หอศิลป์ดึงดูดผู้เยี่ยมชมหลายประเภทตั้งแต่นักวิจารณ์ศิลปะอย่างจริงจังและนักสะสมไปจนถึงบุคคลทั่วไป เจ้าของหอศิลป์สามารถเป็นสมาชิกที่มีอิทธิพลของแวดวงสร้างสรรค์ และมีประโยชน์ในการทำงานกับวัตถุแห่งความงามอันเป็นเอกลักษณ์ตลอดทั้งวัน การเปิดหอศิลป์จะช่วยให้มีความหลงใหลในงานศิลปะและมีประสบการณ์ทางธุรกิจบ้าง
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: การวางแผนแกลเลอรีของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. วิเคราะห์ตลาดปัจจุบัน
ขนาด ขอบเขต และวิสัยทัศน์ของหอศิลป์จะขึ้นอยู่กับสิ่งที่มีอยู่แล้วในเมืองหรือเมืองที่หอศิลป์แห่งใหม่จะเปิดขึ้น พึ่งพาผู้เชี่ยวชาญ เช่น ศิลปินและสมาชิกของชุมชนธุรกิจเพื่อประเมินตลาดสำหรับแกลเลอรีของคุณ พยายามวัดว่างานศิลปะประเภทใดที่คุณสนใจหรือมีความรู้มีการนำเสนออย่างเพียงพอในแกลเลอรีปัจจุบันในพื้นที่หรือไม่ ถ้าไม่เช่นนั้น คุณมีจุดเริ่มต้นสำหรับการมองเห็นของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 ชี้แจงวิสัยทัศน์ของคุณ
การจะประสบความสำเร็จ หอศิลป์ต้องมีวิสัยทัศน์ที่ชัดเจน วิสัยทัศน์นี้เป็นจุดประสงค์และเอกลักษณ์ของแกลเลอรีและแจ้งทุกอย่างตั้งแต่การออกแบบพื้นที่และการเลือกงานศิลปะไปจนถึงลูกค้าที่แกลเลอรีจะพยายามดึงดูด ลองนึกถึงประเภทของงานศิลปะที่คุณชอบและประเภทของงานซึ่งผู้คนในพื้นที่ของคุณจะสนใจ คุณจะพบกับวิสัยทัศน์ของคุณที่จุดตัดของทั้งสองประเภทนี้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสามารถสร้างช่องได้โดยแยกภาพออกจากแกลเลอรี่อื่น ๆ ในเมืองหรือในพื้นที่ของคุณ
รักษาวิสัยทัศน์ของคุณให้สอดคล้องกัน อย่าถอยหลังหรือเปลี่ยนวิสัยทัศน์ของคุณเพียงเพราะว่ายอดขายต่ำในตอนแรก
ขั้นตอนที่ 3 เป็นผู้เชี่ยวชาญในช่องของคุณ
เลือกประเภทของงานที่คุณมีความรู้อย่างลึกซึ้ง ทำงานให้มีความรู้อย่างสูงสุดในแต่ละชิ้นที่คุณวางในแกลเลอรีของคุณ แม้ว่าคุณจะไม่รู้ทุกอย่างเกี่ยวกับโลกศิลปะโดยทั่วไปก็ตาม ผู้ซื้อจะรู้สึกสบายใจมากขึ้นหากคุณสามารถอธิบายแต่ละชิ้นอย่างลึกซึ้งและใส่ลงในบริบทของประเภท ตัวอย่างเช่น คุณควรจะสามารถอธิบายความสำคัญของความคิดริเริ่ม ความสำคัญทางสังคม-ประวัติศาสตร์ ความหมาย หัวข้อ และความเกี่ยวข้องที่ทันสมัยของแต่ละชิ้น
