คุณต้องการที่จะเป็นนักเต้นที่มีชื่อเสียงหรือไม่? อาจต้องใช้เวลามาก แต่จะคุ้มค่าในที่สุด อัปโหลดวิดีโอการแสดงของคุณไปยังไซต์โซเชียลมีเดียฟรีให้ได้มากที่สุดเพื่อโอกาสที่จะกลายเป็นกระแสไวรัล นอกจากนี้คุณยังสามารถดื่มด่ำกับฉากเต้นรำในท้องถิ่นหรือระดับชาติโดยไปแสดงและสร้างเครือข่ายกับผู้คนในอุตสาหกรรมนี้ เส้นทางดั้งเดิมของการไปโรงเรียนและการคัดเลือกมีความต้องการสูง แต่ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าได้ผล ไม่ว่าการเต้นของคุณจะพาคุณไปทางไหน ทำงานหนัก ถ่อมตน และดูแลสุขภาพกายและใจของคุณ
ขั้นตอน
ตอนที่ 1 จาก 5: กลายเป็นคนดัง
ขั้นตอนที่ 1. สร้างบัญชี Youtube ฟรี
บันทึกการแสดงของคุณและอัปโหลดวิดีโอของคุณไปยัง Youtube เป็นแพลตฟอร์มโฮสต์วิดีโอฟรีที่เข้าร่วมได้ง่ายเพียงทำตามคำแนะนำ คุณไม่จำเป็นต้องออดิชั่นหรือลงทะเบียนในโรงเรียนที่เป็นทางการเพื่ออัปโหลดการแสดงของคุณ หากวิดีโอกลายเป็นกระแสไวรัลและคุณสร้างผู้ติดตามจำนวนมาก คุณอาจสามารถสร้างพอร์ตโฟลิโอ ได้รับการติดต่อสำหรับมิวสิกวิดีโอ ขอออดิชั่นเพื่อโฆษณา หรือได้รับการค้นพบโดยหน่วยงานที่มีพรสวรรค์
- สร้างบัญชีโซเชียลมีเดียฟรีอื่นๆ เพื่อสร้างชื่อของคุณ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถโปรโมตวิดีโอ Youtube ของคุณโดยแชร์ลิงก์ในบัญชีฟรีบน Twitter, Tumblr, Facebook, Snapchat หรือ Instagram ใช้ประโยชน์จากแพลตฟอร์มฟรีเหล่านี้และโพสต์ให้บ่อยเท่าที่จะทำได้เพื่อแสดงความสามารถของคุณต่อผู้ชมในวงกว้างที่สุดเท่าที่จะทำได้
- ความสม่ำเสมอเป็นกุญแจสำคัญในการได้รับการติดตามที่สำคัญ ดังนั้นควรโพสต์อย่างสม่ำเสมอและมีความถี่ สร้างกำหนดการที่ง่ายต่อการพบปะเพื่อให้แฟนๆ รู้ว่าเมื่อใดควรตรวจสอบบัญชีของคุณเพื่อหาเนื้อหาใหม่
ขั้นตอนที่ 2. เป็นเพื่อนกับนักเต้นที่มีชื่อเสียงผ่านโซเชียลมีเดีย
โพสต์บนผนังโปรไฟล์โซเชียลมีเดียของนักเต้นชื่อดัง ตัวอย่างเช่น คุณสามารถแสดงความคิดเห็นในทวีตหรือวิดีโอ YouTube ที่นักเต้นชื่อดังโพสต์ คุณยังสามารถเข้าร่วมในฟอรั่มการเต้นรำหรือโพสต์บนหน้าของโครงการเต้นรำระดับชาติหรือระดับท้องถิ่น การเป็นกระบอกเสียงที่ได้รับการยอมรับในชุมชนการเต้นรำสามารถนำไปสู่ชื่อเสียงออนไลน์ได้
คุณอาจเรียนรู้การถ่าย แก้ไข และแชร์วิดีโอเพื่อให้คนอื่นเห็นว่าคุณหน้าตาเป็นอย่างไรและเข้าใจถึงความสามารถของคุณเอง คิดว่าทุกโพสต์เป็นการออดิชั่น อย่าโพสต์สิ่งที่เป็นการดูหมิ่นหรือไม่เป็นตัวแทนของคุณในฐานะบุคคลและนักเต้น
