากสเกลจะเสร็จสิ้นก่อนสตริงที่ 6
- hexatonic: มาตราส่วนพร้อมโน้ตหกตัว พิณ 6 สายมีสตริงเพียงพอที่จะทำสเกลเฮกซาโทนิกเต็มรูปแบบ แต่ไม่มีอ็อกเทฟสูง
- hemitonic: มาตราส่วนเพนทาโทนิกซึ่งมีโน้ตบางตัวที่มีช่องว่างเพียงครึ่งก้าวระหว่างโน้ตเหล่านั้น ตรงกันข้ามคือ โรคโลหิตจาง ซึ่งเป็นมาตราส่วนที่โน้ตทั้งหมดมีขั้นตอนเต็มขั้นเป็นอย่างน้อย Anhemitonic ถือเป็น "มาตรฐาน" ในมาตราส่วน pentatonic และโดยทั่วไประบุโดยนัย
เคล็ดลับ
- ขึ้นอยู่กับเกจสตริงและความยาวของเครื่องดนตรีของคุณ การปรับจูนที่แน่นอนเหล่านี้อาจไม่สามารถทำได้ อย่างไรก็ตาม คุณสามารถเปลี่ยนการปรับแต่งและได้ผลลัพธ์ที่คล้ายคลึงกัน นั่นคือ ถ้า CDEFGA รัดเครื่องดนตรีของคุณแน่นเกินไป บางทีสายต่ำสุดของคุณอาจใช้ G ได้สบาย ดังนั้นคุณก็แค่ปรับ GABCDE และเล่น tablature และคอร์ดเดียวกันในระดับเสียงที่ต่ำกว่า
- ถ้าพิณของคุณมีสะพานที่เคลื่อนย้ายได้ ความยาวของสายก็จะส่งผลต่อน้ำเสียงเช่นกัน
คำเตือน
- ขณะที่คุณกำลังปรับตั้งเพื่อจดบันทึก ให้ตรวจสอบความตึงเครียดบนสายของคุณและดูว่าสายแน่นหรือไม่ ถ้าเป็นเช่นนั้น คุณอาจต้องย้ายตามข้างบน หรือพิจารณาเปลี่ยนเกจของสตริง การเล่นกับสายทั้งหมดของคุณที่จุดแตกหัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเครื่องดนตรีที่ร้อยด้วยเหล็ก สามารถเข้าไปในซาวด์บอร์ดของคุณได้
- หากคุณอยู่สูงไปหน่อย แทนที่จะปรับลงไปที่โน้ต ให้ปรับให้ต่ำกว่านั้นแล้วกลับมาใหม่ เชือกจะลื่นและปรับได้ง่ายเมื่อเลื่อนลง และคุณอาจพบว่าการจูนของคุณเสียไป 10 วินาทีในภายหลังเมื่อปรับ แต่ถ้าคุณไปด้านล่างและปรับแต่งก็จะดีและแน่น