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสามารถอธิบายงานศิลปะของคุณในแบบที่ไม่ข่มขู่หรือดูถูกผู้เยี่ยมชมที่ไม่มีประสบการณ์ กล่าวคือ อย่าใช้ศัพท์แสงศิลป์ระดับสูงกับลูกค้าใหม่ จนกว่าคุณจะรับรู้ถึงระดับประสบการณ์ของพวกเขาเอง
ขั้นตอนที่ 4. เลือกสถานที่
ตำแหน่งของหอศิลป์ควรมองเห็นได้ชัดเจน เข้าถึงได้ง่าย และมีพื้นที่ภายในเพียงพอสำหรับเก็บสะสมงานศิลปะหลายชิ้น หอศิลป์หลายแห่งจัดงานเลี้ยงและงานเลี้ยงรับรองสำหรับศิลปิน ดังนั้นพื้นที่จะต้องสามารถรองรับอาหารและเครื่องดื่มได้ รวมทั้งมีอัธยาศัยไมตรีต่อผู้คนที่ปนเปกัน คิดตามความเป็นจริงว่าคุณสามารถใช้พื้นที่ในแกลเลอรีได้มากเพียงใด คุณอาจไม่สามารถจ่ายค่าเช่าได้ในส่วนที่ดีที่สุดของเมืองหรือสำหรับพื้นที่ขนาดใหญ่ อย่างไรก็ตาม ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพื้นที่ของคุณกว้างขวางเพียงพอสำหรับวัตถุประสงค์ของคุณและอยู่ในส่วนที่ปลอดภัยของเมือง
- ลองมองหาในพื้นที่ที่มีแกลเลอรี่อื่น ๆ ใกล้โรงเรียนศิลปะหรือในพื้นที่ที่กำลังจะมาถึง
- ถ้าเป็นไปได้ ให้มองหาสถานที่ที่มีพื้นที่เพิ่มเติมเพื่อที่คุณจะขยายได้ในภายหลังหากต้องการ
ขั้นตอนที่ 5. ออกแบบภายในของแกลเลอรี่
การตกแต่งภายในควรเรียบง่ายและเรียบง่าย เพื่อไม่ให้แข่งขันกับงานศิลปะที่จะนำมาจัดแสดง เช่นเดียวกับทุกแง่มุมของแกลเลอรีของคุณ การออกแบบตกแต่งภายในควรสอดคล้องกับวิสัยทัศน์ของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้มีพื้นที่เพียงพอที่จะชื่นชมงานศิลปะจากระยะไกลและเพื่อให้มีพื้นที่เปิดโล่งจากงานต่างๆ ปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับสำนักงานธุรกิจสำหรับตัวคุณเองและสำหรับการจัดเก็บชิ้นส่วนที่ไม่ได้จัดแสดงอยู่ในขณะนี้
ขั้นตอนที่ 6 เลือกโครงสร้างธุรกิจ
ธุรกิจสามารถมีโครงสร้างองค์กรได้หลากหลายตั้งแต่การเป็นเจ้าของ แต่เพียงผู้เดียวไปจนถึงองค์กรและหุ้นส่วน แต่ละคนมีข้อดีของตัวเอง การเป็นเจ้าของ แต่เพียงผู้เดียวช่วยลดความซับซ้อนของภาษีสำหรับเจ้าของธุรกิจโดยการรวมการเงินส่วนบุคคลกับของธุรกิจ อย่างไรก็ตาม การจัดตั้งบริษัทหรือ LLC สามารถปกป้องผู้ก่อตั้งจากความรับผิดส่วนบุคคล (ทรัพย์สินของพวกเขาแยกออกจากธุรกิจ) การรวมธุรกิจต้องมีขั้นตอนอีกชุดหนึ่ง และขั้นตอนเหล่านี้จะแตกต่างกันไปตามสถานที่ตั้งของคุณ
ขั้นตอนที่ 7 สร้างแผนธุรกิจ