ขั้นตอนที่ 3 เก็บไว้เป็นกองทุนออดิชั่นฉุกเฉิน
คุณอาจต้องเดินทางไกลเพื่อออดิชั่นขึ้นอยู่กับว่าคุณอาศัยอยู่ที่ไหน ค่าใช้จ่ายของคุณอาจรวมถึงตั๋วเครื่องบิน อาหาร และการเข้าพักในโรงแรมของคุณ บันทึกด้วยความรับผิดชอบเพื่อให้แน่ใจว่ากองทุนออดิชั่นของคุณจะไม่สั้น ออดิชั่นอาจใช้เวลาหลายวันหรือหลายสัปดาห์ ดังนั้นจงเตรียมเงินไว้พร้อม
ชื่อเสียงอาจไม่มาในทันที ดังนั้นจงเตรียมหาแหล่งรายได้อื่นที่เสริมอาชีพการเต้นของคุณ สร้างงบประมาณรายเดือนเพื่อให้แน่ใจว่าคุณมีเงินเพียงพอจนกว่าอาชีพการเต้นของคุณจะเริ่มขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 เรียนรู้จากอาจารย์ที่มีชื่อเสียง
เรียนรู้สไตล์ได้มากเท่าที่คุณจะทำได้จากครูที่มีชื่อเสียงมากที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้ ครูที่มีชื่อเสียงมักจะออกทัวร์หรือมีถิ่นที่อยู่สำหรับการฝึกอบรมและชั้นเรียน โอกาสของคุณอาจเกิดขึ้นได้จากทุกที่ แต่การได้รู้จักครูที่มีชื่อเสียงในสตูดิโอที่มีชื่อเสียงอาจช่วยเร่งกระบวนการได้ นอกจากนี้คุณยังสามารถเรียนรู้สไตล์ของคุณเองจากการเรียนรู้ปรัชญาต่างๆ ของผู้สอนที่แตกต่างกัน
- คุณต้องการครูที่มีตราประทับเพื่อให้จดหมายอ้างอิงหรือชื่อเพียงอย่างเดียวสามารถเปิดประตูภายในอุตสาหกรรมได้ทันที คุณต้องการเรียนรู้สไตล์ที่แตกต่างเพราะอาจทำให้คุณมีชื่อเสียงผ่านเส้นทางที่แตกต่างออกไป ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเป็นนักบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงและเรียนรู้การเต้นฮิปฮอป คุณอาจจะมีชื่อเสียงในการเต้นในวิดีโอฮิปฮอปมากกว่าในบัลเล่ต์
- จำกัดการค้นหาครูขึ้นอยู่กับเวลาและเงินที่คุณต้องจ่าย ครูที่มีชื่อเสียงบางคนอาจอยู่ทั่วโลก ไม่มีการรับประกันว่าการเรียนภายใต้คนที่มีชื่อเสียงจะนำไปสู่ชื่อเสียงไม่ได้
ขั้นตอนที่ 5. รับท่าเต้นที่เป็นเอกลักษณ์
คุณอาจสามารถทำสิ่งที่นักเต้นคนอื่นทำไม่ได้ หากคุณมีความยืดหยุ่น แข็งแรง และมีความคิดสร้างสรรค์ ให้ค้นหาท่าเต้นที่เป็นเอกลักษณ์ มีการเต้นรำมากมายเช่นการบิดที่กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม ทำงานร่วมกับนักร้องหรือศิลปินอื่นๆ เพื่อเผยแพร่การเคลื่อนไหวของคุณ
ขั้นตอนที่ 6 ออดิชั่นสำหรับการแข่งขันเต้นรำ
