วิธีการเล่น (พร้อมรูปภาพ)

สารบัญ:

วิธีการเล่น (พร้อมรูปภาพ)
วิธีการเล่น (พร้อมรูปภาพ)
Anonim

ตั้งแต่ละครเพลง ละครอิมโพรฟ ไปจนถึงละครกรีกดั้งเดิม มีบทละครให้เลือกนับล้านประเภท การผลิตแต่ละประเภทต้องการการเตรียมการที่แตกต่างกัน คุณอาจเริ่มต้นด้วยสคริปต์ หรือคุณอาจเริ่มต้นด้วยตำแหน่งและเขียนหรือค้นหาสคริปต์ที่ใช้ให้เกิดประโยชน์สูงสุด บางทีคุณอาจมีกลุ่มนักแสดงอยู่ในใจแล้ว และต้องการเลือกบทละครที่ประจบสอพลอความสามารถของพวกเขา สิ่งสำคัญคือคุณต้องเริ่มต้นด้วยวิสัยทัศน์และทำตามนั้น

ขั้นตอน

ตอนที่ 1 จาก 4: รวบรวมความคิดและลูกเรือของคุณ

ลงเล่นขั้นตอนที่ 1
ลงเล่นขั้นตอนที่ 1

ขั้นตอนที่ 1 เลือกสคริปต์

สคริปต์คือเอกสารที่มีบรรทัดและทิศทางของละครทั้งหมด มันกำหนดการเปลี่ยนแปลงการกระทำและฉาก คำอธิบายของตัวละครและแนวคิดสำหรับการแสดงละคร คุณสามารถเขียนบทละครของคุณเองหรือคุณสามารถใช้สคริปต์จากนักเขียนบทละครที่เป็นที่ยอมรับ

  • หากคุณกำลังจะเล่นละครเพลง คุณจะต้องซื้อหรือแต่งเพลงประกอบ (เพลงที่เข้ากับบทละคร)
  • หากต้องการค้นหาสคริปต์ที่เป็นไปได้ ให้ไปที่ส่วนการเล่นในร้านหนังสือในพื้นที่ของคุณ คุณยังสามารถค้นหาสคริปต์ฟรีทางออนไลน์ได้
  • คุณสามารถประหยัดเงินได้โดยการแสดงละครที่เขียนขึ้นเมื่อร้อยกว่าปีที่แล้ว เช่น บทละครของเชคสเปียร์ สคริปต์ดังกล่าวสามารถหาได้ฟรีและไม่ได้เป็นเจ้าของโดยสำนักพิมพ์ หมายความว่าคุณไม่จำเป็นต้องซื้อสิทธิ์ในการผลิต
  • หากคุณกำลังเล่นบทกลอนสดหรือบทละครที่ไม่มีคำพูด คุณยังคงต้องจดแนวคิดพื้นฐานของบทละครของคุณ และสังเกตสิ่งต่างๆ เช่น การเปลี่ยนฉากและจำนวนนักแสดงที่เกี่ยวข้อง
  • รับสำเนาสคริปต์ของสมาชิกทุกคนในทีมนักแสดงและทีมงาน และรับข้อมูลสำรองบางส่วน
ลงเล่นขั้นตอนที่2
ลงเล่นขั้นตอนที่2

ขั้นตอนที่ 2. ซื้อสิทธิ์

หากต้องการซื้อสิทธิ์ในการเล่น ให้มองหาสำนักพิมพ์ ค้นหาแคตตาล็อกออนไลน์หรือติดต่อพวกเขาเพื่อขอแคตตาล็อกเพื่อเรียนรู้ค่าธรรมเนียมลิขสิทธิ์ บทละครบางเรื่อง "ถูกจำกัด" ซึ่งหมายความว่าไม่สามารถผลิตได้ เมื่อคุณแน่ใจว่าบทละครไม่มีข้อจำกัดแล้ว ให้ติดต่อสำนักพิมพ์และขอใบเสนอราคา

