แม้ว่าแนวเบสที่เดินได้นั้นเป็นแก่นของดนตรีแจ๊สและบลูส์ แต่ก็เป็นที่นิยมในดนตรีร็อคและสามารถเพิ่มรสชาติให้กับเพลงได้มาก ในขณะที่สายเบสปกติเป็นพื้นฐานและดนตรีประกอบที่เน้นไปที่กีตาร์นำ แต่สายเบสที่เดินได้จะทำให้คุณกรูฟร่องของตัวเองและขับเคลื่อนเพลงไปข้างหน้า หากคุณเบื่อที่จะกระโดดโลดเต้นไปกับโน้ตรูทเพื่อเล่นร่วมกับคนอื่นๆ ในวง ให้ใช้สายเบสที่เดินได้เพื่อยกระดับเกมของคุณและเพิ่มความหลากหลายให้กับการเล่นของคุณ
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 2: การเล่น Simple Walking Bass Lines
ขั้นตอนที่ 1. เลือกเพลงที่คุณชอบด้วยการเดินสายเบส
ไลน์เบสวอล์คกิ้งมีอยู่ทั่วไปในดนตรีแจ๊ส บลูส์ และร็อค การเริ่มด้วยเพลงที่คุณชอบจริงๆ อาจเป็นแรงจูงใจที่ดี โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณมักจะเล่นมันซ้ำแล้วซ้ำเล่า เพลงยอดนิยมที่มีเสียงเบสที่ไพเราะ ได้แก่:
- วง Hollywood Fats "Okie Dokie Stomp"
- กรีนเดย์ "ลองวิว"
- เดอะบีทเทิลส์ "All My Love"
- แวน มอร์ริสัน "มูนแดนซ์"
- ราชินี "สิ่งเล็กๆที่เรียกว่ารัก"
- U2 "มีหรือไม่มีคุณ"
- เมแกนเทรนเนอร์ "All About That Bass"
- ไมล์ส เดวิส "แล้วไง"
ขั้นตอนที่ 2 ถอดเสียงเบสที่หนักแน่นเพื่อสร้างคำศัพท์ทางดนตรีของคุณ
เมื่อคุณพบเพลงที่คุณชอบกับแนวเบสเดินดี ให้ฟังในหูฟัง เพิ่มเสียงต่ำในการตั้งค่า EQ ของคุณ เพื่อให้คุณได้ยินเสียงเบสได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ขึ้นอยู่กับการแต่งหน้าของวงดนตรีและการผลิตการบันทึกเสียง คุณอาจต้องเล่นซอเพื่อให้ได้มันมาเพื่อให้แนวเสียงเบสโดดเด่น
- ฟังทีละแถบหรือสองครั้ง จากนั้นหยุดและจดบันทึกที่คุณได้ยิน เล่นโน้ตที่คุณจดไว้บนเบสของคุณเพื่อดูว่ามันฟังดูถูกต้องหรือไม่ ฟังแถบเดียวกันในการบันทึกและทำการปรับเปลี่ยนตามความจำเป็น จากนั้นให้ดำเนินไปตามเพลงในลักษณะเดียวกัน
- หากคุณรู้วิธีอ่านเพลง คุณสามารถถอดความบรรทัดนั้นลงในกระดาษเปล่าของพนักงานได้ แต่ถ้าคุณไม่รู้วิธีอ่านเพลง ก็ไม่ต้องกังวล แค่จดบันทึกที่คุณได้ยิน
ขั้นตอนที่ 3 ทำเครื่องหมายรูทโน้ตบนเพลงเพื่อค้นหารูปแบบการเดิน
ในเพลงที่ถอดเสียง คุณจะเห็นโน้ตที่จุดเริ่มต้นของแต่ละการวัดที่สอดคล้องกับคอร์ดที่กำลังเล่นบนกีตาร์ ปฏิบัติตามตำแหน่งของโน้ตในระหว่างนั้น โดยสังเกตว่าพวกเขาเดินอย่างมั่นคงจากจุดเริ่มต้นไปยังจุดสิ้นสุดที่คอร์ดถัดไปอย่างไร สิ่งนี้สามารถให้แนวคิดบางประการแก่คุณว่าพวกมันถูกเรียกว่า "เบสไลน์เดิน" ได้อย่างไร
หากคุณถอดเสียงเฉพาะชื่อของโน้ต คุณอาจเข้าใจวิธีการทำงานร่วมกันของโน้ตได้ยากขึ้น อย่างไรก็ตาม แม้ว่าคุณจะไม่ได้อ่านเพลง แต่ก็คุ้มค่าที่จะใช้เวลาดูโน้ตเพลงสำหรับแนวเบสเพื่อดูว่าโน้ตอยู่ตรงไหนและไหลลื่นอย่างไร
ขั้นตอนที่ 4 ฝึกรูปแบบในส่วนต่างๆ