ไม่ว่าจะเป็นการแข่งขันที่เมืองของคุณ การแข่งขันระดับประเทศ หรือรายการทีวีอย่าง "คุณคิดว่าคุณสามารถเต้นได้" จะมีชื่อเสียงในทันทีหากคุณเป็นหนึ่งในผู้ที่จบสกอร์สูงสุด โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การชนะการแข่งขันทางโทรทัศน์อาจทำให้คุณเป็นตัวแทนหรือมีบทบาทสำคัญในการผลิตซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเงินรางวัลของคุณ
ตอนที่ 2 จาก 5: การเริ่มต้น
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหาโปรแกรมภาคฤดูร้อน
ในช่วงเริ่มต้น ให้หาบริษัทสอนเต้นหรือโรงเรียนที่มีโปรแกรมที่เหมาะสม คุณต้องการโอกาสในการก้าวหน้าทางเทคนิคและเครือข่ายอย่างมืออาชีพ หากคุณอยู่ในโรงเรียน ช่วงฤดูร้อนเป็นเวลาที่ดีที่สุดที่จะมุ่งเน้นไปที่อาชีพการเต้นของคุณด้วยโปรแกรมแบบเร่งรัด
บางโปรแกรมมีการแข่งขันสูง ดังนั้นควรเตรียมเวลาอย่างน้อยหกเดือนถึงหนึ่งปี
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหาเงินทุน
อาจมีเงินทุนในท้องถิ่น รัฐ รัฐบาลกลาง หรือแม้แต่ระดับชาติสำหรับโปรแกรมการเต้นเฉพาะที่คุณสมัคร ติดต่อหน่วยงานด้านเงินทุน เช่น โรงเรียนหรือสภาศิลปะในท้องถิ่นของคุณ เพื่อช่วยสนับสนุนเงินทุนสำหรับการเริ่มต้นเข้าสู่อุตสาหกรรม
การประชุมวางแผนอาชีพสามารถช่วยคุณหาทุนได้ การประชุมเชิงปฏิบัติการยังเป็นแหล่งข้อมูลที่ดีในการพบปะผู้คนและเรียนรู้เกี่ยวกับโอกาสในการระดมทุน
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกงานหรือรับที่ปรึกษา
พี่เลี้ยงและการฝึกงานเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการได้รับประสบการณ์ นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณเรียนรู้จากหลายเสียงในอุตสาหกรรม แม้ว่าจะไม่ได้โฆษณาการฝึกงานกับบริษัทเต้น การเข้าร่วมการแสดงจะทำให้คุณเข้าถึงนักเต้นและสร้างสายสัมพันธ์ที่คุณสามารถเปลี่ยนเป็นความสัมพันธ์แบบพี่เลี้ยงได้ในภายหลัง
การฝึกงานและการให้คำปรึกษาเป็นที่ต้องการอย่างมาก ดังนั้นจงเตรียมพร้อมที่จะเสียสละโดยไม่ได้รับค่าตอบแทนอื่นใดนอกจากประสบการณ์ อย่าลืมหาคนที่ใช่เพราะบางคนอาจมองว่าเป็นโอกาสในการหาประโยชน์จากคุณ
ขั้นตอนที่ 4 เขียนประวัติที่เหมาะสมและดำเนินการต่อ
เรียนรู้ที่จะนำเสนอตัวเองในแง่ดีที่สุด ในตอนแรก คุณจะต้องนำเสนอตัวเองเพื่อรับงานแสดง สมัครเข้าร่วมโปรแกรม หรือหาตัวแทน ให้คนอื่นรู้ว่าเหตุใดคุณจึงสมควรได้รับโอกาส
คุณจะต้องมีโปรไฟล์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับโซเชียลมีเดีย เพื่อแจกในระหว่างกิจกรรมสร้างเครือข่าย หรือสำหรับตัวแทนที่ไปเยี่ยมชมการแสดงด้วยความประหลาดใจ
