นักแสดงและนักแสดงชื่อดังมีอยู่ทุกที่ ทั้งทางทีวี ในภาพยนตร์ บนเวที มักจะดูเหมือนอาชีพที่มีเสน่ห์และถึงแม้จะสนุกมาก แต่การแสดงคือการแสวงหาตลอดชีวิตที่ต้องใช้ความทุ่มเทและความหลงใหล หากคุณต้องการถ่ายภาพการแสดง คุณสามารถเริ่มต้นด้วยการหาประสบการณ์และสร้างพอร์ตโฟลิโอของคุณ ในที่สุด คุณก็ลองกลายเป็นมืออาชีพได้แล้ว!
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: ได้รับประสบการณ์การแสดง
ขั้นตอนที่ 1 มีส่วนร่วมในการเล่นและการละเล่นของโรงเรียน
เมื่อใดก็ตามที่โรงเรียนของคุณมีการเล่นอย่าอายสมัคร! คุณจะไม่มีวันได้ส่วนนี้ถ้าคุณไม่ไปออดิชั่น คุณยังสามารถโทรหาวิทยาลัย มหาวิทยาลัย และองค์กรการแสดงในท้องถิ่น และสอบถามเกี่ยวกับบทละครและการผลิตที่มีตำแหน่งงานว่าง การทำกิจวัตรนี้จะช่วยให้คุณแสดงได้ดีขึ้นและเป็นที่สังเกตในโรงเรียนหรือในเมืองของคุณ
- โรงเรียนหลายแห่งมีการพบปะสังสรรค์เป็นประจำสำหรับเด็กที่สนใจการแสดง เข้าร่วมพวกเขาและพบปะผู้คนให้มากที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้ นี่เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการค้นหาผลงานที่กำลังมองหานักแสดงและพบปะเพื่อนที่มีความสนใจเหมือนกัน
- ขอให้เพื่อนอัดวิดีโอการแสดงของคุณ - วิดีโอเหล่านี้จะมีประโยชน์สำหรับรีลสาธิตของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 เข้าร่วมองค์กรที่มีความสามารถเพื่อสร้างการเชื่อมต่อใหม่
การสร้างความสัมพันธ์อาจเป็นเรื่องยาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกำลังมองหานักแสดง หากคุณประสบปัญหาในการหาคนที่ชอบแสดงเหมือนคุณ ให้มองหาองค์กรที่มีความสามารถในท้องถิ่นเพื่อเข้าร่วม สิ่งเหล่านี้สามารถให้โอกาสคุณได้มากมาย เช่น กลุ่มสนทนา กิจกรรม และการแข่งขัน ถามโรงเรียนประถม โรงเรียนมัธยม มหาวิทยาลัย และศูนย์ชุมชนในท้องถิ่นเกี่ยวกับองค์กรการแสดงที่พวกเขาเสนอ
องค์กรที่มีความสามารถระดับมืออาชีพได้รับการออกแบบมาสำหรับนักแสดงที่มีประสบการณ์มากมาย ซึ่งรวมถึงองค์กรต่างๆ เช่น Screen Actors Guild, Casting Society of America และ Actors Equity Association
ขั้นตอนที่ 3 มองหาการแสดงที่ไม่ต้องจ่ายในพื้นที่ของคุณผ่านคลาสสิฟายด์ท้องถิ่น
เยี่ยมชมเว็บไซต์เช่น Craigslist และ Kijiji และจับตาดูการแสดงที่ได้รับค่าจ้างและไม่ได้รับค่าตอบแทน ตำแหน่งเหล่านี้แสดงรายการงานในภาพยนตร์ มิวสิควิดีโอ และถ่ายแฟชั่น ตรวจสอบรายชื่อเหล่านี้เป็นประจำและติดต่อผู้คนให้มากที่สุด หากคุณมีประสบการณ์ใด ๆ อย่าลืมรวมไว้ในประวัติย่อของคุณ!
