ด้วยวิดีโอเกมที่แพร่หลายมากขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา สถาบันการศึกษาหลายแห่งได้เริ่มนำเกมเหล่านี้ไปใช้เป็นเครื่องมือในการสอน เกมให้ข้อเสนอแนะแก่ผู้ใช้ในทันทีในลักษณะที่วิธีการสอนอื่นๆ ส่วนใหญ่ไม่สามารถทำได้ หลายคนตั้งแต่นักออกแบบเกมไปจนถึงครูอาจสนใจที่จะสร้างเกมเพื่อการศึกษาของตนเอง แม้ว่าการสร้างเกมทุกประเภทจะไม่เกิดขึ้นในชั่วข้ามคืน แต่ก็เป็นงานที่เป็นไปได้สำหรับทุกคนที่ยินดีจะทุ่มเทเวลาให้กับกระบวนการนี้อย่างแน่นอน
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 4: การวิเคราะห์
ขั้นตอนที่ 1 กำหนดสิ่งที่คุณพยายามจะสอน
หัวข้อของเกมการศึกษาอาจเป็นอะไรก็ได้ตั้งแต่การทำอาหารง่ายๆ ไปจนถึงฟิสิกส์อนุภาคขั้นสูง สิ่งแรกที่คุณต้องทำคือกำหนดว่าเนื้อหาประเภทใดที่คุณต้องการให้เกมของคุณแสดงให้เห็น สิ่งที่คุณตัดสินใจที่นี่จะกลายเป็นพื้นฐานสำหรับเกมที่คุณสร้าง
ขั้นตอนที่ 2 กำหนดความลึกของความรู้ของคุณในเรื่องที่คุณเลือก
เป็นเรื่องยากมากที่จะสอนสิ่งที่คุณไม่คุ้นเคยอย่างลึกซึ้ง ใช้เวลาในการถามตัวเองว่า “ฉันจะสามารถสอนเรื่องนี้กับกลุ่มเป้าหมายในห้องเรียนได้หรือไม่” แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องมีความรู้ขั้นสูงสุดในทุกสาขาที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของเกม แต่คุณควรเข้าใจแนวคิดที่คุณกำลังพยายามสอนอย่างแน่นหนา ใช้เวลาในการค้นคว้าหัวข้อของคุณที่นี่หากจำเป็น
ขั้นตอนที่ 3 กำหนดความลึกของความรู้ของคุณเกี่ยวกับการออกแบบเกม
ไม่เป็นไรถ้าคุณไม่เคยออกแบบเกมมาก่อน มีบทแนะนำเชิงลึกมากมายเกี่ยวกับการออกแบบวิดีโอเกม การเขียนโปรแกรม และการสร้างเนื้อหาส่วนใหญ่บน YouTube ถึงแม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องมีประสบการณ์มากมายในการสร้างเกม แต่การสร้างเกมที่ดีนั้นจะต้องมีความเข้าใจในกระบวนการออกแบบและวิดีโอเกมด้วย
ขั้นตอนที่ 4 ทำความเข้าใจความแตกต่างระหว่างเกมการศึกษาและเกมที่เกิดขึ้นเพื่อการศึกษา
แม้ว่าจะไม่มีคำจำกัดความของวิดีโอเกมที่ดี แต่ก็ไม่มีใครที่มีประสบการณ์ในการเล่นเกมลังเลที่จะชี้ให้เห็นถึงเกมที่แย่ เกมการศึกษาในยุค 90 เน้นการสอนหัวข้อเป็นหลัก โดยเพิ่มรูปแบบการเล่นเช่นฟังก์ชันที่คิดภายหลัง ไม่ว่าเกมของคุณจะมีความแม่นยำทางเทคนิคและให้ความรู้มากแค่ไหนก็ตาม มันจะไม่ช่วยอะไรหากผู้เล่นไม่ดึงความสนใจของผู้เล่นไว้นานพอที่จะอธิบายหัวข้อของคุณ เกมการศึกษาที่ดีควรเน้นที่การเล่นเกมและสร้างการศึกษาในระบบ
ขั้นตอนที่ 5. ค้นคว้าเกี่ยวกับเกมและแนวความคิดที่คล้ายคลึงกัน
มีเกมเกี่ยวกับเรื่องของคุณอยู่แล้วหรือไม่? สื่อการศึกษาอื่น ๆ ในเรื่องนี้มีอะไรบ้าง? การคำนึงถึงศิลปะสมัยก่อนเป็นสิ่งสำคัญเพราะจะทำให้คุณสามารถวาดแรงบันดาลใจโดยไม่รู้ตัว (หรือไม่) ล่วงล้ำลิขสิทธิ์ใดๆ เลย?