แผนธุรกิจของคุณเป็นตัวกำหนดว่าแกลเลอรีของคุณจะเริ่มต้นอย่างไร ดำเนินกิจการ ทำการตลาดเอง และเติบโตเมื่อเวลาผ่านไป เริ่มต้นด้วยข้อมูลสรุปสำหรับผู้บริหารของแกลเลอรีของคุณ รวมถึงสรุปข้อมูลที่เหลือในแผนและคำอธิบายสั้นๆ เกี่ยวกับแผนการเติบโตของคุณ ถัดไป อธิบายธุรกิจของคุณ รวมถึงข้อมูลเช่น ประเภทของศิลปะที่คุณจะมุ่งเน้น ตลาดใดที่คุณหวังว่าจะให้บริการ และวิธีที่คุณจะเจาะกลุ่มเฉพาะคู่แข่งของคุณ รวมการวิเคราะห์คู่แข่งและตลาดของคุณ
- กำหนดโครงสร้างการจัดการของคุณอย่างชัดเจน รวมถึงการแบ่งปันความเป็นเจ้าของและโปรไฟล์ของผู้จัดการ
- อธิบายข้อกำหนดด้านเงินทุนของคุณและวิธีที่คุณวางแผนจะได้รับเงินทุนนั้น นี่เป็นสิ่งสำคัญเนื่องจากแผนธุรกิจของคุณจะถูกใช้เมื่อได้รับเงินกู้ธุรกิจหรือเงินของนักลงทุน
- รวมแผนการเติบโตและประมาณการรายได้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
- อธิบายว่าคุณวางแผนจะทำเงินอย่างไร แกลเลอรี่ศิลปะมักจะคิดค่าคอมมิชชั่นจากการขาย ซึ่งอาจสูงถึง 50 เปอร์เซ็นต์สำหรับงานสองมิติและ 40 เปอร์เซ็นต์สำหรับงานสามมิติ
ส่วนที่ 2 จาก 3: การตั้งค่าแกลเลอรีของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. รับทุน.
การจัดหาเงินทุนให้กับหอศิลป์นั้นคล้ายกับการจัดหาเงินทุนให้กับธุรกิจอื่นๆ คุณจะต้องใช้เงินเพื่อเช่าพื้นที่ของคุณ ตกแต่งใหม่ และจ่ายค่าสาธารณูปโภคเป็นค่าใช้จ่ายอื่นๆ หากคุณสามารถจ่ายได้ ทางเลือกที่ดีที่สุดของคุณคือการจัดหาเงินทุนให้กับธุรกิจด้วยตนเอง ไม่ว่าจะคนเดียวหรือกับพันธมิตรทางธุรกิจของคุณ นี้จะช่วยให้คุณไม่ต้องชำระหนี้ในภายหลัง หากไม่สามารถทำได้ คุณสามารถสมัครสินเชื่อธุรกิจจากธนาคารในท้องถิ่นหรือ Small Business Administration (SBA) ได้ตลอดเวลา ในบางกรณี คุณอาจมีตัวเลือกในการดึงดูดนักลงทุนที่จะให้เงินเริ่มต้นแก่คุณเพื่อแลกกับหุ้น (ส่วนแบ่งของธุรกิจของคุณและผลกำไรในอนาคต)
ขั้นตอนที่ 2 เช่าพื้นที่แกลเลอรี่ของคุณ
เมื่อคุณพบพื้นที่อันเป็นที่รักแล้ว คุณต้องแน่ใจว่าคุณสามารถจ่ายได้ คุณจะอยู่ได้ไม่นานถ้าค่าใช้จ่ายของคุณ (รวมค่าเช่า) เกินดุลการขายและทุนสำรองของคุณ ลองเจรจาหาพื้นที่ในอุดมคติที่อยู่นอกช่วงราคาของคุณเล็กน้อย
ขั้นตอนที่ 3 ลงทะเบียนเป็นธุรกิจ