  • ในการขอใบเสนอราคา ให้ระบุชื่อละคร สถานที่และความจุที่นั่ง องค์กรที่ผลิตละคร ราคาตั๋วที่คาดการณ์ไว้ และวันที่แสดง หากต้องการขอใบเสนอราคา อย่าลืมระบุว่าคุณเป็นกลุ่มที่แสวงหาผลกำไรหรือไม่ และหากคุณอยู่ในสหภาพนักแสดง
  • คุณจะได้รับการติดต่อพร้อมกับใบเสนอราคาและสัญญา หรือเพียงแค่ใบแจ้งหนี้
  • คุณจะต้องซื้อสคริปต์และคะแนนแยกต่างหาก
ลงเล่นขั้นตอนที่3
ลงเล่นขั้นตอนที่3

ขั้นตอนที่ 3 ค้นหาสถานที่

ค้นหาสถานที่ที่เข้ากันได้ดีกับบทและวิสัยทัศน์ของคุณ ดูโรงภาพยนตร์ในท้องถิ่นและรับใบเสนอราคา โรงละครแบบดั้งเดิมเป็นเวที เบาะรองนั่งเป็นแถว อุปกรณ์แสงและเครื่องเสียง ห้องเปลี่ยนเสื้อผ้าและกระจก ทางเข้าถึงห้องน้ำ ผ้าม่าน ที่เก็บอุปกรณ์ประกอบฉากและทิวทัศน์ และห้องสีเขียวสำหรับนักแสดงเพื่อพักผ่อน โรงละครกลางแจ้ง เช่น อัฒจันทร์กรีกและเวทีในสวนสาธารณะ เป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับการผลิตที่ดูสบายๆ

  • โรงเรียนของรัฐและเอกชน วิทยาลัย โบสถ์ และศูนย์ชุมชนมักจะมีโรงละครให้เช่า
  • พิจารณาการจัดวางในสถานที่นอกรีต เช่น ในโกดังเปล่า สวนสาธารณะ หรือบ้านส่วนตัว
  • เมื่อเลือกสถานที่นอกรีต ให้มุ่งไปที่สถานที่ที่มีเสียงที่ดี พื้นที่ที่เหมาะสมสำหรับการกระทำที่คุณจินตนาการ มีที่นั่งที่สะดวกสบายมากมายสำหรับผู้ชมของคุณ และการเข้าถึงห้องน้ำ
  • พิจารณา: คุณจะควบคุมแสงในพื้นที่ของคุณอย่างไร? คุณจะต้องเช่าอุปกรณ์หรือไม่?
  • อะไรจะทำหน้าที่เป็นพื้นที่ "หลังเวที" ของคุณ? นักแสดงจะไปที่ไหนเมื่อไม่ได้อยู่ในฉากแอ็คชั่น?
  • พิจารณาหาสถานที่ที่คุณสามารถซ้อมได้ หากคุณไม่สามารถซ้อมในสถานที่ที่คุณเลือกสำหรับการแสดงได้ ให้หาสถานที่แยกต่างหากเพื่อฝึกซ้อม สถานที่นี้ควรมีพื้นที่เกี่ยวกับขนาดและรูปร่างเดียวกันกับเวทีที่คุณ ในที่สุดจะดำเนินการใน
ลงเล่นขั้นตอนที่4
ลงเล่นขั้นตอนที่4

ขั้นตอนที่ 4 รวบรวมลูกเรือ

บทละครต้องการโปรดิวเซอร์ที่ดูแลการเงินและการจัดการละคร และผู้กำกับที่ทำการซ้อม มันต้องการคนที่รับผิดชอบในการสร้าง ค้นหา และติดตามเครื่องแต่งกาย การแต่งหน้า หน้ากากและวิกผม ฉาก (ฉากหลัง วัตถุขนาดใหญ่ เช่น รถหรือต้นไม้ปลอม) และอุปกรณ์ประกอบฉาก (วัตถุที่ต้องจัดการบนเวที) มันต้องการผู้จัดการเวที คนดูแลนักแสดงและทีมงานจากด้านหลังม่าน สุดท้ายนี้ มันต้องมีคนออกแบบไฟ จัดการไฟและไมโครโฟนที่จะใช้ระหว่างการแสดง