ส่วนที่ 2 จาก 4: การออกแบบ
ขั้นตอนที่ 1. ระดมสมอง
ทุกคนระดมความคิดในลักษณะที่แตกต่างกัน บางคนทำคนเดียวด้วยบัตรดัชนีหรือแผ่นจดบันทึก ในขณะที่บางคนชอบระดมความคิดในกลุ่มด้วยกระดานไวท์บอร์ดหรือซอฟต์แวร์การทำงานร่วมกัน จุดประสงค์ของขั้นตอนนี้คือการสร้างแนวคิดที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของคุณให้มากเกินพอเพื่อให้คุณมีบางอย่างที่ต้องทำ อย่ากังวลหากความคิดบางอย่างของคุณดูเหมือนจะไม่เป็นไปตามแผน เพราะคุณจะจำกัดให้แคบลงในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 2 กำหนดขอบเขตของหัวข้อของคุณ
หัวข้อที่คุณต้องการสอนควรกว้างพอที่ผู้เล่นที่ไม่มีความรู้มาก่อนจะยังคงสามารถได้รับประโยชน์ แต่ไม่กว้างเกินไปจนความรู้ความเข้าใจจะสูญหายไปจากความเปิดกว้างของเกม พยายามหาจุดสมดุลระหว่างเกมที่ครอบคลุมทั้งหมดกับเกมที่เน้นรายละเอียดเฉพาะของหัวข้อเฉพาะ
ขั้นตอนที่ 3 เลือกประเภท/รูปแบบการเล่นเกม
ทางเลือกนี้ควรขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณพยายามจะสอน ตัวอย่างเช่น เกมวางแผนแบบเรียลไทม์หรือเกมยิงมุมมองบุคคลที่หนึ่งไม่เหมาะที่จะสอนวิชาฟิสิกส์ ในทำนองเดียวกัน platformer ที่เลื่อนด้านข้างจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการถ่ายทอดรายละเอียดของพีชคณิต หมายเหตุ: มีข้อยกเว้นสำหรับสิ่งนี้ เช่น เกมพอร์ทัลของ Valve Software สามารถนำมาใช้เพื่อสอนบทเรียนฟิสิกส์ได้
ขั้นตอนที่ 4 เข้าใจผู้ชมของคุณ
กลุ่มเป้าหมายของคุณจะเป็นห้องที่เต็มไปด้วยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 หรือผู้ใหญ่ที่พยายามศึกษาต่อหรือไม่? การทำความเข้าใจกลุ่มเป้าหมายในระยะแรกจะช่วยให้คุณปรับแต่งเกมให้อยู่ในระดับที่จะสร้างความบันเทิงให้กับพวกเขา ผู้ชมที่อายุน้อยกว่าจะต้องได้รับความช่วยเหลือตลอดการเล่นเกมของคุณ ในขณะที่ผู้ชมที่มีอายุมากกว่าอาจรู้สึกถูกดูถูกหากคุณทำสิ่งเดียวกัน พยายามจำกัดผู้ชมของคุณให้เหลือเพียงกลุ่มเดียว
ขั้นที่ 5. วางไอเดียที่ไม่พอดีหรือรู้สึกว่าใช่
ไม่ว่าแนวคิดจะยอดเยี่ยมเพียงใด หากไม่เข้ากับธีมของเกมของคุณ ทรัพยากรอันมีค่า (เช่น เวลา พลังงาน และเงิน) จะสูญเปล่าไปกับมัน อย่ารู้สึกว่าจำเป็นต้องรวมทุกความคิดที่ดีที่เกิดขึ้นในเกมของคุณ คุณจะมีโอกาสอื่นในการใช้แนวคิดเหล่านั้นในโครงการต่อๆ ไป มีสุภาษิตโบราณในภาพยนตร์ไว้ว่า "ถ้าคุณสามารถตัดฉากใดฉากหนึ่งและให้ภาพยนตร์ยังคงมีเหตุผลอยู่ ก็จงตัดมันทิ้งไป"