ในการดำเนินธุรกิจ คุณจะต้องจดทะเบียนชื่อ "การทำธุรกิจในชื่อ" (DBA) ชื่อนี้ต้องแตกต่างจากชื่อของคุณหรือชื่อของคุณและคู่ค้าของคุณ หากคุณได้รับการจัดตั้งเป็น LLC หรือบริษัท คุณไม่จำเป็นต้องจดทะเบียนชื่อ DBA แยกต่างหาก การลงทะเบียนเสร็จสิ้นกับเสมียนเคาน์ตีของคุณหรือกับรัฐของคุณ ขึ้นอยู่กับที่ตั้งของคุณ ชื่อนี้จะใช้กับเอกสารทางกฎหมายทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับธุรกิจของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 ปฏิบัติตามข้อกำหนดการออกใบอนุญาตและใบอนุญาตในท้องถิ่น
แกลเลอรีของคุณจะต้องได้รับอนุญาตให้ประกอบธุรกิจ ข้อกำหนดที่แน่นอนสำหรับการดำเนินการดังกล่าวจะแตกต่างกันไปตามสถานที่ แต่อย่างน้อย คุณจะต้องมีใบอนุญาตประกอบธุรกิจที่ออกให้โดยเมืองหรือรัฐของคุณ วิธีที่ดีที่สุดในการค้นหาสิ่งที่คุณต้องการคือติดต่อสาขาในพื้นที่ของคุณของ Small Business Administration (SBA) หรือองค์กรที่เทียบเท่าที่ให้ความช่วยเหลือแก่ธุรกิจขนาดเล็ก ลองค้นหาสถานที่ของคุณทางออนไลน์และ "ใบอนุญาตประกอบธุรกิจ" เพื่อค้นหาเว็บไซต์ของรัฐบาลที่จะอธิบายสิ่งที่คุณจำเป็นต้องใช้
คุณจะต้องมีใบอนุญาตหรือใบอนุญาตเพิ่มเติมหากคุณเสิร์ฟอาหารหรือเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ในแกลเลอรีของคุณ
ขั้นตอนที่ 5. พิจารณาข้อกำหนดด้านภาษีของคุณ
ในฐานะธุรกิจ คุณจะต้องเก็บภาษีจากลูกค้า จ่ายภาษีจากค่าจ้างของพนักงาน และยื่นแบบแสดงรายการภาษีประจำปี เริ่มต้นด้วยการลงทะเบียนกับรัฐของคุณเพื่อเก็บภาษีการขาย สิ่งนี้ได้รับการจัดการแตกต่างกันไปในแต่ละรัฐ ดังนั้นให้ค้นหาออนไลน์สำหรับหน่วยงานด้านภาษีที่เกี่ยวข้องในของคุณ
- ข้อกำหนดในการยื่นภาษีของคุณแตกต่างกันไปตามโครงสร้างธุรกิจของคุณ ดูคู่มือ IRS สำหรับภาษีธุรกิจขนาดเล็กที่
- ในการจ่ายเงินให้พนักงานและ (ในกรณีส่วนใหญ่) เพื่อยื่นภาษี คุณจะต้องมีและหมายเลขประจำตัวนายจ้าง (EIN) จาก IRS เยี่ยมชมเว็บไซต์ของพวกเขาเพื่อสมัคร (ทำได้ฟรี)
ขั้นตอนที่ 6 ปรับปรุงการตกแต่งภายในให้เข้ากับการออกแบบของคุณ
ทาสีใหม่และสร้างใหม่ภายในพื้นที่ของคุณเพื่อให้เข้ากับการออกแบบที่คุณคิดไว้ก่อนหน้านี้ ทำงานกับพื้นที่ที่คุณมี ใช้ประโยชน์จากคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์และปกปิดข้อบกพร่อง ทำงานนี้ให้มากที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้เพื่อประหยัดค่าใช้จ่าย และจำไว้ว่า เมื่อคุณเพิ่งเริ่มต้น คุณภาพของงานศิลปะมีความสำคัญมากกว่าคุณภาพของพื้นที่แกลเลอรี่ของคุณ มุ่งเน้นไปที่งานศิลปะและเงินสำหรับการปรับปรุงเครื่องสำอางจะมา