หากต้องการจำกัดการค้นหาให้แคบลง ให้พิมพ์ "นักแสดงอาสาสมัคร" หรือ "นักแสดงที่ไม่ได้รับค่าจ้าง" ในส่วน "ทีวี สื่อ และแฟชั่น" ใน Kijiji หรือ "พรสวรรค์" และ "ทีวี/ภาพยนตร์/วิดีโอ/วิทยุ" ใน Craigslist
ขั้นตอนที่ 4 ฝึกพูดคนเดียวหากคุณไม่พบบทบาทใด ๆ
หากคุณมีปัญหาในการหากิ๊ก ให้อดทนและฝึกฝนด้วยตัวเอง! แยกบทพูดออกเป็นส่วนต่างๆ เพื่อให้ง่ายขึ้น ทุกครั้งที่มีการเปลี่ยนหัวข้อหรือความคิด ให้ปฏิบัติเหมือนเป็นคนละส่วน ถามตัวเองว่าธีมของแต่ละส่วนคืออะไร จะช่วยให้คุณจำได้
บันทึกการแสดงบทพูดคนเดียวและชมฟุตเทจหลังจากนั้น นี่เป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการหาวิธีปรับปรุง
ขั้นตอนที่ 5. สร้างวิดีโอของคุณเอง หากคุณไม่พบคนที่ต้องการนักแสดง
คุณไม่จำเป็นต้องยึดติดกับบทพูดคนเดียว - คิดเรื่องของคุณเองและถ่ายทำมัน! ขอให้เพื่อนของคุณช่วยเหลือและเล่นบทบาทต่างๆ การสร้างวิดีโอเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการค้นหาบทบาทที่คุณสบายใจที่สุด นอกจากนี้ยังให้เนื้อหาสำหรับรีลสาธิตจนกว่าคุณจะได้รับประสบการณ์ระดับมืออาชีพ
ดูวิดีโอของคุณเมื่อเสร็จแล้วและมองหาวิธีปรับปรุง
ขั้นตอนที่ 6 จ้างโค้ชการแสดงที่ดีเพื่อช่วยให้คุณมีบทบาทมากขึ้น
แม้ว่าคุณจะเป็นนักแสดงที่ดี แต่โค้ชด้านการแสดงก็สามารถช่วยให้คุณเก่งขึ้นได้! ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีประวัติย่อ - เล็กหรือใหญ่ - ก่อนที่คุณจะพูดคุยกับตัวแทน ถามโค้ชการแสดงของคุณว่าพวกเขารู้เกี่ยวกับบทละครและการละเล่นที่กำลังจะมาถึงหรือไม่
- มองหาโค้ชการแสดงที่มีประสบการณ์ด้านความบันเทิงมากมาย (นักแสดง ตัวแทน ผู้จัดการ ฯลฯ)
- เมื่อคุณกำลังมองหาโค้ช ให้ถามพวกเขาว่าพวกเขาคุ้นเคยกับเทคนิคการแสดงแบบไหน และพวกเขาสามารถเสนออะไรให้คุณได้บ้าง ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเป็นนักแสดงละครเวที ให้มองหาโค้ชที่มีประสบการณ์ประเภทนี้
วิธีที่ 2 จาก 3: การสร้างผลงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 จ้างตัวแทนที่มีชื่อเสียง
มองหาตัวแทนในพื้นที่และทำวิจัยเกี่ยวกับประสบการณ์ของพวกเขา ติดต่อนักแสดงคนอื่นๆ ที่พวกเขาเคยร่วมงานด้วยและถามเกี่ยวกับบุคลิกภาพและความเชื่อมโยงในอุตสาหกรรมของพวกเขา ตัวแทนทำงานร่วมกับช่างภาพเพื่อเตรียมภาพหัวคุณให้พร้อม จากนั้นพวกเขาก็จะนำมันไปจากที่นั่น