ตอนที่ 3 ของ 5: การดูแลให้มีอายุยืนยาว
ขั้นตอนที่ 1. เรียนต่อ
ไม่ว่าคุณจะสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาเต็มหรือเพียงแค่หลักสูตรเดียว คุณสามารถเรียนรู้และปรับปรุงประสิทธิภาพของคุณได้เสมอ คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับกายภาพเพื่อช่วยให้ร่างกายของคุณแข็งแรง ทฤษฎีดนตรีเพื่อช่วยในการออกแบบท่าเต้น หรือการแสดงและบทเรียนเสียงสำหรับโทรทัศน์
- นอกจากนี้ยังมีองค์ประกอบมากมายสำหรับ stagecraft ที่คุณสามารถเรียนรู้ได้ การทำความเข้าใจธุรกิจอาจเป็นประโยชน์ต่อเป้าหมายทางการเงินของคุณเช่นกัน
- สถาบันต่างๆ อาจเสนอใบรับรองหรือปริญญาที่แตกต่างกัน ดังนั้นโปรดติดต่อสถาบันและพูดคุยกับที่ปรึกษาก่อนตัดสินใจด้วยตนเอง ตัวอย่างเช่น แทนที่จะลงทุนทรัพยากรของคุณในระดับการตลาด คุณอาจต้องการเรียนหลักสูตรในโซเชียลมีเดียเพื่อช่วยรักษาโปรไฟล์ของคุณและสร้างแบรนด์ของคุณด้วยเนื้อหารายเดือน
ขั้นตอนที่ 2 รักษาการสนับสนุนจากเพื่อนฝูง
ธุรกิจนาฏศิลป์และการแสดงมีการแข่งขันสูง เมื่อคุณพบคนที่สนับสนุน รับฟัง และเข้าใจคุณในฐานะบุคคลแล้ว ให้พยายามรักษาความสัมพันธ์เหล่านั้น คุณมักจะทำงานในหลายโครงการตลอดอาชีพการงานของคุณ ดังนั้นควรให้เกียรติคนที่คุณทำงานด้วยในขณะที่คุณอาจร่วมงานกับพวกเขาอีกครั้ง
ขั้นตอนที่ 3 ปรับให้เข้ากับความต้องการของร่างกาย
ในขณะที่จิตใจของคุณอาจเฉียบแหลม ร่างกายของคุณจะช้าลงเมื่อคุณอายุมากขึ้น การเปลี่ยนผ่านไปสู่การสอน การแสดง การร้องเพลง หรือความหลงใหลอื่นๆ ที่ยังคงช่วยให้คุณได้ใช้ความรู้ด้านการเต้นและชื่อเสียงของคุณ อย่าพยายามบังคับร่างกายให้เต้นต่อไปหากคุณได้รับบาดเจ็บหรือปวดเรื้อรัง
ขั้นตอนที่ 4 คิดถึงมรดกของคุณ
เมื่อคุณเริ่มต้นอาชีพ คุณอาจมีสิทธิ์ได้รับทุนการศึกษา การฝึกงาน หรือทุน เมื่อคุณเป็นที่ยอมรับมากขึ้น คุณอาจสามารถจ่ายเงินล่วงหน้าและสร้างทุนการศึกษาหรือการคบหาของคุณเองได้ คุณอาจเป็นส่วนหนึ่งขององค์กรระดับชาติหรือระดับท้องถิ่นที่ช่วยปัดเป่าผู้มีความสามารถหน้าใหม่ มรดกส่วนหนึ่งของคุณคือสิ่งที่คุณส่งต่อให้คนรุ่นต่อไป
อย่าลืมสมัครแต่เนิ่นๆ และตรวจสอบอีกครั้งว่าคุณมีคุณสมบัติตรงตามเกณฑ์การสมัครทั้งหมดเมื่อสมัครทุนการศึกษา การฝึกงาน หรือการคบหาสมาคม ลองนึกถึงสิ่งที่คุณต้องการเมื่อคุณเริ่มต้นก่อนที่จะสร้างทุนการศึกษาของคุณเอง เกณฑ์สามารถเป็นอะไรก็ได้ที่คุณคิดว่าต้องการความสนใจจากคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจตั้งกองทุนสำหรับนักเต้นที่มีความต้องการพิเศษเพราะพี่สาวของคุณก็มีความต้องการพิเศษเช่นกัน