ส่วนที่ 3 ของ 4: การนำไปใช้
ขั้นตอนที่ 1. เตรียมซอฟต์แวร์ที่คุณเลือก
เมื่อขั้นตอนการวิเคราะห์และออกแบบเสร็จสิ้นแล้ว ก็ถึงเวลาเตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการดำเนินการ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสามารถเข้าถึงคอมพิวเตอร์ที่เชื่อถือได้ (และเชื่อมต่ออินเทอร์เน็ต) พร้อมซอฟต์แวร์ทั้งหมดที่คุณต้องการ ซอฟต์แวร์จะแตกต่างกันไปในแต่ละบุคคล ขึ้นอยู่กับขอบเขตของโครงการและสิ่งที่คุณพอใจ
ขั้นตอนที่ 2 ให้ผู้อื่นเข้าร่วม
ถ้าคุณไม่จัดการโครงการนี้ด้วยตัวเอง (ซึ่งจะยาก แม้ว่าจะเป็นไปไม่ได้ก็ตาม) อย่าลังเลที่จะขอความช่วยเหลือจากผู้อื่น ขึ้นอยู่กับว่าคุณมาจากไหนหรือขอบเขตของโครงการของคุณ คนเหล่านี้อาจเป็นเพื่อนหรือสมาชิกในครอบครัวที่มีทักษะการเขียนโค้ดหรือศิลปะ หรือผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับค่าจ้างซึ่งรู้ว่าพวกเขากำลังทำอะไรอยู่ ไม่มีความละอายในการทำงานกับสิ่งนี้ด้วยตัวเอง เพียงแค่เข้าใจทรัพยากรที่คุณมีและอย่าใช้ขอบเขตความสามารถของคุณมากเกินไป ใช้ทรัพยากรที่ผู้อื่นมี
ขั้นตอนที่ 3 สร้างต้นแบบกระดาษ
ขั้นตอนนี้เป็นทางเลือกและมักถูกมองข้าม แต่สามารถใช้เพื่อวินิจฉัยปัญหาที่อาจเกิดขึ้น และสร้างแนวคิดที่ดีขึ้นก่อนที่จะมีการเข้ารหัสใดๆ คิดถึงกลไกและระบบทั้งหมดในเกมของคุณ แล้วสร้างเวอร์ชันกระดาษขึ้นมา วิธีนี้จะช่วยให้คุณเห็นว่าคุณต้องการให้ส่วนสำคัญของเกมโต้ตอบอย่างไร และให้คุณปรับเปลี่ยนไอเดียของคุณก่อนที่จะเขียนโค้ดใดๆ
ขั้นตอนที่ 4 ตั้งโปรแกรมส่วนหลังของคุณ
รายละเอียดของสิ่งนี้จะแตกต่างกันอย่างมากขึ้นอยู่กับเอ็นจิ้นและ IDE (สภาพแวดล้อมการพัฒนาแบบรวม) ที่คุณใช้อยู่ แต่คำแนะนำก็เหมือนกัน การเริ่มต้นด้วยแบ็คเอนด์ที่มั่นคงจะช่วยลดจำนวนปัญหาที่คุณพบในภายหลังในโครงการของคุณได้อย่างมาก ใช้เวลาของคุณเพื่อให้แน่ใจว่าระบบทั้งหมดของคุณทำงานร่วมกันอย่างถูกต้องก่อนที่จะดำเนินการอย่างอื่น
ขั้นตอนที่ 5. ตั้งโปรแกรมการโต้ตอบกับผู้ใช้และ/หรือตัวละครของคุณ
เกมบางประเภทไม่ได้ให้ผู้เล่นควบคุมตัวละคร หากคุณได้เลือกประเภทที่อนุญาตให้ผู้เล่นจัดการกับสภาพแวดล้อมของพวกเขาได้โดยตรง ให้ตั้งโปรแกรมตอนนี้ หากคุณมีตัวละครที่สามารถเล่นได้ นี่เป็นเวลาที่ดีในการทำงานกับส่วนควบคุมและแอนิเมชั่นพื้นฐาน
