การแข่งขันที่รุนแรงในอุตสาหกรรมโทรทัศน์ ยิ่งกว่านั้นหากคุณไม่มีชื่อของคุณปรากฏอยู่ในขณะที่รายการต่างๆ เข้ามาและดำเนินไปอย่างรวดเร็ว การรู้วิธีเขียนและนำเสนอแนวคิดหรือสคริปต์ดั้งเดิมของคุณจะทำให้คุณเข้าใจมากขึ้น ช่วยให้คุณนำแนวคิดของคุณไปเปิดเผยและรับค่าตอบแทน
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การพัฒนาแนวคิด
ขั้นตอนที่ 1. คิด "จะเกิดอะไรขึ้นถ้า?
"หลักฐาน นี่คือหลักฐานของรายการทีวีและแนวคิดที่จะฉายในฮอลลีวูดทุกเรื่อง อาจเป็นเรื่องง่ายๆ อย่าง "จะเกิดอะไรขึ้นถ้าทีมงานสารคดีถ่ายทำบริษัทกระดาษขนาดเล็ก" (The Office) ต่อแนวคิดที่ซับซ้อน เช่น "จะเกิดอะไรขึ้นหาก ครูสอนเคมีเริ่มทำอาหารปรุงยา?" (Breaking Bad) นี่คือพื้นฐานของการแสดงของคุณ - สิ่งที่ทำให้แตกต่างและอะไรจะทำให้ขายได้
คุณยังไม่ต้องการหรือต้องการถ่วงน้ำหนักด้วยแผนย่อยหรือแนวคิดอื่นๆ อีกมาก เพียงแค่ดึงสาระสำคัญของการแสดงของคุณลงบนกระดาษ ท้ายที่สุด Seinfeld ได้รับการกล่าวขานว่า "ถ้าเราทำรายการเกี่ยวกับอะไร?"
ขั้นตอนที่ 2 วิจัยรายการโทรทัศน์ในปัจจุบันเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับแนวโน้มหรือโอกาสในปัจจุบัน
ใช้ "การค้าขาย" เช่น Deadline.com ที่แพร่หลายและจำเป็นหรือวาไรตี้เพื่อติดตามข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับแนวโน้มทีวีฮอลลีวูดในปัจจุบัน ตัวอย่างเช่น Deadline จัดทำเรื่องราวในเดือนสิงหาคม 2015 โดยระบุว่าเครือข่ายกำลังมองหารายการตลกความยาว 1 ชั่วโมงเพื่อลองโดยเฉพาะ นี่อาจเป็นคำใบ้ที่ดีเกี่ยวกับสิ่งที่กำลังขายอยู่ในปัจจุบัน
จดชื่อและสตูดิโอที่แนบมากับโครงการที่ดูเหมือนของคุณ ชื่อเหล่านี้มีแนวโน้มที่จะซื้องานของคุณมากที่สุดในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 3 กำหนดประเภทของคุณ
ประเภทคือประเภทของการแสดงที่คุณทำ ตั้งแต่ซิทคอมไปจนถึงปริศนาการฆาตกรรม มีความแตกต่างมากมายในประเภท แต่เมื่อมีข้อสงสัย คุณควรค้นหาแนวของรายการโปรดของคุณทางออนไลน์เพื่อขอคำแนะนำ ตัวอย่างเช่น Arrested Development คือ "ซิทคอมแบบใช้กล้องเดียว หมายความว่าไม่มีผู้ชมในสตูดิโอเหมือนในซิทคอมคลาสสิกอย่าง Cheers ซึ่งเป็น "ซิทคอมแบบหลายกล้อง ความแตกต่างนี้แม้จะบอบบาง แต่ก็สร้างความแตกต่างอย่างมากเมื่อนำเสนอรายการของคุณ เนื่องจากเครือข่ายบางแห่งต้องการเพียงบางรายการเท่านั้น
- ประเภทมีผลต่ออารมณ์ น้ำเสียง และรูปแบบการเขียนของคุณ และความคาดหวังของผู้ชมสำหรับบางสิ่ง
- การมีแนวเพลงไม่ได้หมายความว่าคุณถูกขังอยู่ในเรื่องราวประเภทใดประเภทหนึ่ง มันทำให้การทำตลาดและขายความคิดของคุณง่ายขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 พัฒนาตัวละครบางตัว
แก่นแท้ของทีวีที่ดีทั้งหมดคือตัวละคร ตัวละครคือเหตุผลที่ผู้คนปรับจูนกันทุกสัปดาห์และอะไรเป็นตัวขับเคลื่อนโครงเรื่องของแต่ละตอน พยายามสร้างตัวละครหลักระหว่าง 2-5 ตัว เนื่องจากจะจัดการได้ยากขึ้น โดยมีอักขระหลัก 7 ตัว (ชุมชน ละครส่วนใหญ่) เป็นขีดจำกัดสูงสุด ตัวละครของคุณควรเป็น:
-
กลม.