ตอนที่ 3 จาก 3: การเปิดแกลเลอรี่ของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. จ้างพนักงานมืออาชีพ
เจ้าหน้าที่ของหอศิลป์มักประกอบด้วยภัณฑารักษ์หรือผู้จัดการ ซึ่งสามารถช่วยเลือกงานศิลปะสำหรับแกลเลอรีและเลือกสถานที่และวิธีแสดง พนักงานต้อนรับหรือผู้ช่วยสำนักงานจะต้องช่วยในการโทรศัพท์ เอกสาร กำหนดการ ให้ข้อมูล และทักทายและต้อนรับผู้คนในแกลเลอรี่
หากคุณจ้างภัณฑารักษ์หรือผู้จัดการ ให้จ้างคนที่สามารถช่วยให้วิสัยทัศน์ของคุณเป็นจริงและทำงานร่วมกับคุณในการตัดสินใจเลือกธุรกิจ
ขั้นตอนที่ 2 เข้าร่วมชุมชนศิลปะในท้องถิ่น
ในการค้นหาศิลปิน เจ้าของแกลเลอรี่และตัวแทนจำหน่ายอื่นๆ และนักสะสมที่สำคัญในชุมชนของคุณ คุณจะต้องเข้าร่วมกิจกรรมสำคัญในท้องถิ่น อย่าลืมเข้าร่วมกับองค์กรท้องถิ่น พิพิธภัณฑ์ หรือสมาคมที่เกี่ยวข้องกับศิลปะหรือเฉพาะกลุ่มของคุณ บริจาคพื้นที่ศิลปะ เงิน หรือแกลเลอรีของคุณให้กับกิจกรรมการกุศลในท้องถิ่นเพื่อให้ได้รับชื่อและชื่อแกลเลอรีของคุณ วิธีนี้จะช่วยให้คุณรู้ว่าใครที่คุณต้องประทับใจและคุ้นเคย และยังช่วยให้คนเหล่านี้รู้จักคุณอีกด้วย
ขั้นตอนที่ 3 เชิญศิลปินแสดงผลงานของพวกเขา
ศิลปินจะต้องการนำผลงานของตนไปไว้ในแกลเลอรี่ที่ประสบความสำเร็จและเป็นที่รู้จักกันดี หอศิลป์แห่งใหม่อาจมีความท้าทายในการแสวงหาศิลปิน เนื่องจากยังไม่มีบันทึกความสำเร็จ เครือข่ายในชุมชนศิลปะเพื่อทำความรู้จักกับศิลปิน และเลือกศิลปินหน้าใหม่ที่จะกระตือรือร้นที่จะเปิดเผยผลงาน พวกเขาอาจใช้โอกาสในแกลเลอรีใหม่ของคุณหากคุณเต็มใจที่จะเสี่ยงกับพวกเขา
เมื่อความรู้ของคุณเกี่ยวกับกลุ่มเฉพาะและชุมชนศิลปะของคุณเติบโตขึ้น คุณจะระบุศิลปินที่จะแสดงในแกลเลอรีของคุณได้ดีขึ้น คุณจะสามารถระบุแนวโน้มและใช้ประโยชน์จากแนวโน้มได้ดียิ่งขึ้นต่อหน้าคู่แข่งของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 สร้างความสัมพันธ์ที่ดีในการทำงานกับศิลปินของคุณ