ขั้นตอนที่ 6 ออกแบบส่วนต่อประสานผู้ใช้ (UI) ของคุณ
แม้ว่าโดยทั่วไปจะเป็นขั้นตอนสุดท้ายในการนำเกมไปใช้ แต่ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับอินเทอร์เฟซผู้ใช้ นี่คือวิธีที่ผู้เล่นจะใช้เวลาส่วนใหญ่ในการโต้ตอบกับเกมของคุณ และหากผู้เล่นไม่สัญชาตญาณ พวกเขาจะไม่สนุกกับเกมมากเท่าที่คุณต้องการ
ส่วนที่ 4 จาก 4: การทดสอบ
ขั้นที่ 1. หาคนที่เต็มใจจะเล่น ทดสอบเกมของคุณ
เพื่อนและครอบครัวอาจทำงานในโครงการเล็กๆ แต่ถ้าคุณไม่ทำให้ชัดเจนว่าคุณต้องการความคิดเห็นที่ตรงไปตรงมาเกี่ยวกับเกมของคุณ พวกเขาอาจบอกคุณถึงสิ่งที่คุณอยากได้ยินเพื่อปกป้องความรู้สึกของคุณ วิทยาลัยและมหาวิทยาลัยหลายแห่งมีชมรมเกมที่จะทดสอบเกมของคุณฟรี โครงการขนาดใหญ่อาจต้องใช้ผู้ทดสอบการเล่นแบบมืออาชีพ
ขั้นตอนที่ 2 ตรวจสอบว่าผู้เล่นได้เรียนรู้สิ่งที่คุณตั้งใจหรือไม่
อย่าถามคำถามนี้กับพวกเขาโดยตรง แต่ถามคำถามเกี่ยวกับหัวข้อนี้กับพวกเขา คำตอบควรชัดเจนหากเนื้อหาหัวข้อของคุณเข้าถึงได้ คุณอาจต้องการเตรียมคำถามที่คล้ายกับคำถามเพื่อประเมินว่าเข้าใจหัวข้อนี้ทั้งหมดหรือไม่
ขั้นตอนที่ 3 ตรวจสอบว่าผู้เล่นสนุกกับเกมหรือไม่
คุณสามารถถามคำถามนี้กับพวกเขาได้โดยตรง แต่คนส่วนใหญ่ไม่สามารถให้เหตุผลโดยตรงได้ การดูวิธีการเล่นและติดตามการแสดงออกจะทำให้คุณมีความคิดที่แม่นยำยิ่งขึ้น จุดประสงค์ในการสร้างเกมการศึกษาที่สนุกสนานคือผู้เล่นสนุกกับมัน ดังนั้นนี่คือขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในขั้นตอนการทดสอบ
ขั้นตอนที่ 4 ตรวจสอบว่าผู้เล่นมีปัญหาในการเล่นเกมหรือไม่
อย่าแนะนำพวกเขาผ่านเกมหากพวกเขาติดอยู่กับปริศนาหรือเป็นส่วนหนึ่งของ UI หรือรูปแบบการควบคุมของคุณ ทำเครื่องหมายว่าเป็นพื้นที่ปัญหาที่ต้องแก้ไข ขอคำติชมในขณะที่พวกเขากำลังเล่นและสิ่งที่พวกเขากำลังคิด/พยายามจะทำ
ขั้นตอนที่ 5. ทำซ้ำขั้นตอนหลักก่อนหน้า (ตามต้องการ) จนกว่าคุณจะพอใจ
เมื่อคุณเล่นซ้ำครั้งแรกของเกมเสร็จแล้ว ให้พิจารณาว่าคุณพอใจหรือไม่ ผู้เล่นสนุกกับเกมที่คุณสร้างขึ้นหรือไม่? พวกเขาได้เรียนรู้อะไรจากมันหรือไม่? ถ้าใช่ แสดงว่าคุณได้สร้างเกมการศึกษาที่สนุกสนานแล้ว หากไม่เป็นเช่นนั้น คุณสามารถกลับไปที่ส่วนที่ 1 และเริ่มกระบวนการอีกครั้งด้วยข้อมูลทั้งหมดที่คุณได้รวบรวมจากการทดสอบ ผ่านกระบวนการวนซ้ำนี้ เกมของคุณจะดีขึ้นและปัญหามากมายจะคลี่คลาย