  • ขึ้นอยู่กับขนาดของการผลิต คุณสามารถมีคนที่แตกต่างกันสำหรับแต่ละบทบาทเหล่านี้ หรือเพียงไม่กี่คนที่มีบทบาททับซ้อนกัน
  • ละครเพลงบรอดเวย์ขนาดใหญ่อาจมีทีมงานหลายร้อยคน ในขณะที่การแสดงของโรงเรียนอาจมีคนเดียวที่ทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้าง ผู้กำกับ ผู้จัดการเวที และนักออกแบบเครื่องแต่งกาย
ลงเล่นขั้นตอนที่ 5
ลงเล่นขั้นตอนที่ 5

ขั้นตอนที่ 5. วางสายการคัดเลือก

นักแสดงออดิชั่นที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงของคุณ หากคุณมีนักแสดงอยู่แล้วในใจ ให้ออดิชั่นส่วนตัวหรือถามพวกเขาว่าต้องการบทนี้หรือไม่ หากคุณไม่มีนักแสดงอยู่ในใจ ให้ติดประกาศในหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นของคุณและในกระดานข่าวชุมชนที่โฆษณาการออดิชั่น อธิบายตัวละครแต่ละตัว และประเภทของบุคคลที่คุณต้องการแคสต์ ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังพยายามแคสต์เรื่องโรมิโอและจูเลียต คุณจะต้องเขียนว่า Juliet: young woman, any age suitable but must be can play 13-yo.

  • อย่าลืมระบุจำนวนนักแสดงที่คุณกำลังคัดเลือก ไม่ว่าคุณจะเสนอค่าตอบแทนหรือไม่ ซ้อมบ่อยแค่ไหน และจะแสดงเมื่อไหร่
  • ระบุสถานที่และเวลาที่ออดิชั่นจะจัดขึ้น สิ่งที่นักแสดงควรนำมา และข้อมูลติดต่อของคุณ
ลงเล่นขั้นตอนที่6
ลงเล่นขั้นตอนที่6

ขั้นตอนที่ 6 ออดิชั่นและคัดเลือกนักแสดงของคุณ

โปรดิวเซอร์และผู้กำกับควรให้นักแสดงแต่ละคนอ่านบทจากบทในส่วนที่พวกเขาต้องการ คุณสามารถออดิชั่นแต่ละคนแยกกัน หรือคุณสามารถเรียกจูเลียตทั้งหมดพร้อมกันและให้พวกเขาอ่านทีละคน นอกจากนี้คุณยังสามารถออดิชั่นนักแสดงด้วยบทพูดคนเดียวที่พวกเขาเตรียมไว้ล่วงหน้า

  • คุณอาจต้องอ่านบรรทัดระหว่างนั้น หรือคุณอาจต้องการให้นักแสดงอีกคนอยู่ในมือเพื่ออ่านร่วมกับผู้คัดตัว
  • รับข้อมูลการติดต่อของนักแสดงแต่ละคนเพื่อให้คุณสามารถแจ้งให้ทราบว่าพวกเขาได้ชิ้นส่วนที่ต้องการหรือไม่
  • เมื่อคุณมีตัวเลือกสองสามอย่างสำหรับแต่ละม้วน เสนอการโทรกลับ การเรียกกลับเป็นการออดิชั่นที่แยกจากกันซึ่งนักแสดงที่คุณกำลังพิจารณาสำหรับการกลับมาและการออดิชั่นอีกครั้ง
  • เมื่อคุณได้แสดงละครแล้ว ให้ติดต่อนักแสดงทุกคนและแจ้งให้พวกเขาทราบว่าพวกเขาอยู่ในนั้นหรือไม่ หากคุณมีส่วนย่อย (บทบาทเล็ก ๆ ที่ไม่มีบทหรือเพียงไม่กี่บรรทัด) ให้ถามนักแสดงที่คุณไม่ได้คัดเลือกว่าพวกเขายินดีที่จะเล่นส่วนเหล่านี้หรือไม่
  • นักแสดงส่วนเล็กๆ ไม่จำเป็นต้องมาซ้อมทุกครั้ง แต่ยังคงสนุกสนานกับการแสดงบนเวทีระหว่างการถ่ายทำ