ตัวละครมีหลายแง่มุม ไม่ใช่แค่ "ผู้หญิงโกรธ" หรือ "ฮีโร่ผู้แข็งแกร่ง" ตัวละครรอบมีจุดแข็งและจุดอ่อนและมีโอกาสเติบโต
-
เต็มไปด้วยความปรารถนาและความกลัว
ความสามารถหรือไม่สามารถเอาชนะความกลัวได้ (การเป็นคนจน อยู่คนเดียว มนุษย์ต่างดาวในอวกาศ แมงมุม ฯลฯ) คือสิ่งที่ผลักดันความขัดแย้งในแต่ละตอนและแสดงให้คุณเห็นเป้าหมายในซีรีส์
-
มีหน่วยงาน.
ตัวละครที่ดีจะสร้างทางเลือกที่ผลักดันโครงเรื่อง พวกเขาทำผิดพลาด พยายามแก้ไขสิ่งต่าง ๆ ไปงานปาร์ตี้ ฯลฯ เพราะเป็นสิ่งที่ตัวละครของพวกเขาจะทำ ไม่ใช่สิ่งที่ผู้เขียนต้องการให้พวกเขาทำ
ขั้นตอนที่ 5. ทำความเข้าใจว่าอะไรทำให้แนวคิดที่ยอดเยี่ยมสามารถขายได้
ผู้บริหารฝ่ายพัฒนาคือคนที่เปิดไฟเขียวให้แนวคิดใหม่ๆ และพวกเขาได้ยินพวกเขามากมาย ไอเดียที่ดีที่สุดหรืออย่างน้อยก็ไอเดียที่ผ่านๆ มา มีลักษณะบางอย่างร่วมกัน:
-
ความคิดริเริ่ม:
นี้เคยเห็นมาก่อน? มันคล้ายกับสิ่งอื่นหรือไม่ และถ้าเป็นเช่นนั้น มันแตกต่างพอที่จะยืนได้ด้วยตัวเองหรือไม่?
-
ต้นทุนที่คาดการณ์ไว้:
สตูดิโอไม่กี่แห่งจะเสี่ยงหลายร้อยล้านดอลลาร์กับนักเขียนหรือผู้สร้างภาพยนตร์ที่ไม่ได้รับการพิสูจน์ เป็นเรื่องยากที่จะขายคอนเซปต์ใหญ่ๆ อย่าง The Walking Dead หากคุณเพิ่งเริ่มทำงานในทีวี เพราะพวกเขามีความเสี่ยงทางการเงินสูง
-
บทภาพยนตร์/การพิสูจน์แนวคิด:
ซึ่งหมายถึงการเขียนทรีตเมนต์ สคริปต์ หรือการถ่ายภาพสเก็ตช์ ความคิดของคุณอาจทำให้คุณเข้าประตูได้ แต่คุณต้องทำงานบางอย่างเพื่อพิสูจน์ว่ารายการกำลังจะมีขึ้น
วิธีที่ 2 จาก 3: การเขียนการรักษา
ขั้นตอนที่ 1 มากับชื่อของคุณ