หากคุณยุ่งและพบว่าคุณไม่มีเวลาโปรโมตตัวเอง เจ้าหน้าที่ก็เป็นตัวเลือกที่ดี พวกเขาจะส่งภาพหัว แสดงรีล และกลับมาหาตัวแทนการคัดเลือกเพื่อรับชิ้นส่วน
ขั้นตอนที่ 2 รับภาพเฮดช็อตขนาด 8 x 11 นิ้ว (20 ซม. × 28 ซม.) แบบใส
headshot คือบัตรโทรศัพท์ของนักแสดงและวิธีที่ยอดเยี่ยมในการแสดงตัวต่อการคัดเลือกผู้กำกับ หาช่างภาพที่คุณคุ้นเคยและมีบุคลิกคล้ายกับคุณ ตัวอย่างเช่น หากคุณขี้อายและสบายๆ ก็ไม่เป็นไร! ร่วมงานกับช่างภาพที่มีความคล้ายคลึงกันและจะดึงเอาสิ่งที่ดีที่สุดในตัวคุณออกมา
- ตรวจสอบเว็บไซต์ของผู้มีโอกาสเป็นช่างภาพและดูผลงานของพวกเขา อย่าลืมถามว่าพวกเขาคิดค่าใช้จ่ายสำหรับเซสชั่นเท่าใด แต่ละอันใช้เวลานานเท่าใด และคุณได้รับภาพถ่ายจำนวนเท่าใด
- พูดคุยกับช่างภาพของคุณ-หากมีบางอย่างไม่ถูกต้องหรือคุณรู้สึกไม่สบายใจ แจ้งให้พวกเขาทราบ
- พยายามทำให้ดูเป็นธรรมชาติที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยแกล้งทำเป็นว่าไม่มีกล้องอยู่ตรงนั้น จดจ่อกับการสื่อสารอารมณ์ของคุณผ่านสายตา และพยายามให้ละเอียดที่สุดเท่าที่จะทำได้เพื่อไม่ให้ดูเหมือนมีอะไรมาบังคับ
ขั้นตอนที่ 3 สร้างรีลสาธิตด้วยฟุตเทจระดับมืออาชีพให้ได้มากที่สุด
เก็บรีลของคุณไว้ทั้งหมดประมาณ 60 ถึง 90 วินาทีและเริ่มต้นด้วยฉากที่ดีที่สุดของคุณเสมอ ลองใส่ประมาณ 3 ถึง 4 ฉาก ผสมผสานแนวเพลงเพื่อให้ทีมงานคัดเลือกนักแสดงมีแนวคิดเกี่ยวกับความเก่งกาจของคุณ ตามกฎแล้วประมาณ 75 เปอร์เซ็นต์ของรีลควรเน้นที่ตัวคุณ หากคุณไม่มีอะไรที่มีคุณภาพการผลิตที่ดีและการแสดง ลองรอจนกว่าคุณจะทำ
- ใส่ชื่อ เว็บไซต์ และอีเมลของคุณไว้ที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของรีล
- พยายามใส่ฟุตเทจจากซีรีส์ทางเว็บ ภาพยนตร์ของนักเรียน และภาพยนตร์อิสระ ฟุตเทจระดับมืออาชีพนั้นดีที่สุด แต่คุณเป็นมือใหม่ ฟุตเทจใดๆ ก็ตามที่เป็นฟุตเทจที่ดีพอๆ กับที่เพื่อนของคุณถ่าย!
- ติดต่อกับผู้กำกับ บรรณาธิการ และโปรดิวเซอร์ของการผลิตทั้งหมด เพื่อให้คุณมีทรัพยากรเพียงพอสำหรับรีลของคุณเสมอ หากคุณมีฟุตเทจคุณภาพต่ำ โปรดติดต่อทุกคนที่คุณเคยร่วมงานด้วยและขอความช่วยเหลือจากพวกเขา!