ขั้นตอนที่ 5. ทุ่มเทอยู่เสมอ
ตั้งสมาธิและเต้นต่อไปเท่าที่ร่างกายและตารางเวลาของคุณเอื้ออำนวย อายุยืนยาวของคุณเป็นผลโดยตรงจากจรรยาบรรณในการทำงานของคุณ การรักษาระเบียบวินัยและการตั้งเป้าหมายใหม่จะทำให้สิ่งต่างๆ สดใหม่อยู่เสมอ ดื่มด่ำกับชุมชนศิลปะของคุณเพื่อรับแรงบันดาลใจจากโครงการและศิลปินใหม่
ขั้นตอนที่ 6 มาเป็นนักออกแบบท่าเต้นและทำงานร่วมกันต่อไป
ในขณะที่คุณทำงานด้านการเต้นต่อไป ร่างกายของคุณอาจไม่สามารถให้ทันกับความทรหดของการเต้นได้อีกต่อไป การออกแบบท่าเต้นเป็นการเปลี่ยนแปลงตามธรรมชาติ ร่วมมือกับศิลปิน นักดนตรี นักแสดง และนักออกแบบเพื่อสร้างโครงการที่คุณหลงใหล
จัดการกับบุคลิกที่แตกต่างกันด้วยความเคารพ คุณสามารถเรียนรู้จากผู้อื่นในด้านต่างๆ ได้ตลอดเวลา อย่าปล่อยให้อัตตาของคุณมาขัดขวางการรวมบางสิ่งบางอย่างเข้าด้วยกัน
ขั้นตอนที่ 7 ดูแลเท้าของคุณให้ดี
เท้าของคุณเป็นเครื่องมือหลักในการเต้น ดังนั้นควรดูแลเท้าเป็นพิเศษ ปัญหาที่พบบ่อย ได้แก่ แผลพุพอง ตาปลา นิ้วเท้าแยก กระดูกหัก และแผลไหม้ที่พื้น อย่าละเลยเท้าของคุณและใช้ความระมัดระวังอย่างเหมาะสม ปล่อยให้บาดแผลรักษาด้วยการพักผ่อนในปริมาณที่เหมาะสม มิฉะนั้นเท้าของคุณจะได้รับบาดเจ็บถาวรและสิ้นสุดอาชีพของคุณก่อนเวลาอันควร
ขั้นตอนที่ 8 รักษาอาหารเพื่อสุขภาพ
การรับประทานอาหารที่ไม่ดี เช่น ลูกกวาดและอาหารจานด่วน อาจทำให้คุณเซื่องซึมและส่งผลต่อประสิทธิภาพการทำงานของคุณ อาหารเพื่อสุขภาพ เช่น ผักและผลไม้ สามารถให้พลังงานแก่คุณและทำให้ร่างกายของคุณทำงานได้ดีที่สุด ค้นหาอาหารที่เหมาะสมเพื่อประโยชน์ในระยะสั้นและสุขภาพในระยะยาวของคุณ
เติมพลังในตอนเช้าและรับเชื้อเพลิงสำหรับวันด้วยโปรตีน ทานฮัมมุส ถั่ว กราโนล่า คีนัว และผลไม้แทนลูกกวาดหรือมันฝรั่งทอดเพื่อให้คุณมีพลังงาน ทานสลัดถ้าคุณรู้สึกหิวในตอนเย็น นอกจากนี้ยังควรรับประทานอาหารที่มีสารต้านการอักเสบเช่นขมิ้นหรือขิง
ขั้นตอนที่ 9 ทำการสังเวย
ในการเริ่มต้น คุณจะต้องเสียสละเวลาและพลังงานให้มากเพื่อที่จะมีชื่อเสียง อย่างไรก็ตาม แม้ว่าคุณจะมีชื่อเสียง คุณก็ยังต้องเสียสละเพื่อให้แน่ใจว่าคุณยังคงมีความเกี่ยวข้อง คุณจะต้องใช้เวลามากในการฝึกและฟื้นฟู การดูแลจิตใจและร่างกายของคุณควรมีความสำคัญเหนือเวลาทางสังคมของคุณหากคุณต้องการมีอาชีพที่ยาวนาน