นี้จะช่วยให้คุณเข้าใจและส่งเสริมงานของพวกเขา การเป็นที่รู้จักและยกย่องในหมู่ศิลปินเท่านั้นที่คุณจะสามารถแสดงผลงานที่ดีที่สุดได้ ทำงานเพื่อดึงดูดและรักษาศิลปินด้วยการแสดงความซื่อสัตย์สุจริตในการทำธุรกรรมและการโต้ตอบทั้งหมดของคุณกับพวกเขา นอกจากนี้ อย่าลืมจ่ายเงินให้ศิลปินของคุณภายในเวลาที่ระบุไว้ในสัญญาเสมอ หากไม่เร็วกว่านี้
การรักษาความสัมพันธ์เหล่านี้ไว้ยังช่วยให้มั่นใจได้ว่าคุณจะยังคงอยู่ในแกลเลอรีที่พวกเขาเลือก แม้ว่างานของพวกเขาจะได้รับการยอมรับมากขึ้นก็ตาม
ขั้นตอนที่ 5. เน้นทำยอดขาย
ดูคอลเล็กชันของคุณผ่านเลนส์ทางธุรกิจ ไม่ใช่แค่คอลเล็กชันศิลปะ การแสดงงานศิลปะที่คุณชอบเป็นสิ่งสำคัญ แต่การแสดงงานศิลปะที่จะขายมีความสำคัญมากกว่า จำไว้ว่าคุณต้องเก็บไฟไว้ก่อนที่คุณจะขายงานศิลปะที่คุณต้องการขายได้ ใช้ความรู้ด้านศิลปะของคุณในตลาดเพื่อเลือกชิ้นการลงทุนและงานศิลปะที่จะขายดีตามตลาดและลูกค้าของคุณ
อย่าลืมรักษาความสอดคล้องระหว่างการแสดงในธีมและระดับความสำเร็จของศิลปินของคุณ ผู้เข้าชมไม่ต้องการที่จะสับสนกับความไม่สอดคล้องกันของคุณ เนื่องจากโดยทั่วไปแล้วงานศิลปะก็สร้างความสับสนมากพอสำหรับพวกเขา
ขั้นตอนที่ 6 กำหนดราคางานศิลปะของคุณอย่างสมเหตุสมผล
การประเมินมูลค่างานศิลปะเป็นเรื่องง่ายสำหรับแกลเลอรีที่จะปรับราคางานศิลปะที่สูงอย่างไร้เหตุผลแม้ว่าราคานั้นจะไม่มีพื้นฐานในความเป็นจริงก็ตาม ในการทำยอดขายได้จริง คุณจะต้องมีเหตุผลที่ถูกต้องในการเรียกเก็บเงินสิ่งที่คุณทำสำหรับแต่ละชิ้น เมื่อลูกค้าถาม ให้อธิบายว่าศิลปินมีการแสดงที่พิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่ งานของพวกเขามักจะขายในช่วงราคานี้ การแสดงครั้งสุดท้ายของพวกเขาขายหมดอย่างรวดเร็ว หรือเหตุผลอื่นๆ ที่เป็นรูปธรรมสำหรับราคา ลูกค้า แม้แต่ผู้ที่ซื้อเพื่อสัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะเพียงอย่างเดียวก็ต้องการทราบว่าพวกเขาไม่ต้องเสียเงินเปล่า
- นอกจากนี้ เมื่อกำหนดราคาชิ้นของคุณ ให้คงความสม่ำเสมอตลอดการแสดงของคุณ กล่าวคือ อย่าจัดแสดงงานศิลปะที่มีราคา 100, 000 เหรียญในการแสดงหนึ่งครั้ง และอีก 1, 000 เหรียญในครั้งต่อไป ซึ่งจะทำให้ลูกค้าเกิดความแปลกแยกจากทั้งสองระดับราคา
- ใช้ความรู้เกี่ยวกับราคาตลาดและกำลังซื้อของลูกค้าเพื่อกำหนดราคางานศิลปะของคุณให้แข่งขันได้ ในหลายกรณี คุณจะต้องใช้อัตรากำไรขั้นต้นที่ค่อนข้างน้อย อย่างไรก็ตาม ดีลเลอร์ชั้นแนวหน้าของเทรนด์ใหม่สามารถทำยอดขายได้สูง