- สอบถามผู้เชี่ยวชาญด้านโทรทัศน์หรือภาพยนตร์ที่คุณรู้จักเพื่อขอความคิดเห็นเกี่ยวกับรีลของคุณ หากคุณไม่รู้อะไรเลย ให้ถามครอบครัวและเพื่อนของคุณ หรือค้นหาฟอรัมการแสดงออนไลน์และโพสต์รีลของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 สร้างประวัติย่อโดยย่อพร้อมข้อมูลที่เหมาะสม
ประวัติย่อของคุณควรระบุชื่อ หมายเลขโทรศัพท์ และที่อยู่อีเมลของคุณ รวมทั้งสถานะสหภาพแรงงานของคุณ (EMC, AEA, SAG-AFTRA, SAG ที่มีสิทธิ์ หรือ nonunion) คุณควรรวมประสบการณ์การแสดงทั้งหมดที่คุณมีในด้าน: โฆษณา; ภาพยนตร์และโทรทัศน์ บรอดเวย์; โรงละครระดับภูมิภาค ทัวร์ระดับชาติ โรงละครวิชาการ การฝึกอบรมและองศา; ทักษะพิเศษ
- สำหรับเครดิตทั้งหมด ให้ระบุชื่อรายการ บทบาทของคุณ ตลอดจนผู้กำกับและบริษัทผู้ผลิต
- ไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับการระบุอายุหรือรายละเอียดส่วนบุคคลทั่วไปของคุณ การออดิชั่นของคุณจะเปิดเผยข้อมูลเหล่านี้
- สำหรับการผลิตภาพยนตร์ ให้ระบุลักษณะทางกายภาพ เช่น ส่วนสูง น้ำหนัก ตาและสีผม หากคุณกำลังสมัครออดิชั่นโรงละคร คุณอาจไม่จำเป็นต้องระบุรายละเอียดเหล่านี้
- รวมลิงก์ไปยังวงล้อสาธิต เว็บไซต์ส่วนตัว และ/หรือหน้า IMDb หากคุณมีห้อง หากส่วนเพิ่มเติมเหล่านี้จะเพิ่มพื้นที่โดยไม่จำเป็น ไม่ต้องกังวลว่าจะรวมไว้ด้วย
ขั้นตอนที่ 5. โฆษณาตัวเองผ่านเว็บไซต์ โซเชียลมีเดีย และ YouTube
โพสต์รีลสาธิตและเฮดช็อตของคุณบนช่องทางโซเชียลมีเดีย คุณยังสามารถส่งเสริมการผลิตในท้องถิ่นและระดับมืออาชีพทั้งหมดที่คุณอยู่
- สร้าง Facebook Fan Page และรวมข้อมูลเกี่ยวกับงานปัจจุบันและงานก่อนหน้าของคุณ ตลอดจนข้อมูลติดต่อของคุณ ติดต่อกับแฟนๆ ได้ทุกเมื่อที่ทำได้ ไม่ต้องอาย!
- โพสต์ผลงานการแสดงของคุณบน YouTube และขอความคิดเห็น คอยดูว่าวิดีโอใดมียอดดูมากที่สุด
วิธีที่ 3 จาก 3: กลายเป็นมืออาชีพ
ขั้นตอนที่ 1 ออดิชั่นสำหรับรายการ ภาพยนตร์ และโฆษณา
มองหาการเรียกแคสต์สำหรับรายการ ภาพยนตร์ และโฆษณาทุกที่ที่คุณอาศัยอยู่ ทุกเมืองมีการออดิชั่น แม้แต่เมืองที่เล็กกว่า! หากต้องการค้นหาการคัดเลือกนักแสดง ดูโฆษณาออนไลน์ในท้องถิ่น เยี่ยมชมโรงภาพยนตร์ในท้องถิ่น ค้นหาโซเชียลมีเดีย และสร้างบัญชีบนเว็บไซต์การออดิชั่น
- อย่าปฏิเสธงานเว้นแต่คุณคิดว่าอาจกระทบต่ออาชีพการงานของคุณ
- Show Business Weekly Magazine และ Backstage โฆษณาการเรียกคัดเลือก นำเสนอไดเร็กทอรีล่าสุดเกี่ยวกับตัวแทนและผู้กำกับการคัดเลือก และมีดัชนีการแสดงละครที่มีรายละเอียดละครและละครเพลงในรัฐต่างๆ ของการผลิต
- ดูฐานข้อมูลของ Backstage ของการโทรตามเมืองที่นี่:
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาผู้จัดการที่สามารถช่วยให้อาชีพของคุณเจริญรุ่งเรือง
ค้นหาโฆษณาในพื้นที่สำหรับผู้จัดการที่เชี่ยวชาญด้านการแสดงละครหรือภาพยนตร์ แล้วแต่คุณจะเน้น เริ่มส่งใบสมัครของคุณไปยังผู้จัดการทั้งหมดที่คุณจำกัด และพร้อมที่จะอธิบายเป้าหมายของคุณ แผนอาชีพของคุณ เหตุใดคุณจึงคิดว่าคุณต้องการผู้จัดการ ณ จุดนี้ในอาชีพของคุณ และวิธีที่รางหญ้าจะช่วยให้คุณประสบความสำเร็จและเติบโต.