คุณจะต้องไม่เพียงแค่ฝึกในช่วงนอกเวลาของคุณ แต่ยังต้องฝึกข้ามสาย นอน วอร์มอัพ คูลดาวน์ และยืดกล้ามเนื้อและยืดเหยียด เพื่อให้แน่ใจว่าร่างกายของคุณอยู่ในรูปร่างที่สูงสุด อย่าประนีประนอมอาชีพของคุณด้วยอาการบาดเจ็บที่ป้องกันได้ง่าย มีเทคนิค อาหารเสริม และความก้าวหน้าทางการแพทย์ใหม่ๆ อยู่เสมอ
ตอนที่ 4 จาก 5: ฝึกฝนฝีมือ
ขั้นตอนที่ 1 ลองใช้ผู้สอนและชั้นเรียนที่แตกต่างกัน
มีรูปแบบการเต้นที่หลากหลาย ในเวลาว่าง เรียนรู้แบบฟอร์มใหม่หรือปรับปรุงรูปแบบปัจจุบันกับครูคนใหม่ อย่าผอมเกินไป คุณอาจต้องการเน้นเทคนิคเดียวสำหรับการแสดงเฉพาะหรือเรียนรู้รูปแบบใหม่ทั้งหมดในขณะที่คุณรอการแสดงอื่น
การเต้นรำพัฒนาอย่างต่อเนื่องด้วยแนวเพลงย่อยใหม่ คุณสามารถเรียนบัลเล่ต์ ฮิปฮอป แจ๊ส สวิง ฟลาเมงโก แอฟริกัน สมัยใหม่ สื่อความหมาย และแนวเพลงย่อยทั้งหมดในระหว่างนั้น
ขั้นตอนที่ 2 ฝึกฝนการเคลื่อนไหวด้านอื่นๆ
การเคลื่อนไหวรูปแบบอื่นๆ มีประโยชน์อย่างมากกับเทคนิคการเต้นของคุณ ฝึกฝนศิลปะการป้องกันตัว โยคะ ยิมนาสติก หรือรูปแบบกีฬาอื่นๆ เพื่อช่วยในการประสานงาน ความแข็งแกร่ง และความคล่องตัวของคุณ การเคลื่อนไหวของกล้ามเนื้อแปลเป็นการออกแบบท่าเต้นได้อย่างง่ายดาย
ขั้นตอนที่ 3 ดำเนินการให้มากที่สุด
ไม่ต้องรอออดิชั่น สร้างโอกาสของคุณเองด้วยการร่วมมือกับศิลปินคนอื่นๆ หรือให้ทุนสนับสนุนโครงการของคุณเอง คุณยังสามารถโพสต์บนกระดานข่าวชุมชนเพื่อสร้างผลงานในท้องถิ่นที่มีขนาดเล็กลง หากคุณไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหาในที่ที่คุณอยู่ ให้สร้างมันขึ้นมา
ใช้ประโยชน์จากโซเชียลมีเดียและทำการตลาดการแสดงของคุณ คุณยังสามารถติดต่อเพื่อนร่วมงานและผู้ร่วมสมัยเพื่อเริ่มโครงการใหม่หรือค้นหาว่าพวกเขากำลังทำงานในสิ่งที่คุณมีส่วนร่วมหรือไม่
ส่วนที่ 5 จาก 5: เสริมความแข็งแกร่งให้กับการตัดสินใจของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 อดทนแม้จะมีโอกาส
การเป็นนักเต้นที่มีชื่อเสียงนั้นยากมากแม้ว่าคุณจะมีพรสวรรค์และความสามารถตามธรรมชาติก็ตาม การทำงานหนักสามารถตกรางได้หากไม่มีความคิดที่ถูกต้อง เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับอาการบาดเจ็บ ชั่วโมงที่ยาวนาน และอารมณ์ที่จำเป็นในการเอาชนะอุปสรรค
- ใส่ในชั่วโมงพิเศษ หากคุณขาดไม่ได้คุณสามารถรับประกันอาชีพที่ยาวนาน ชั่วโมงการทำงานที่ยาวนานและกิริยาที่ใช่สามารถทำให้คุณรักทั้งนักแสดงและทีมงานได้ คุณยังสามารถเรียนรู้สิ่งต่าง ๆ เพิ่มเติมนอกเหนือจากสื่อการผลิตของวันนั้น ๆ