ยิ่งจับได้ยิ่งดี รายการทีวีส่วนใหญ่อิงจากการเล่นคำบางประเภท และการใช้วลีที่ดีจะช่วยให้มั่นใจได้ว่ารายการของคุณจะเป็นที่รู้จักในทันที ตัวอย่างเช่น Mad Men เป็นเรื่องเกี่ยวกับ Ad Agencies และผู้ชายที่ทำงานที่นั่น ซึ่งชีวิตส่วนใหญ่ไม่สามารถควบคุมได้ ชุมชนเป็นเรื่องเกี่ยวกับวิทยาลัยชุมชน แต่ยังเป็นกลุ่มที่มีความสนิทสนม ความสำคัญของชื่อที่ยิ่งใหญ่ไม่สามารถมองข้ามได้
ขั้นตอนที่ 2 เขียน logline ลวง
ล็อกไลน์คือคำอธิบายหนึ่งหรือสองประโยคของรายการของคุณที่ออกแบบมาเพื่อขายผู้ผลิตตามแนวคิดนี้ โดยทั่วไปจะบอกถึงวาระหลักของการแสดงและ/หรือตัวละครหลัก หากแนวคิดของคุณไม่สามารถแปลเป็น logline ได้ง่ายๆ มันอาจจะไม่ค่อยทำการตลาดได้มากนัก แต่สิ่งนี้หาได้ยาก ควรบอกผู้คนว่าพวกเขากำลังดูอะไรอยู่และมีเบ็ดหรือหลักฐานที่ชาญฉลาดในการแสดง
- Back to the Future: นักเรียนมัธยมปลายที่ถูกส่งไปยังอดีตโดยบังเอิญ ที่ซึ่งการปรากฏตัวของเขาทำให้พ่อแม่ของเขาไม่เคยพบ - หรือทำให้เขา!
- ขากรรไกร: หัวหน้าตำรวจต่อสู้กับฉลามนักฆ่าแม้จะกลัวทะเล ในขณะเดียวกัน คณะกรรมการเมืองที่โลภก็ปฏิเสธที่จะยอมรับว่ามีปัญหาที่ชายหาดเลย ซึ่งทำให้เรื่องยุ่งยากซับซ้อนขึ้น
- Ratatouille: หนูฝรั่งเศสร่วมมือกับพ่อครัวที่แย่มากเพื่อพิสูจน์ว่าทุกคนทำอาหารได้ แม้ว่านักวิจารณ์ที่หึงหวงและการควบคุมศัตรูพืชจะทำทุกอย่างเพื่อพิสูจน์ว่านี่เป็นการหลอกลวง
ขั้นตอนที่ 3 เขียนบทสรุป 300-500 คำ
นี่เป็นภาพรวมโดยย่อแต่ครอบคลุมของการแสดง มีองค์ประกอบที่เป็นไปได้มากมายที่คุณสามารถใส่ลงในบทสรุปนี้ได้ แต่ยิ่งสั้นก็ยิ่งหวาน พยายามกลั่นกรองการแสดงของคุณให้เป็นการเขียนสั้นๆ ที่มีส่วนร่วมและน่าสนใจ สิ่งที่ทำให้คุณต้องการดูรายการหากเปิดอยู่ บางสิ่งที่จะรวมคือ:
- การตั้งค่า.