สายเบสสำหรับการเดินส่วนใหญ่จะมีส่วนต่างๆ ที่สอดคล้องกับส่วนต่างๆ ของเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกำลังเรียนรู้แนวเบสสำหรับเพลงร็อคหรือป๊อป ฝึกฝนแต่ละส่วนแยกกัน จากนั้นพยายามรวมเข้าด้วยกัน
เมื่อคุณมีรูปแบบแล้ว ให้ทดลองกับบันทึกย่อรูตต่างๆ โดยคงรูปแบบไว้เหมือนเดิม วิธีนี้ทำให้คุณสามารถปรับเปลี่ยนแนวเบสเดินสายเดี่ยวที่คุณได้เรียนรู้ไปเป็นเพลงต่างๆ ที่คุณต้องการเล่น
ขั้นตอนที่ 5. เล่นสายเบสแบบเต็มแยกจากแทร็กสำรอง
เมื่อคุณเชี่ยวชาญรูปแบบในส่วนต่างๆ ของเพลงแล้ว ก็ถึงเวลาที่จะรวมมันทั้งหมดเข้าด้วยกัน เมื่อคุณเริ่มเล่นครั้งแรก คุณจะไม่สามารถรักษาจังหวะเดียวกันกับวงดนตรีที่เล่นเพลงนั้นได้ ช้าลงในขณะที่รักษาจังหวะและเน้นการตีโน้ตอย่างหมดจด ใช้เครื่องเมตรอนอม (หรือแอปเครื่องเมตรอนอม) เพื่อให้แน่ใจว่าคุณกำลังรักษาจังหวะ
- หากคุณไม่สามารถอ่านเพลงได้ ให้มองหาแท็บเบสที่คุณสามารถติดตามเพื่อเริ่มต้นได้ หากคุณสามารถเล่นจากแผนภูมิคอร์ดได้ แสดงว่าดีกว่าแท็บเล็กน้อย เนื่องจากคุณสามารถเห็นความสัมพันธ์ระหว่างโน้ตได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
- จำไว้ว่าหากคุณต้องการก้าวหน้าในแนวเบสเดินได้ ในที่สุดคุณจะต้องเรียนรู้ทฤษฎีดนตรีเล็กๆ น้อยๆ เพื่อที่คุณจะได้รู้วิธีรอบฟิงเกอร์บอร์ดของเครื่องดนตรีและเข้าใจว่าโน้ตมีความสัมพันธ์กันอย่างไร แค่ฝึกทฤษฎีและอ่านสายตาวันละ 10-15 นาที แล้วหลังจากนั้นไม่นาน มันก็จะกลายเป็นธรรมชาติ
วิธีที่ 2 จาก 2: การเขียน Walking Bass Lines
ขั้นตอนที่ 1 สร้างรากฐานที่ดีของทฤษฎีดนตรีพื้นฐาน
ก่อนที่คุณจะไปถึงขั้นสร้างไลน์เบสสำหรับเดินได้จริง คุณต้องมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับฟิงเกอร์บอร์ดของเครื่องดนตรีของคุณ ตลอดจนโน้ตและความสัมพันธ์ระหว่างกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง คุณต้องเข้มแข็งกับแต่ละสิ่งต่อไปนี้:
- สเกล (ถอยหลังและไปข้างหน้า เริ่มจากโน้ตทุกตัวของแต่ละสเกล)
- Arpeggios สำหรับคอร์ดทุกประเภท รวมถึงการกลับกันทั้งหมด
- รูปร่างคอร์ด (อย่างน้อยก็ความเข้าใจพื้นฐาน)
ขั้นตอนที่ 2 ระบุการเปลี่ยนแปลงคอร์ดในเพลง
แม้ว่าไลน์เบสแบบวอล์คกิ้งจะสามารถยืนอยู่คนเดียวได้ แต่ก็ยังต้องสอดคล้องกับธีมหลักของเพลง ในการเขียนแนวเบสเดินสายใหม่ ให้เริ่มด้วยรากของคอร์ดที่เล่นโดยมือกีตาร์หลัก
- หากคุณเรียนรู้ด้วยตนเองและไม่คุ้นเคยกับ "ราก" คุณกำลังค้นหาโน้ตที่มีชื่ออยู่ในคอร์ด ตัวอย่างเช่น รูทโน้ตสำหรับ E major คือ E
- Major หรือ Minor ไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของชื่อโน้ต แต่เป็น Sharp หรือ Flat คือ ตัวอย่างเช่น รูทโน้ตของ F#m7 คือ F#
ขั้นตอนที่ 3 ค้นหาส่วนที่ห้าสำหรับแต่ละราก
โน้ตแต่ละตัวมีตัวที่ห้าด้านบนและด้านล่าง อันที่ห้าเหนือโน้ตรูทจะสูงกว่า 2 เฟรตเสมอในสตริงที่สูงกว่าถัดไป ตัวที่ห้าที่อยู่ด้านล่างของรูทโน้ตจะอยู่ในเฟรตเดียวกับรูทโน้ตในสายล่างถัดไป