- อย่าขัดขวางการฝึกฝน ชั้นเรียน หรือการแสดงที่มีทัศนคติเชิงลบ หากคุณเหนื่อยหรือไม่พอใจ ให้ถอยกลับไปใช้ระบบสนับสนุนของคุณและอย่าเอามันไปใช้กับคนอื่น
ขั้นตอนที่ 2. เคารพกระบวนการ
มีความอ่อนน้อมถ่อมตนและเรียนรู้จากความผิดพลาดและความล้มเหลวของคุณ ประสบการณ์คือครูที่ดีที่สุด และไม่ใช่ว่าทุกการแสดงจะสมบูรณ์แบบ บางคนอาจถึงกับแย่มาก ใช้โอกาสเหล่านี้ในการเรียนรู้ ปรับปรุง และสร้างตัวละครของคุณ
- คิดบวก. โฟกัสเฉพาะสิ่งที่คุณควบคุมได้ เพราะความวิตกกังวลเกี่ยวกับอนาคตหรือความหดหู่ใจเกี่ยวกับความล้มเหลวในอดีตอาจเป็นพิษได้ อนาคตของคุณสดใสตราบใดที่คุณยังคงทำงานหนัก ถ่อมตัว และเคารพกระบวนการ ความต้องการทางกายภาพในอาชีพการงานของคุณจะเป็นเรื่องยากที่จะจัดการด้วยตัวเอง ดังนั้นอย่าปล่อยให้ทัศนคติที่ไม่ดีทำให้สิ่งต่างๆ แย่ลงไปอีก
- เปิดใจ. ชมการแสดงใด ๆ และมีส่วนร่วมในการอภิปรายและการประชุมเชิงปฏิบัติการ คุณยังสามารถเสริมประสบการณ์ของคุณด้วยการอ่านบทความและพบปะผู้คน ในขณะที่การแสดงบนเวทีเป็นครูที่ดีที่สุด คุณยังสามารถเรียนรู้จากเพื่อนและเพื่อนที่มีมุมมองที่ต่างออกไป
- ทุกคนทำผิดพลาดและความล้มเหลวจะเกิดขึ้น ค้นหาบทเรียนและเดินหน้าต่อไปหลังจากที่สิ่งต่างๆ ไม่เป็นไปตามที่คุณต้องการ
ขั้นตอนที่ 3 อย่าพักผ่อนบนเกียรติยศของคุณ
หาบทเรียนจากประสบการณ์การทำงานกับคนยาก แม้แต่นักเต้นที่เก่งที่สุดก็ไม่สมบูรณ์แบบ คุณสามารถเรียนรู้จากอะไรก็ได้ โดยเฉพาะสถานการณ์ที่ยากลำบากที่สุดของคุณ
- เต้นทุกโอกาสราวกับว่ามันเป็นครั้งสุดท้ายของคุณ อาชีพของคุณสามารถถูกตัดขาดจากทุกสิ่ง รวมถึงการล้มละลาย ล้มป่วย ได้รับบาดเจ็บ หรือตกหลุมรัก แสดงความหลงใหลในการแสดงแต่ละครั้ง ไม่สำคัญว่าผู้ชมของคุณจะเป็นใคร ตราบใดที่คุณรวบรวมความหลงใหลในการเต้นของคุณ
- คุณไม่มีทางรู้ว่าใครกำลังดูอยู่ การแสดงที่กระตือรือร้นสามารถรวบรวมตัวแทนหรือโอกาสทางอาชีพใหม่ ๆ ให้คุณได้ หากคุณโพสต์ออนไลน์ อาจกลายเป็นไวรัลและเพิ่มชื่อเสียงของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 หลีกเลี่ยงการปฏิเสธ
คนในสายตาของสาธารณชนเปิดเผยตัวเองต่อการวิพากษ์วิจารณ์ จำไว้ว่าทุกคนมีความคิดเห็นของตัวเอง และคุณจะไม่สามารถทำให้ทุกคนพอใจได้ คุณอาจพบคำวิจารณ์ในหมู่ครอบครัว เพื่อนฝูง เพื่อนฝูง และสื่อ ทำในสิ่งที่คุณรู้สึกว่าถูกต้องและปิดกั้นเสียงรบกวน