- เนื้อเรื่องทั่วไปของซีรีส์
- ส่วนโค้งของตอนส่วนใหญ่ (โดยทั่วไปจะเกิดอะไรขึ้นในทุกตอน)
ขั้นตอนที่ 4 สร้างแผ่นอักขระสั้น ๆ แต่มีรายละเอียด
ในแผ่นงานแยกต่างหาก ให้ระบุอักขระแต่ละตัวพร้อมภาพรวม 1-2 ประโยคว่าพวกเขาเป็นใคร ให้สั้นและเฉพาะเจาะจง อะไรทำให้ตัวละครเหล่านี้ติ๊ก และอะไรทำให้พวกเขาพิเศษ? เว้นแต่จะมีความสำคัญต่อโครงเรื่อง อย่าใส่รายละเอียดทางกายภาพหรือตัวเลือกการคัดเลือกนักแสดง
ขั้นตอนที่ 5. ให้รายละเอียด 3-4 ตอน
นี่เป็นโครงร่างสั้น ๆ 1-2 ย่อหน้าของหลายตอน คุณต้องการให้โอกาสใครสักคนได้เห็นว่ารายการจะออกมาเป็นอย่างไร แต่ละตอนจะมีลักษณะอย่างไร และแนวคิดเกี่ยวกับงบประมาณและตัวละครในการดำเนินการ หากคุณกำลังเขียนละคร คุณอาจมีคำละ 4-500 คำ และพยายามเก็บรายการยาว 30 นาทีให้ใกล้เคียงกับ 2-300 คำ
หากคุณกำลังนำเสนอซีรีส์เรียลลิตี้แนวสารคดี การมีวิดีโอสั้นๆ เกี่ยวกับหัวข้อหรือบุคคลที่เกี่ยวข้องสามารถช่วยผู้ผลิตมองเห็นศักยภาพของโปรเจ็กต์ คุณยังสามารถร่างโครงเรื่องที่อาจเกิดขึ้นในชีวิตของผู้คนได้
ขั้นตอนที่ 6 นำการรักษาของคุณมารวมกัน
เอกสารสุดท้ายควรมีขนาด 3-10 หน้า โดยให้ทุกส่วนเรียงตามลำดับ เพิ่มหน้าชื่อที่มีโลโก้ที่เป็นไปได้ของรายการ ชื่อของคุณ และข้อมูลติดต่อของคุณ คุณควรมี:
- ชื่อ
- Logline
- เรื่องย่อ
- ตัวละคร
- ส่วนโค้งตอน
- หากคุณกำลังสร้างรายการเรียลลิตี้ทางโทรทัศน์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณกำลังสร้างรูปแบบที่ปฏิบัติการได้ ในกรณีของการแข่งขันเรียลลิตี้โชว์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าทุกแง่มุมของการเล่นเกมได้รับการสรุปไว้ สิ่งสำคัญคือต้องเขียนสิ่งที่เรากำลังดูโดยเฉพาะเจาะจงในประเด็นสั้นๆ แต่ทรงพลัง
ขั้นตอนที่ 7 พิจารณาเขียนสคริปต์
ในตอนท้ายของวัน การรักษาจะไม่ปรากฏบนทีวี การมีสคริปต์ประกอบหมายความว่าคุณสามารถให้ตอนแรกกับใครบางคนได้ทันทีหากพวกเขาชอบแนวคิด ที่กล่าวว่า ความคิดมากมายขายได้เพียงคนเดียว จากนั้นจึงเริ่มเขียนบทในภายหลัง นี่เป็นเรื่องปกติมากขึ้นหากคุณอยู่ในฮอลลีวูดแล้ว
- อ่านสคริปต์จากรายการที่คล้ายกับของคุณเพื่อรับแนวคิดสำหรับการเขียนและการวางแผน
- หากคุณกำลังเขียนรายการทีวีที่มีสคริปต์ เช่น ละคร ให้เรียนรู้วิธีเขียนสคริปต์ ชั้นเรียนการเขียนสคริปต์ยังสามารถเรียนที่วิทยาลัยชุมชนในท้องถิ่นได้อีกด้วย
- ซอฟต์แวร์เขียนสคริปต์เฉพาะทางทำให้สคริปต์ทำงานได้อย่างรวดเร็ว Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets และ Final Draft เป็นตัวเลือกยอดนิยม
ขั้นตอนที่ 8 ลงทะเบียนโครงการของคุณกับบริการระบบลิขสิทธิ์ใดๆ เช่น Writers Guild of America