ตอนที่ 2 ของ 4: ซ้อมละคร

ลงเล่นขั้นตอนที่7
ลงเล่นขั้นตอนที่7

ขั้นตอนที่ 1 ทำการอ่านผ่านครั้งแรก

เมื่อคุณรวบรวมนักแสดงแล้ว ให้นั่งทั้งหมดในสถานที่ซ้อมและให้พวกเขาอ่านสคริปต์ นำการอภิปรายเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ของคุณสำหรับละครเรื่องนี้ และรับความคิดเห็นจากนักแสดง อภิปรายความสำคัญของแต่ละฉาก และชี้แจงความหมายของแต่ละบรรทัด

  • หารือเกี่ยวกับตัวละคร พูดคุยกับนักแสดงแต่ละคนเกี่ยวกับตัวละครที่เขาหรือเธอกำลังเล่น ให้นักแสดงคนนี้คิดเรื่องราวเบื้องหลังของตัวละครนี้ และกำหนดว่าตัวละครรู้สึกอย่างไรกับตัวละครอื่นๆ ในละคร
  • อธิบายให้นักแสดงเห็นว่าฉากจะเป็นอย่างไร
  • ตกลงเรื่องตารางการซ้อม และตั้งความคาดหวังว่าจะจำบทเมื่อไหร่
ลงเล่นขั้นตอนที่8
ลงเล่นขั้นตอนที่8

ขั้นตอนที่ 2 บล็อกการเล่นและฝึกซ้อมกับสคริปต์

กำหนดตำแหน่งคร่าวๆ ที่นักแสดงแต่ละคนจะอยู่บนเวทีแม้ในช่วงเวลาของฉาก ซึ่งเรียกว่า "การปิดกั้น" การแสดง ให้นักแสดงเขียนการบล็อกลงในสคริปต์และเขียนด้วยตัวเอง เริ่มต้นด้วยการซ้อมบท ผู้กำกับควรเก็บสำเนาสคริปต์ไว้ตลอดเวลา เมื่อนักแสดงลืมบรรทัด เขาหรือเธอสามารถพูดว่า "ไลน์" และผู้กำกับจะเป็นคนเตือน

  • หากคุณกำลังผลิตละครเพลง คุณจะต้องมีนักออกแบบท่าเต้นที่ออกแบบท่าเต้นสำหรับแต่ละเพลง การปิดกั้นนี้มีส่วนร่วมมากขึ้น
  • เมื่อบล็อกให้พิจารณาการออกแบบชุด วางเทปลงบนเวทีซึ่งจะมีม่าน ฉากที่จะอยู่ และสปอตไลท์ที่ไหน และทำให้แน่ใจว่านักแสดงทุกคนคือส่วนไหนของเวที
ลงเล่นขั้นตอนที่9
ลงเล่นขั้นตอนที่9

ขั้นตอนที่ 3 ซ้อมเป็นขั้นตอน

วิ่งผ่านฉาก วิ่งผ่านการแสดงทั้งหมด และวิ่งผ่านการเล่นทั้งหมด ให้บันทึกหลังจากการซ้อมแต่ละครั้ง หลังจากฝึกฉากหรือหลังจากการแสดงทั้งหมดเสร็จสิ้น ผู้กำกับควรจดบันทึกและดำเนินการผ่านช่วงเวลาที่มีปัญหา อภิปรายว่าฉากใดไปได้ดีจริง ๆ และสิ่งที่ต้องเปลี่ยน บันทึกของคุณควรให้คำแนะนำเฉพาะ