- การสมัครควรประกอบด้วย headshot, Resume, Cover Letter และ Demo Reel ให้แน่ใจว่าได้พูดคุยกับผู้จัดการแต่ละคนเป็นการส่วนตัวในผู้ดูแลหน้าปกของคุณและอธิบายว่าทำไมคุณถึงคิดว่าพวกเขาเหมาะสม
- เตรียมคำถามสำหรับผู้จัดการของคุณ เช่น "คุณช่วยนักแสดงคนอื่นๆ ให้เติบโตในอาชีพได้อย่างไร" และ "คุณจะช่วยอาชีพของฉันโดยเฉพาะได้อย่างไร"
ขั้นตอนที่ 3 สำรวจสไตล์การแสดงต่างๆ
ไม่ว่าคุณจะเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมแค่ไหน การเรียนรู้นอกเขตสบายของคุณเป็นวิธีที่ดีในการทำให้ดีขึ้น ตัวอย่างเช่น หากคุณพอใจกับบทละคร ให้ลองเล่นแนวตลก ลองเล่นตัวละครที่คุณไม่คุ้นเคยและลองใช้สคริปต์ในประเภทที่คุณไม่เคยลองมาก่อน เทคนิคการแสดงที่สำคัญที่สุดบางประการคือ:
- สตราสเบิร์ก
- Stella Adler
- เชคอฟ
- ไมส์เนอร์
- สตานิสลาฟสกี้
- สุนทรียศาสตร์เชิงปฏิบัติ
ขั้นตอนที่ 4 ลองทำงานในอุตสาหกรรมบันเทิงที่เกี่ยวข้องเพื่อสร้างเครือข่ายของคุณ
การเชื่อมต่อมีความสำคัญ และวิธีที่ดีในการสร้างความสัมพันธ์นั้นอยู่ในอุตสาหกรรม แม้ว่าจะไม่ได้ดำเนินการในตอนแรกก็ตาม ลองมองหางานอย่างสตั๊นแมน ช่างไฟ หรืองานปกขาวที่สตูดิโอผลิต ไม่ว่ามันจะเป็นอะไร จงใช้โอกาสใดๆ ที่คุณทำได้เพื่อเรียนรู้อุตสาหกรรมนี้ นักแสดงชื่อดังหลายคนเริ่มงานประเภทนี้ก่อนที่จะได้พักใหญ่!
- ตัวอย่างงาน ได้แก่ บรรณาธิการ ตัวแทนขายภาพยนตร์ ผู้ช่วยแผนกศิลป์ ผู้ช่วยการตลาด บรรณาธิการเพลง จิตรกร เจ้าหน้าที่แพทย์ และช่างทำผมและแต่งหน้า
- ถามตัวเองว่าฉันชอบทำอะไรมากที่สุด? ใช้คำตอบของคุณสำหรับคำถามนี้เพื่อหางานที่ดีที่สุดสำหรับคุณ
- สำหรับรายชื่องานด้านความบันเทิงทั้งหมด โปรดไปที่:
ขั้นตอนที่ 5 ย้ายไปที่ศูนย์กลางการแสดงเพื่อใกล้ชิดกับโครงการที่ใหญ่กว่า
ลอสแองเจลิส นิวยอร์ก ซิดนีย์ เมลเบิร์น และมุมไบ ล้วนเป็นตัวอย่างของสถานที่ที่มีงานภาพยนตร์และโทรทัศน์มากมาย การอาศัยอยู่ในเมืองเหล่านี้ไม่ได้รับประกันความสำเร็จ แต่โอกาสของคุณมีมากขึ้นเมื่อคุณอยู่ในสถานที่ที่เหมาะสม ข้อควรจำ: เมื่อภาพยนตร์หลักใช้สถานที่ถ่ายทำขนาดเล็กกว่า การโทรคัดเลือกนักแสดงในพื้นที่มักจะเน้นที่ตัวละครรองและส่วนเสริม สำหรับบทบาทนำ เมืองใหญ่คือทางออกที่ดีที่สุดของคุณ
อย่ารอให้หน่วยสอดแนมตามล่าคุณ - ไปหาพวกเขาและแสดงให้พวกเขาเห็นว่าคุณมีอะไรบ้าง
ขั้นตอนที่ 6 รับปริญญาตรีสาขาศิลปะการแสดงเพื่อเพิ่มความสามารถทางการตลาดของคุณ
องศาศิลปะการแสดงมอบประสบการณ์และความรู้ในชีวิตจริงที่จะช่วยให้คุณเป็นนักแสดงที่ดีขึ้นและเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับอาชีพนี้ การได้รับประสบการณ์นี้จะช่วยให้คุณเป็นที่ต้องการของนายจ้างมากขึ้น ชั้นเรียนประกอบด้วยข้อความของเช็คสเปียร์ เวิร์คช็อปการออดิชั่น และเทคนิคการแสดงละคร
- พิจารณาสมัครปริญญาโทหลังจากสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรี ปริญญาโทให้การฝึกอบรมเฉพาะทางขั้นสูงแก่คุณในด้านการแสดง คุณยังสามารถเลือกที่จะมุ่งเน้นไปที่ด้านอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องแทน เช่น ภาพยนตร์ โรงละคร และละคร ซึ่งทั้งหมดนี้สามารถช่วยในอาชีพการแสดงของคุณได้มาก
- พบปะและพูดคุยกับผู้คนให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ในระหว่างเรียนปริญญา - สิ่งนี้สำคัญพอๆ กับสิ่งที่คุณเรียนรู้!