สิ่งนี้จะปกป้องทรัพย์สินทางปัญญาของคุณและให้หลักฐานการสร้างสรรค์ที่มีการประทับเวลาแก่คุณ คุณอาจต้องการลงทะเบียนโครงการของคุณทางออนไลน์กับ The Creator's Vault หรือไฟล์สำหรับการคุ้มครองลิขสิทธิ์ แม้ว่าการดำเนินการนี้มักจะเกินความสามารถ
- การลงทะเบียนกับ WGA จะมีค่าใช้จ่ายเพียง $20 ($10 ที่ไซต์ WGA หากคุณเป็นสมาชิก WGA อยู่แล้ว) และถือเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรม
- เอกสารที่ลงทะเบียนจะถูกเก็บไว้เป็นเวลาห้าปี ซึ่งคุณสามารถต่ออายุได้เมื่อถึงเวลานั้น ข้อกำหนดอาจแตกต่างกันไปตามบริการและเว็บไซต์
วิธีที่ 3 จาก 3: การเสนอขายรายการทีวีของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 เพิ่มเนื้อหาของคุณลงในฐานข้อมูลอุตสาหกรรมออนไลน์ที่สามารถค้นหาได้
ไซต์เหล่านี้มีค่าใช้จ่าย แต่ในทางกลับกัน ผู้บริหารเครือข่ายสามารถอ่านสคริปต์ของคุณได้ โดยปกติคุณจ่ายเงินเพื่อให้ได้เรตติ้ง และสคริปต์ระดับสูงจะยิงขึ้นไปที่ด้านบนสุดของรายการ อย่างไรก็ตาม ไซต์เหล่านี้จำนวนมากไม่น่าเชื่อถือ ดังนั้นโปรดค้นหาพวกเขาทางออนไลน์เพื่อค้นหาคำวิจารณ์ คำรับรอง และความสำเร็จ ค้นหา "เรื่องราวความสำเร็จ" จากเว็บไซต์บน IMDB เพื่อตรวจสอบความน่าเชื่อถือ
การยอมรับการส่งที่ไม่พึงประสงค์โดยไม่มีผู้ไกล่เกลี่ยทำให้บริษัทมีความเสี่ยงที่จะถูกกล่าวหาว่าลักขโมย การได้รับหลักฐานการตรวจสอบทางอิเล็กทรอนิกส์จากบริษัทต่างๆ เป็นประโยชน์เฉพาะที่อินเทอร์เน็ตมีให้ในเวทีการพัฒนาโทรทัศน์ในปัจจุบัน
ขั้นตอนที่ 2 สร้างรายชื่อบริษัทที่เหมาะสมที่อาจชอบแนวคิดของคุณและติดต่อกับพวกเขาทางออนไลน์
ออนไลน์และค้นหาหมายเลขโทรศัพท์ อีเมล แนวคิดในการส่งสำหรับบริษัทที่มีการแสดงคล้ายกับของคุณ ติดต่อได้ไม่ว่าจะทำได้ พูดคุยกับพวกเขาเกี่ยวกับโอกาสในการพบปะและหารือเกี่ยวกับแนวคิดของคุณ คุณไม่จำเป็นต้องขัดสน แค่เต็มใจที่จะขายสคริปต์ของคุณ
- คุณจะไม่มีวันนำเสนอภาพยนตร์สัตว์ประหลาดที่วิเศษให้กับ NBC คุณจะส่งไปที่ SyFy คุณจะไม่ส่งละครประวัติศาสตร์ไปให้บริษัทผลิตภาพยนตร์ของ Greg Danial (The Office) ลองนึกถึงสิ่งที่สตูดิโอทำอยู่แล้วเพื่อนำเสนอให้คนที่เหมาะสม
- ดูโปรแกรมการคบหาในสตูดิโอ โปรแกรมเหล่านี้จ่าย 6-8 สัปดาห์ที่ช่วยให้คุณฝึกฝนความคิดของคุณที่สตูดิโอ อย่างไรก็ตาม พวกเขาแข่งขันกันอย่างเหลือเชื่อ
ขั้นตอนที่ 3 สร้างเครือข่ายกับทุกคนที่คุณทำได้
การพบปะผู้คนยังคงเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการขายไอเดียหรือการแสดงใดๆ ดื่มกาแฟกับเพื่อน เข้าร่วมกลุ่มด้นสด และทำงานเกี่ยวกับกองถ่ายภาพยนตร์ แม้ว่าคนๆ หนึ่งจะไม่สามารถทำให้ความคิดของคุณเป็นจริงได้ แต่พวกเขาก็อาจรู้จักใครซักคนที่สามารถช่วยได้