  • ตัวอย่างเช่น แทนที่จะพูดว่า "โรมิโอ เธอไม่ได้แสดงความรักจริงๆ คุณดูเบื่อเมื่ออยู่บนเวที" พูดว่า "โรมิโอ เราต้องทำงานด้วยภาษากาย เวลาจูเลียตอยู่บนเวที คุณควรจะเป็น หันหน้าเข้าหาเธอ อย่าละสายตาจากเธอ เพราะเธอหลงใหลในตัวคุณ”
  • วิ่งผ่านฉากที่ไม่ค่อยดีพร้อมให้คำแนะนำเฉพาะแก่นักแสดง ตัวอย่างเช่น หลังจากจดบันทึกให้โรมิโอแล้ว ให้โรมิโอกับจูเลียตขึ้นไปบนเวทีเพื่อวิ่งเพียงไม่กี่บรรทัดที่ไม่ค่อยดี
  • บล็อกการเคลื่อนไหวอย่างละเอียดเพื่อเป็นแนวทางในการแสดงที่น่าเบื่อ: "โอเค โรมิโอ เมื่อจูเลียตเคลื่อนไหว ให้ทำตามการเคลื่อนไหวของเธอ จูเลียต ฉันต้องการให้คุณยกแขนขึ้นบนเส้นนั้น โอเค โรมิโอ ก้าวไปในทิศทางนั้นเมื่อเธอยกแขนขึ้น ลองนึกภาพ เจ้าเป็นลูกหมาเล่นจับ!”
ลงเล่นขั้นตอนที่ 10
ลงเล่นขั้นตอนที่ 10

ขั้นตอนที่ 4 จัดให้มีการซ้อมเทคและการแต่งกาย

เมื่อใกล้ถึงวันแสดง เริ่มซ้อมใหญ่ การซ้อมแต่งกายเป็นการซ้อมละครซึ่งได้รับการฝึกฝนเหมือนที่จะแสดงตั้งแต่ต้นจนจบ นักแสดงควรแต่งกายและแต่งหน้าเต็มรูปแบบ ส่วนประกอบทั้งหมดควรอยู่ในตำแหน่ง และแสงและเสียงทั้งหมดก็ควรอยู่ด้วย นี่เป็นโอกาสสำหรับคุณที่จะทำให้แน่ใจว่าเนื้อหาทั้งหมดของบทละครอยู่ในสถานที่

  • มีเทคโนโลยีที่แยกจากกันซึ่งผู้จัดการเวทีให้สัญญาณสำหรับการเปลี่ยนแปลงแต่ละฉาก และทีมเทคนิคดำเนินการเปลี่ยนแสงและฉากที่จำเป็น
  • ทำบางอย่างเหล่านี้เพื่อให้มั่นใจถึงความเร็ว
  • ซ้อมการแต่งกายหลายๆ ครั้งที่คุณหยุดการกระทำเพื่อจดบันทึกและแก้ไขปัญหาเกี่ยวกับฉาก เครื่องแต่งกาย และไฟ
  • เมื่อสิ่งเหล่านั้นดูเหมือนจะใช้การได้ ให้ทำหนึ่งหรือสองครั้งเต็มเพื่อเล่นจนจบ เริ่มจนจบโดยไม่หยุด
  • หากมีข้อผิดพลาดในการแสดงละคร การจัดแสง หรือการแสดง นักแสดงและทีมงานต้องทำงานเพื่อปกปิด เช่นเดียวกับที่พวกเขาทำในระหว่างการผลิตจริง

ตอนที่ 3 ของ 4: การแสดงละคร

ลงเล่นขั้นตอนที่ 11
ลงเล่นขั้นตอนที่ 11

ขั้นตอนที่ 1 รวบรวมอุปกรณ์ประกอบฉาก

อุปกรณ์ประกอบฉากคือสิ่งของที่นักแสดงจัดการบนเวที มีตั้งแต่อาหาร กระเป๋า ปืนปลอม ไปจนถึงหัวกระดาษอัด ขึ้นอยู่กับขนาดการผลิตของคุณ คุณจะมีคนเดียวที่ดูแลอุปกรณ์ประกอบฉาก หรือทีมงานอุปกรณ์ประกอบฉากที่นำโดยผู้จัดการอุปกรณ์ประกอบฉาก