- เรียนหลักสูตรนอกการแสดง เช่น การเขียน การร้องเพลง และการเต้น นักแสดงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดบางคนมีความสามารถรอบด้านและมีความรู้ในด้านอื่นๆ ของศิลปะการแสดง
เคล็ดลับ
- คว้าโอกาสทั้งหมดที่คุณทำได้!
- มีระเบิด! หากคุณไปที่หน่วยงานที่มีความสามารถ เอนกาย กอดอก ลมหายใจของมังกร ผมเลอะเทอะ และทำตัวเหมือนมีที่ 1, 000, 000 แห่งที่คุณอยากจะอยู่ คุณจะไม่มีวันได้มันมา
- ดูวิดีโอแนะนำออนไลน์และทำวิจัยเกี่ยวกับอุตสาหกรรมนี้ให้มากที่สุด! ยิ่งรู้ ยิ่งเตรียมตัว!
- รับโค้ชการแสดง! แม้ว่าคุณอาจจะดีอยู่แล้ว แต่พวกเขาก็เป็นเหมือนตัวแทนคนแรกของคุณ
- แกร่งขึ้น. หากคุณอ่อนไหวและจะต้องร้องไห้ออกมาถ้ามีคนพูดอะไรที่หยาบคายกับคุณ คุณจะไม่ทำอย่างนั้นเด็ดขาด เว้นแต่ว่าคุณจำเป็นต้องมีความรู้สึกไว
- หากคุณมีอาการตื่นเวที ให้เรียนรู้วิธียอมรับมัน หากคุณกลัวการแสดงเพราะตกใจบนเวทีและพยายามต่อสู้กับมัน คุณจะเครียดกับตัวเอง รู้ว่าการตื่นเวทีเป็นเรื่องปกติสำหรับทุกคนโดยเฉพาะผู้เริ่มต้น
- ทุกคนได้รับโอกาสของพวกเขาสักวันหนึ่ง หากคุณไม่ได้รับการยอมรับในตอนนี้ ให้เป็นผู้ใหญ่และอย่าเครียด
คำเตือน
- อ่านสัญญาตัวแทนก่อนลงนามอะไร อย่ากลัวที่จะถามคำถาม
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณไม่ได้เตรียมตัวสำหรับชื่อเสียงในทันที ต้องใช้เวลา!
- อย่าเพิ่งย้ายไปฮอลลีวูด คุณต้องพิสูจน์ว่าคุณทำได้ในระดับท้องถิ่น
- ค่าคอมมิชชั่นเฉลี่ยสำหรับตัวแทนการแสดงคือ 10% ซึ่งหมายความว่าเงินที่คุณหาได้จากความช่วยเหลือ พวกเขาจะได้รับ 10% อ่านสัญญาแล้วต้องไม่เกิน 15% (ซึ่งถือว่าสูง)
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาก่อนที่จะย้ายไปฮอลลีวูด เว้นแต่คุณจะเป็นเด็ก คนที่เพิ่งลุกขึ้นและไปไม่ได้ไกลและหาเงินได้น้อย เตรียมพร้อมสำหรับสิ่งที่เลวร้ายที่สุด