- สุดท้ายนี้ หากคุณสามารถบอกตัวเองได้ว่าคุณทำเต็มที่แล้ว 100% บทวิจารณ์ก็ไม่สำคัญ คุณทำเพื่อตัวเองไม่ใช่เพื่อใคร แม้ว่าชื่อเสียงอาจเป็นผลมาจากบทวิจารณ์ที่ดี แต่คุณก็สามารถกลายเป็นคนมีชื่อเสียงได้ด้วยเหตุผลหลายประการ
- อย่าเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับละครหรือการเมือง เมื่อคุณเริ่มไต่อันดับชื่อเสียง คุณอาจพบกับบุคคลและสถานการณ์ที่เป็นพิษ โฟกัสที่ตัวเองและหลีกเลี่ยงใครก็ตามที่พยายามใช้คุณหรือทำให้คุณรู้สึกแย่ ทำงานหัตถกรรมของคุณและจดจ่อกับสิ่งที่ทำให้คุณมีความสุขที่สุด
ขั้นตอนที่ 5. ดูแลตัวเอง
ชื่อเสียงและโชคลาภจะหายวับไป ต้องใช้ความเสียสละอย่างมากในการไปถึงระดับบนของอุตสาหกรรมที่มีการแข่งขันสูงนี้ เมื่อคุณมีชื่อเสียงมากขึ้น ให้อยู่นิ่งๆ และจำไว้ว่าชีวิตมีอะไรมากกว่าชื่อเสียงและการเต้น
ขั้นตอนที่ 6 ฝึกฝนให้มากที่สุด
ความมั่นใจมาพร้อมกับการฝึกฝน นักเต้นที่เก่งที่สุดทุกคนทุ่มเทเวลาทำงานหลายชั่วโมงเพื่อไปให้ถึงระดับของตัวเอง ผลักดันตัวเองให้พัฒนาผ่านชั่วโมงอันยาวนาน คุณอาจต้องเดินทางมากและต้องออกแรงเยอะๆ หาเวลาฝึกฝนต่อไปแม้ว่าตารางงานจะยุ่งและเต็มไปด้วยภาระหน้าที่ของสื่อ
อยู่ในขณะนี้ ไม่มีประโยชน์ที่จะจมอยู่กับความผิดพลาดระหว่างผลงานที่แย่หรือพลาดโอกาส ง่ายที่จะฟุ้งซ่านและทำข้อผิดพลาดเดิมซ้ำระหว่างการแสดงหากคุณยึดติดกับมัน ถอยกลับไปใช้พื้นฐานของเทคนิคและปฏิบัติต่อแต่ละการแสดงเป็นของตัวเอง
เคล็ดลับ
- ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นหรือเจออุปสรรคอะไร อย่ายอมแพ้ นักเต้นที่ไม่เคยยอมแพ้แม้ต้องเผชิญกับความยากลำบากอย่างสุดขีดคือแรงบันดาลใจที่แท้จริง
- การแสดงวิดีโอของคุณให้เพื่อนและครอบครัวดูมักจะส่งผลให้พวกเขาแสดงให้คนอื่นเห็น นี่อาจเป็นจุดเริ่มต้นของวิดีโอไวรัล ดังนั้นอย่าประมาทว่าชื่อของคุณจะแพร่กระจายได้เร็วเพียงใดเพียงแค่แบ่งปันงานของคุณกับแวดวงที่ใกล้ที่สุด
- อย่าเพิ่งอัปโหลดวิดีโอของคุณเต้น ให้อัปโหลดวิดีโอหลายรายการเพื่อให้คนอื่นเห็นการเต้นของคุณมากขึ้น
- อดทนและฝึกฝนต่อไป!
คำเตือน
- ระวังสิ่งที่คุณใส่ลงในเว็บไซต์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการตั้งค่าความเป็นส่วนตัวของคุณเป็นแบบส่วนตัว เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ผู้คนดูวิดีโอที่ยังไม่ได้ตัดต่อซึ่งมีประสิทธิภาพต่ำ
- หากคุณอายุต่ำกว่า 16 ปี ให้ขออนุญาตจากผู้ปกครองก่อนจะโพสต์อะไรลงใน YouTube หรือโซเชียลมีเดีย