  • อ่านสคริปต์กับตัวจัดการอุปกรณ์ประกอบฉากของคุณและจดทุกอ็อบเจ็กต์ที่จำเป็น จดบันทึกเมื่อจำเป็น
  • ตรวจสอบให้แน่ใจว่าอุปกรณ์ประกอบฉากเข้ากับช่วงเวลาและชนชั้นทางสังคมตามนัยของสคริปต์ ตัวอย่างเช่น เมื่อโรมิโอดื่มยาพิษ เขาไม่ควรดื่มจากขวดน้ำพลาสติก เนื่องจากไม่มีอยู่ในทศวรรษ 1300
  • ตรวจสอบให้แน่ใจว่านักแสดงของคุณรู้ว่าเมื่ออยู่ในสคริปต์พวกเขาจะจัดการกับวัตถุบางอย่าง และให้พวกเขาซ้อมกับพวกเขาหรือกับวัตถุที่ยืนอยู่เมื่อเป็นไปได้
  • อุปกรณ์ประกอบฉากของคุณสามารถซื้อ สร้าง หรือบริจาคได้
  • ระหว่างการแสดง นักแสดงสามารถรับอุปกรณ์ประกอบฉากของตนเอง หรือสมาชิกของทีมงานอุปกรณ์ประกอบฉากเพื่อนำสิ่งที่นักแสดงต้องการมาให้ ผู้จัดการอุปกรณ์ประกอบฉากควรติดตามว่าอุปกรณ์ประกอบฉากอยู่ที่ไหนตลอดเวลา
ลงเล่นขั้นตอนที่ 12
ลงเล่นขั้นตอนที่ 12

ขั้นตอนที่ 2. ประกอบชุด

บทละครบางเรื่องมีการออกแบบฉากที่แนะนำ แต่บางบทกำหนดให้คุณต้องออกแบบฉากเอง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเลย์เอาต์ของฉากอยู่ในสถานที่ก่อนที่คุณจะเริ่มการซ้อม เพื่อให้นักแสดงของคุณรู้ว่าควรย้ายไปที่ใดบนเวที ละครบางเรื่องมีฉากที่วิจิตรบรรจง ในขณะที่บางบทอาศัยจินตนาการของผู้ชม

  • หากคุณกำลังแสดงภายใน ฉากของคุณอาจมีฉากหลังทาสีหรือหน้าจอที่ฉายภาพทั่วๆ ไป
  • ชุดของคุณยังสามารถรวมเฟอร์นิเจอร์และวัตถุที่สร้างขึ้นซึ่งนักแสดงสามารถยืนหรือนั่งได้ ตัวอย่างเช่น โรมิโอกับจูเลียตต้องการระเบียง
ลงเล่นขั้นตอนที่13
ลงเล่นขั้นตอนที่13

ขั้นตอนที่ 3 ทำหรือเช่าเครื่องแต่งกาย

ผู้จัดการเครื่องแต่งกายของคุณอาจเช่า ซื้อ เย็บ หรือยืมชุดที่ใช้ตลอดการแสดง ศึกษาบทร่วมกันและกำหนดว่าตัวละครแต่ละตัวควรสวมใส่อย่างไรในแต่ละฉาก ทำเครื่องหมายการเปลี่ยนเครื่องแต่งกายและตรวจสอบให้แน่ใจว่านักแสดงรู้ว่าพวกเขาจะต้องเปลี่ยนเครื่องแต่งกายเมื่อใด

  • สมาชิกในกลุ่มคอสตูมอาจจำเป็นเพื่อช่วยให้เกิดการเปลี่ยนแปลงชุดอย่างรวดเร็วระหว่างฉากต่างๆ
  • หากต้องเปลี่ยนเครื่องแต่งกายอย่างรวดเร็ว ให้พิจารณาลงทุนในเครื่องแต่งกายที่สามารถถอดออกได้อย่างรวดเร็ว โดยใช้ซิปหรือเวลโครแทนเชือกผูกรองเท้าและกระดุม

ตอนที่ 4 จาก 4: การแสดงละคร

ลงเล่นขั้นตอนที่14
ลงเล่นขั้นตอนที่14

ขั้นตอนที่ 1 โฆษณา

ในช่วงสัปดาห์ก่อนละครเปิด โฆษณาในหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นและกระดานข้อความ ออกแบบภาพที่สะดุดตาเพื่อใช้กับโปสเตอร์ ในโฆษณา และบนใบปลิว คุณสามารถทำซ้ำภาพนี้ในโปรแกรมสำหรับการเล่นของคุณ หากจำเป็น