- เมื่อเป็นไปได้ ทำงานในภาพยนตร์และรายการโทรทัศน์ในฐานะผู้ช่วยฝ่ายผลิตหรือฝึกงาน อะไรก็ได้เพื่อก้าวเข้ามา
- แม้จะไม่จำเป็นอย่างยิ่ง แต่การขายแนวคิดของคุณให้กับฮอลลีวูดจะง่ายที่สุดหากคุณอยู่ในฮอลลีวูด ถ้าคุณจริงจัง ก็ถึงเวลาย้ายไปแอลเอแล้ว อย่างไรก็ตาม มีการผลิตทีวีจำนวนมากในนิวยอร์ค
ขั้นตอนที่ 4 รู้ว่าคุณจะต้องมีการนำเสนอที่มีประสิทธิภาพเพื่อขายความคิดของคุณเมื่อคุณอยู่ในประตู
คุณต้องเคาะผู้บริหารออกเมื่อพวกเขาให้โอกาสคุณพูด การเสนอขายเป็นรูปแบบศิลปะ แต่เป็นการขายมากกว่าสคริปต์ เป้าหมายของคุณคือการทำให้ผู้คนตื่นเต้นกับการแสดง วางภาพลักษณ์ของการแสดงไว้ในใจของผู้บริหารเพื่อให้พวกเขาสามารถจินตนาการถึงผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายได้ ในการทำเช่นนั้น ให้พูดถึง:
-
ตะขอ:
กลับไปที่ "จะเกิดอะไรขึ้นถ้า" ของรายการของคุณ ทำไมมันถึงเป็นต้นฉบับ น่าสนใจ และควรค่าแก่การดู
-
ผู้ชม:
รายการนี้มุ่งสู่ใคร? เหมาะสมกับผู้ชมปัจจุบันของเครือข่ายอย่างไร
- "ตัวอย่าง:" หากคุณขายรายการนี้ในโฆษณา คุณจะเน้นส่วนไหน อะไรคือ "คลิป" ที่ทำให้โลกของการแสดง
ขั้นตอนที่ 5. อย่าลืมเป็นพนักงานขาย ไม่ใช่นักเขียน
ทำไมการแสดงของคุณจึงเหมาะกับผู้ชมของพวกเขา? มันเสริมการแสดงอื่น ๆ ของพวกเขาอย่างไร? ทำไมพวกเขาต้องการการแสดงของคุณ? อย่าเพิ่งพูดถึงความยอดเยี่ยมของคุณหรือการแสดงของคุณ ให้พูดถึงเหตุผลที่พวกเขาตัดสินใจซื้อ
คุณต้องรู้ว่าเครือข่ายจัดทำรายการประเภทใดและใครคือผู้ชมเพื่อดึงดูดความสนใจ
ขั้นตอนที่ 6 ขว้างอย่างรวดเร็วและกระฉับกระเฉง
ระยะห่างของคุณควรไม่เกิน 12-15 นาที และยิ่งสั้นยิ่งดี ให้แนวคิดเกี่ยวกับการแสดงแก่ผู้บริหาร เชื่อมโยงพวกเขาเข้ากับสมมติฐาน และทำให้พวกเขารู้ว่าเหตุใดจึงเหมาะสมกับเครือข่ายของพวกเขา แล้วกล่าวขอบคุณและตอบคำถาม
- คุณต้องฝึกซ้อมล่วงหน้าหลายครั้ง จะต้องมีการเตรียมการเป็นอย่างดีเช่นเดียวกับสคริปต์และการรักษาของคุณ
- การมีความคิดอื่นๆ อยู่ในมือก็สามารถช่วยได้เช่นกัน แม้ว่าพวกเขาจะไม่มีการรักษาก็ตาม พวกเขาอาจรักคุณและความคิดของคุณ แต่ไม่มีที่ว่างในตารางการแสดงเฉพาะนั้น
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
เคล็ดลับ
- ยิ่งคุณมีความคิดและการรักษามากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น ทำงานกับแนวคิดต่างๆ ในประเภทที่คล้ายคลึงกัน เพื่อให้คุณมีพอร์ตโฟลิโอทั้งหมดที่จะนำเสนอ
- ทำวิจัยและคิดหาแนวคิดที่เป็นต้นฉบับ ผู้คนจะไม่ยอมรับแนวคิดที่ใช้ในภาพยนตร์ หนังสือ หรือรายการอื่นๆ