ขั้นตอนที่ 7 รับคำออก
หอศิลป์แห่งใหม่ต้องได้รับความสนใจเป็นอย่างมากก่อนที่จะเปิดหรือหลังจากนั้นไม่นาน จัดพิธีตัดริบบิ้น เปิดหอศิลป์อย่างเป็นทางการพร้อมแผนกต้อนรับ หรืองานเลี้ยงแบบไม่เป็นทางการเพื่อเปิดหอศิลป์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสมาชิกของสื่อท้องถิ่นได้รับแจ้งและเชิญให้เข้าร่วมกิจกรรมทั้งหมด ทำโฆษณาเล็กๆ น้อยๆ ในสื่อสิ่งพิมพ์ ทางวิทยุ ทางโทรทัศน์และทางออนไลน์ พัฒนาสื่อการตลาด เช่น โบรชัวร์และโปสการ์ด และเปิดตัวเว็บไซต์
- เมื่อหอศิลป์เปิดขึ้น ข้อกำหนดด้านการตลาดและการประชาสัมพันธ์จะไม่สิ้นสุด ปากต่อปากเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังและการสร้างเครือข่ายเป็นสิ่งจำเป็น
- ใช้เว็บไซต์ของคุณเป็นสถานที่อื่นในการแสดงคอลเลกชันของคุณ รวมรูปภาพคุณภาพสูง คำอธิบายผลงาน และประวัติศิลปินออนไลน์
ขั้นตอนที่ 8 จัดงานเปิด
วางแผนกิจกรรมเพื่อเปิดแกลเลอรีของคุณและนำชื่อของคุณออกไปที่นั่น ตัวอย่างเช่น คุณสามารถจัดกิจกรรมที่นำเสนอกลุ่มศิลปินที่คล้ายคลึงกัน เชิญศิลปิน เพื่อนของคุณ และสมาชิกคนสำคัญของชุมชนศิลปะในพื้นที่ของคุณ ถ้าเป็นไปได้ ให้ขายชิ้นส่วนในรายการให้เพื่อนก่อน การมีชิ้นส่วนที่ทำเครื่องหมายว่าขายแล้วอาจกระตุ้นให้ผู้เข้าร่วมประชุมคนอื่นซื้องานอื่น
ขั้นตอนที่ 9 สร้างและรักษาสถานะโซเชียลมีเดีย
สร้างโปรไฟล์บนไซต์ต่างๆ เช่น Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest และไซต์โซเชียลมีเดียอื่นๆ เพื่อเชื่อมต่อกับผู้เยี่ยมชมของคุณและโปรโมตการแสดงของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าทุกสิ่งที่คุณโพสต์ในทางใดทางหนึ่งดึงดูดผู้มีโอกาสเป็นลูกค้ามาที่แกลเลอรีของคุณและปฏิบัติตามวิสัยทัศน์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 10. สร้างกลุ่มลูกค้าที่กลับมา
วิธีที่ดีที่สุดวิธีหนึ่งในการดำเนินธุรกิจตลอดหลายปีที่ผ่านมาคือการปลูกฝังฐานลูกค้าที่เชื่อถือได้ นักสะสมเหล่านี้เข้าใจและเพลิดเพลินกับความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านของคุณ และกำลังสร้างคอลเลกชันโดยการซื้อชิ้นส่วนจากแกลเลอรีของคุณ รักษาและพัฒนาความรู้ของตนเองเกี่ยวกับกลุ่มเฉพาะของคุณเมื่อเวลาผ่านไป และมุ่งมั่นที่จะก้าวล้ำหน้าไปกับศิลปินและขบวนการใหม่ๆ กลุ่มนักสะสมของคุณจะชื่นชมการทำงานหนักของคุณและรับรู้ว่าคุณเป็นตัวแทนจำหน่ายที่มีประสบการณ์และเชี่ยวชาญ
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้หลีกเลี่ยงกับดักในการสร้างกลุ่มผู้ชื่นชอบที่ไม่จ่ายเงิน กล่าวคือ รู้จักคนที่มาร่วมงานในแกลเลอรีของคุณและไม่สามารถซื้ออะไรได้ครั้งแล้วครั้งเล่า แกลเลอรีของคุณไม่ควรเป็นชมรมโซเชียลส่วนตัวสำหรับเพื่อนๆ
- แต่ให้แน่ใจว่าคุณให้ความสำคัญกับชุมชนศิลปะมากขึ้น ดึงดูดลูกค้าใหม่ๆ และได้รับการยอมรับนอกวงสังคมของคุณ ให้บริการลูกค้าใหม่และแสวงหาการอุปถัมภ์อย่างจริงจัง
- ติดตามลูกค้าและนักวิจารณ์งานศิลปะของคุณด้วยการส่งจดหมายข่าวหรือประกาศเดือนละครั้งหรือสองครั้ง
ขั้นตอนที่ 11 ฝึกทักษะการขายที่ดี
พนักงานขายที่ดีรู้ว่าวิธีที่ดีที่สุดในการขายคือการรู้จักลูกค้าของคุณก่อน ดังนั้น เริ่มการสนทนาของคุณกับผู้เข้าชมโดยทำงานเพื่อประเมินความสนใจและระดับความรู้ของพวกเขาเอง จากที่นี่ คุณสามารถเปลี่ยนกลยุทธ์ของคุณเองเพื่อตอบสนองความต้องการของพวกเขาภายในขอบเขตของระดับประสบการณ์ของพวกเขาเอง
- นอกจากนี้ เมื่อพูดถึงงานชิ้นหนึ่ง อย่าเพียงแค่พูดว่าคุณชอบมันมากแค่ไหนหรือศิลปินนั้นยอดเยี่ยมแค่ไหน ให้หารือเกี่ยวกับความเกี่ยวข้องและความสำคัญของมันแทน
- ตัวอย่างเช่น พูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ชิ้นนี้พยายามจะพูด แนวคิดหรือการเคลื่อนไหวที่ได้รับแรงบันดาลใจจากอะไร เหตุใดจึงควรค่าแก่การเป็นเจ้าของ และวิธีที่สามารถปรับปรุงชีวิตของผู้เข้าชมได้
ขั้นตอนที่ 12. ให้ศีรษะของคุณอยู่เหนือน้ำ
ในตอนเริ่มต้น อาจเป็นเรื่องยากที่จะชำระค่าใช้จ่ายในขณะที่คุณสร้างชื่อเสียงและฐานลูกค้า คุณอาจต้องมีความคิดสร้างสรรค์และนำเสนอผลิตภัณฑ์หรือบริการเพิ่มเติมจากแกลเลอรีของคุณเพื่อทำธุรกิจต่อไป ตัวอย่างเช่น แกลเลอรีหลายแห่งขายภาพพิมพ์หรือโปสเตอร์ราคาไม่แพง และบางแห่งอาจขายเสื้อผ้าหรือผลิตภัณฑ์ที่ทำโดยช่างฝีมือท้องถิ่น ในฐานะเจ้าของแกลเลอรี คุณยังสามารถทำงานเป็นนักออกแบบอิสระหรือทำงานนอกเวลาอื่นเพื่อทำงานให้เสร็จลุล่วงได้ สุดท้าย คุณอาจสามารถเช่าพื้นที่แกลเลอรี่ให้กับศิลปินหรือตัวแทนจำหน่ายงานศิลปะได้ ลองทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อให้แกลเลอรีของคุณเปิดอยู่จนกว่าคุณจะสามารถจดจ่อกับคอลเล็กชันของคุณเต็มเวลาได้