  • ส่งนักแสดงที่แต่งตัวเต็มยศไปที่โรงเรียนในท้องถิ่น ชุมชนเกษียณอายุ หรือสถานที่สาธารณะเพื่อร่วมแสดงและแจกใบปลิว
  • ตรวจสอบให้แน่ใจว่าโฆษณาของคุณบอกว่าจะทำการแสดงเมื่อใดและที่ไหน
  • หากคุณมีการแสดงหลายรายการ ให้ระบุสิ่งนี้อย่างชัดเจน
  • พิจารณาเสนองานรอบบ่ายหรือการแสดงช่วงกลางวันพร้อมตั๋วลดราคาสำหรับเด็กและผู้สูงอายุ
ลงเล่นขั้นตอนที่ 15
ลงเล่นขั้นตอนที่ 15

ขั้นตอนที่ 2. ขายตั๋ว

หากคุณกำลังจัดหาเงินทุนหรือชดใช้ค่าการแสดงของคุณผ่านการขายตั๋ว ให้คำนวณว่าคุณต้องขายตั๋วกี่ใบและราคาเท่าไร ส่งเสริมให้นักแสดงและทีมงานด้านเทคนิคของคุณขายตั๋วลดราคาเล็กน้อยให้กับเพื่อนและครอบครัว ตั้งค่าเว็บไซต์ที่ลูกค้าสามารถซื้อตั๋วได้ก่อนเริ่มการแสดง

กำหนดคนให้นั่งที่หน้าประตูและขายตั๋วก่อนเริ่มการแสดง

ลงเล่นขั้นตอนที่ 16
ลงเล่นขั้นตอนที่ 16

ขั้นตอนที่ 3 ตั้งค่าบ้าน

สำหรับการแสดงของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าโรงละครสะอาดและพร้อม ลองพิมพ์โปรแกรมที่คุณระบุรายชื่อนักแสดงและทีมงาน ซึ่งต้องขอบคุณทุกคนที่เกี่ยวข้องในการผลิตละครของคุณ พิจารณาการขายโฆษณาในโปรแกรมเพื่อหารายได้ ขอบคุณผู้สนับสนุนของคุณ หากคุณมี และรวมข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับบริษัทโรงละครของคุณและบทละครที่คุณผลิต

  • พิจารณาขายสัมปทาน หากการแสดงของคุณมีช่วงพัก ให้ขายลูกอม มันฝรั่งทอด กาแฟ และเครื่องดื่มแอลกอฮอล์หากคุณมีใบอนุญาต
  • ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้รับอนุญาตจากสถานที่ขายสัมปทาน
  • พิจารณาจ้างคนนำทางเพื่อช่วยผู้ชมให้นั่ง คนพาไปส่งใบปลิวและพาคนไปห้องน้ำได้
ลงเล่นขั้นตอนที่ 17
ลงเล่นขั้นตอนที่ 17

ขั้นตอนที่ 4. ดำเนินการ

สัมผัสความตื่นเต้นในคืนแรกของคุณ รวบรวมนักแสดงและทีมงานก่อนการแสดงครั้งแรก พร้อมกล่าวขอบคุณและให้กำลังใจ ตอบคำถามและเตือนทุกคนถึงการเปลี่ยนแปลงหรือปัญหาล่าสุด ทำกิจกรรมสร้างทีม เช่น ให้ทุกคนจับมือกันเป็นวงกว้างและสวดมนต์

  • หลังจากการแสดงแต่ละครั้งหรือก่อนที่การแสดงครั้งต่อไปจะเปิดขึ้น ให้บันทึกกับนักแสดงและทีมงานของคุณ
  • หากคุณกำลังทำการแสดงเพียงรายการเดียว ให้ข้ามบันทึกย่อและชื่นชมและขอบคุณ

แนะนำ: