หากคุณใฝ่ฝันที่จะเป็นนักเต้นร่วมสมัยแต่ไม่มีบทเรียน คุณยังสามารถไล่ตามเป้าหมายได้! เริ่มต้นด้วยการหาพื้นที่ฝึกที่ดีที่คุณสามารถยืดเส้นยืดสายและฝึกการเคลื่อนไหวของคุณได้ทุกวัน ยืดเหยียดวันละ 30 นาทีเพื่อเพิ่มความยืดหยุ่น ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเต้น หากต้องการเรียนรู้การออกแบบท่าเต้นและท่าเต้นที่เฉพาะเจาะจง โปรดดูบทแนะนำ YouTube ฟรีที่สามารถแนะนำคุณผ่านแต่ละขั้นตอนได้ ฝึกฝนให้หนัก อย่ายอมแพ้ และที่สำคัญที่สุด ขอให้สนุก!
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การฝึกอบรมโดยไม่มีผู้สอน
ขั้นตอนที่ 1 หาพื้นที่ที่คุณสามารถยืดเส้นยืดสายได้ทุกวัน
พื้นที่ฝึกซ้อมในอุดมคติมีพื้นแข็ง พื้นที่เพียงพอสำหรับการเคลื่อนไหว และมีกระจกบานใหญ่สำหรับฝึกอยู่ด้านหน้า หากคุณกำลังฝึกที่บ้าน พื้นที่ "ในอุดมคติ" อาจไม่ว่าง ดังนั้นจงทำงานกับสิ่งที่คุณมี! สิ่งสำคัญที่สุดคือคุณต้องมีพื้นที่เพียงพอในการเคลื่อนย้าย เลือกพื้นที่ที่มีแสงสว่างเพียงพอเพื่อความปลอดภัยของคุณเอง
- พื้นปูพรมจะดีถ้าคุณมี คุณยังสามารถเต้นรำกลางแจ้งบนพื้นหญ้าได้ตราบเท่าที่พื้นเรียบ
- ทางที่ดีควรหาที่ที่ค่อนข้างเป็นส่วนตัวเพื่อที่คุณจะได้เต้นได้โดยไม่ถูกรบกวนหรือคอยสอดส่อง
ขั้นตอนที่ 2. วอร์มอัพ 5-10 นาทีก่อนฝึกซ้อมเพื่อป้องกันการบาดเจ็บ
เนื่องจากคุณกำลังฝึกโดยไม่มีผู้สอน การวอร์มอัพและยืดกล้ามเนื้ออย่างเหมาะสมจึงเป็นสิ่งสำคัญเพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ตัวเองบาดเจ็บ คุณสามารถจ็อกกิ้ง กระโดดแจ็ค หรือกระโดดเชือกเพื่อวอร์มร่างกายเพื่อฝึกซ้อม เป้าหมายคือเพิ่มอัตราการเต้นของหัวใจเบา ๆ และกระตุ้นกล้ามเนื้อของคุณ
จับตาดูนาฬิกาหรือตั้งเวลาบนโทรศัพท์เพื่อให้แน่ใจว่าคุณอุ่นเครื่องเป็นเวลา 5-10 นาทีเต็ม
ขั้นตอนที่ 3 ยืดเหยียดอย่างน้อย 30 นาทีต่อวันเพื่อเพิ่มความยืดหยุ่น
ยืดเหยียดแต่ละครั้งเป็นเวลา 10-15 วินาที อย่ากดดันตัวเองจนยืดออกไม่ได้ พยายามยืดเส้นยืดสาย 30 นาทีทุกครั้งที่คุณยืดเส้นยืดสายอยู่หน้าโทรทัศน์!
- ลองทำท่าผีเสื้อยืดเพื่อคลายต้นขาด้านในของคุณ การเหยียดขาอื่นๆ เช่น การเหยียดเอ็นร้อยหวายและกล้ามเนื้อสี่ส่วนก็มีความสำคัญเช่นกัน
- ในการยืดแขนและไหล่ ให้เริ่มต้นด้วยการยืนโดยแยกเท้ากว้างเท่าช่วงไหล่ จากนั้นงอแขนขวาที่ข้อศอกแล้วเอื้อมไปด้านหลังจนสุดทางซ้าย คุณสามารถใช้มือซ้ายจับปลายแขนขวาเบาๆ เพื่อเพิ่มการยืดตัว ค้างไว้ 15 วินาทีแล้วทำซ้ำอีกด้านหนึ่ง
- ยืดเส้นยืดสายก่อนและหลังการฝึกเสมอ คุณสามารถยืดกล้ามเนื้อเป็นเวลา 30 วินาทีหลังการฝึก เนื่องจากคุณอุ่นเครื่องแล้ว คุณสามารถเพิ่มความยืดหยุ่นได้มากในระหว่างการยืดกล้ามเนื้อหลังการฝึก!
- ลองเล่นโยคะเพื่อเพิ่มความยืดหยุ่นและความแข็งแรงของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 เรียนรู้การออกแบบท่าเต้นโดยดูวิดีโอสอนออนไลน์ฟรี
มีบทช่วยสอนมากมายบน YouTube ดังนั้นให้ค้นหาและเลือกเพลงและศิลปินที่คุณสนใจ อย่าจำกัดตัวเองให้อยู่กับนักเต้นบนเวที-ป๊อปสตาร์ "มืออาชีพ" ที่รวมการออกแบบท่าเต้นไว้ในวิดีโอและคอนเสิร์ตของพวกเขาเป็นแหล่งที่ดี การเต้นรำที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาเป็นสัญลักษณ์ด้วยเหตุผล!