การเล่นรากและห้าเป็นรูปแบบเสียงเบสทั่วไปที่เล่นง่าย เมื่อคุณพบรากเหง้าและส่วนห้าแล้ว คุณสามารถด้นสดเสียงเบสที่เดินได้ดีมากจากที่นั่นหากต้องการ
ขั้นตอนที่ 4 ย้ายไปเล่นรูทและสาม
หลังจากที่คุณมีรากและส่วนที่ห้าลงไปแล้ว ให้เล่นการรูทและส่วนที่สาม หลักที่สามคือ 4 เฟรตจากโน้ตรูทในสตริงเดียวกันหรือ 1 เฟรตในสตริงที่สูงกว่าถัดไป ลำดับรองที่สามคือ 3 เฟรตจากโน้ตรูทในสตริงเดียวกันหรือ 2 เฟรตบนสตริงที่สูงกว่าถัดไป
เช่นเดียวกับส่วนที่ห้า ส่วนที่สามจะอยู่ในช่วงเวลาเดียวกันบนฟิงเกอร์บอร์ดเสมอ ไม่สำคัญว่าคุณจะเริ่มโน้ตตัวไหน คุณสามารถค้นหาสามส่วนได้เสมอโดยนับจำนวนเฟรตเท่ากัน
ขั้นตอนที่ 5. รวมรากที่สามและห้าด้วยโน้ตสี
คุณพบรากที่สามและห้าซึ่งเป็นบันทึกย่อทั้งหมด ตอนนี้ให้ใส่โน้ตสีเพื่อผูกมันเข้าด้วยกันและสร้างการเคลื่อนไหวไปข้างหน้ามากมายในสายของคุณ มองหาโน้ตที่มีสีอยู่ด้านบนหรือด้านล่างของโน้ตหลักของคอร์ดถัดไปในความคืบหน้าของคอร์ดของเพลง เนื่องจากนั่นคือโน้ตที่คุณกำลังย้ายไป
ตัวอย่างเช่น สมมติว่าคอร์ด 2 คอร์ดแรกของเพลงคือ Cm7 และ F7 สำหรับ Cm7 รูทคือ C ตัวที่สามคือ Eb และตัวที่ห้าคือ G สำหรับโน้ตสีของคุณ คุณสามารถเลือกโน้ตที่อยู่เหนือ F (โน้ตรูทสำหรับ F7) ซึ่งจะเป็น Gb ดังนั้นสายเบสสำหรับเดินของคุณจาก Cm7 ถึง F7 จะเป็น C, Eb, G และ Gb สิ้นสุดที่ F7 จากนั้นคุณจะทำซ้ำรูปแบบด้วย F7 เพื่อเลื่อนไปยังคอร์ดถัดไปในความคืบหน้า
ขั้นตอนที่ 6. เล่นสายเบสด้วยตัวเอง
ไลน์เบสสำหรับการเดินที่ดีนั้นให้เสียงที่ดีพอๆ กับเสียงเบสในวงที่เหลือ การเล่นสายเบสด้วยตัวเองทำให้คุณสามารถโฟกัสที่ลวดลายและสัมผัสได้ถึงร่องของสาย หากคุณทำได้ดี มันควรจะฟังและรู้สึกราวกับว่าคุณกำลังก้าวหน้าไปพร้อมกับโมเมนตัมในขณะที่คุณเล่น
- หากคุณพบโน้ตที่คุณไม่ชอบหรือดูเหมือนไม่เหมาะสม ให้หยุดและพยายามหาทางแก้ไขปัญหา คุณอาจต้องก๋วยเตี๋ยวเล็กน้อยเพื่อให้ได้โน้ตที่เหมาะที่สุด
- การฟังเบสโซโลจะทำให้คุณมีไอเดียเกี่ยวกับแนวเบสที่ฟังดูยอดเยี่ยมในตัวเอง ตัวอย่างเช่น "Money" ของ Pink Floyd เริ่มต้นด้วยแนวเบสที่หนักแน่นสำหรับเดินได้ซึ่งจะให้กระแสใต้ที่คงที่ตลอดเพลงที่เหลือ
ขั้นที่ 7. ลองใช้รูปแบบทำนองที่ไพเราะต่างๆ เพื่อทำให้สายไม่สามารถคาดเดาได้
ไลน์เบสที่เดินตามแพทเทิร์นเดียวกันตลอดเวลาอาจมีความซ้ำซากจำเจ และหลังจากนั้นครู่หนึ่งก็อาจไม่มีแรงผลักดันเหมือนตอนเริ่มเพลง อย่ากลัวที่จะผสมซีเควนซ์อื่นๆ เพื่อกระจายการเล่นของคุณ
- ใส่ arpeggios โดยเฉพาะ arpeggios สามตัว (ประกอบด้วยรากที่สามและห้า) เพื่อเพิ่มการตีกลับและโมเมนตัมเล็กน้อย
- ใช้โทนเสียงเพื่อสร้างกระแสและช่วยเน้นช่วงการเปลี่ยนภาพ ตัวอย่างเช่น เมื่อเดินจากรูทโน้ตตัวหนึ่ง คุณสามารถเล่นสเกลข้างเคียงหรือสเกลบางส่วนไปยังรูทโน้ตตัวถัดไปได้