ตัวอย่างเช่น ค้นหาบทแนะนำการออกแบบท่าเต้นสำหรับศิลปินและเพลงที่เฉพาะเจาะจง เช่น "Suit and Tie" ของ Justin Timberlake, "Problem" ของ Ariana Grande, "Single Ladies" ของ Beyonce และ "Dark Horse" ของ Katy Perry อย่ากลัวของคลาสสิกอย่าง “Thriller” ของ Michael Jackson เช่นกัน
ขั้นตอนที่ 5. บันทึกการฝึกซ้อมและใช้เพื่อปรับปรุงการเคลื่อนไหวของคุณ
ตั้งค่าสมาร์ทโฟนของคุณเพื่อบันทึกตัวเองเมื่อคุณกำลังฝึก หลังจากเซสชั่นการฝึกอบรม ให้ทบทวนวิดีโอเพื่อระบุพื้นที่ที่คุณต้องดำเนินการ การรับชมและวิเคราะห์วิดีโอของตัวเองอาจดูอึดอัดเล็กน้อย แต่ข้อมูลที่คุณจะได้รับจากการทำเช่นนี้นั้นมีค่ามาก
หลีกเลี่ยงการวิพากษ์วิจารณ์ตัวเองอย่างรุนแรงเกินไปในขณะที่คุณตรวจสอบวิดีโอของคุณ ทุกคนเริ่มต้นจากการเป็นมือใหม่
เคล็ดลับ:
คุณยังสามารถแสดงวิดีโอของคุณให้คนที่คุณไว้วางใจได้เพื่อขอความคิดเห็นเกี่ยวกับทักษะของคุณอย่างตรงไปตรงมา พยายามหาคนที่คุ้นเคยกับการเต้นเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด
วิธีที่ 2 จาก 3: การเรียนรู้ท่าเต้นร่วมสมัย
ขั้นตอนที่ 1 ทำงานกับ pirouette ของคุณ
ยืนในตำแหน่งที่สี่ งอเข่าแล้วดันขาหลังออก ยกขา 1 ขึ้นแล้วชี้เท้าไปที่หัวเข่า จากนั้นจับเท้าไว้ตรงนั้นเมื่อคุณเลี้ยวจนสุด จบด้วยการวางเท้าของคุณกลับบนพื้นในตำแหน่งที่สี่
- หากต้องการอยู่ในตำแหน่งที่สี่ ให้ยืนบนพื้นและวาง 1 ฟุตไว้ข้างหน้าอีก 12 นิ้ว เท้าทั้งสองควรราบกับพื้นและเปิดออก ปรับสมดุลน้ำหนักของคุณให้เท่ากันระหว่างกัน
- ให้ขารองรับของคุณดีและตรงในขณะที่คุณหมุนตัว
- โดยทั่วไปถือว่าเป็นการเคลื่อนไหวบัลเล่ต์ แต่ก็มีความสำคัญในการเต้นรำร่วมสมัยเช่นกัน
ขั้นตอนที่ 2 เพอร์เฟ็กต์ Limber ด้านหน้าของคุณ
เริ่มต้นด้วยการทำ handstand เมื่อคุณรู้สึกสมดุลในแฮนด์สแตนด์แล้ว ให้โค้งเท้าและปล่อยให้ร่างกายส่วนล่างเดินตาม จากนั้นเตะจนเท้าแตะพื้น คุณอาจต้องการฝึกฝนกับใครบางคนที่มองเห็นคุณในตอนแรก
ขั้นตอนที่ 3 เรียนรู้วิธีการแยก
รอยแยกเป็นที่นิยมในการเต้นเพราะดูน่าประทับใจมาก! เข้าไปในตำแหน่งที่แทงลึก ๆ จากนั้นลดร่างกายลงกับพื้นวางมือบนพื้นข้างๆคุณเพื่อปรับสมดุลตัวเอง เหยียดขาลีดให้ตรงที่สุดแล้วดันสะโพกลงกับพื้น
- เริ่มช้าๆและยืดออกเท่าที่ร่างกายจะเอื้ออำนวยเท่านั้น
- การฝึกฝนสิ่งนี้เป็นประจำทุกวันจะทำให้ง่ายขึ้นและง่ายขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 ทำงานกับการเคลื่อนไหวที่ลื่นไหลและแสดงออก
ความคาดเดาไม่ได้ การแสดงออก และเสรีภาพในการออกแบบท่าเต้นเป็นจุดเด่นของนาฏศิลป์ร่วมสมัย ในฐานะประเภทการเต้น มันปฏิเสธการเคลื่อนไหวที่เข้มงวดซึ่งพบได้บ่อยในบัลเล่ต์และการเต้นที่มีโครงสร้างอื่นๆ ฝึกการเคลื่อนไหวที่ลื่นไหลเข้าหากันอย่างราบรื่น พยายามสื่อสารอารมณ์ผ่านการเคลื่อนไหวของคุณ
เคล็ดลับ:
การค้นหาเพลงที่ส่งผลต่อคุณในระดับลึกและอารมณ์สามารถช่วยได้
ขั้นตอนที่ 5. ลองออกแบบท่าเต้นสั้น ๆ ของคุณเองเป็นเพลงโปรด
เมื่อคุณได้เรียนรู้ท่าเต้นและรู้สึกมั่นใจเกี่ยวกับสิ่งที่คุณสามารถทำได้แล้ว ให้เริ่มรวบรวมส่วนสั้นๆ เกี่ยวกับท่าเต้นของคุณ การเคลื่อนไหวเล็กน้อยจากการแสดงเต้นที่คุณชื่นชอบและนำมาประกอบเข้าด้วยกันเป็นจุดเริ่มต้นที่ดี!
- ตัวอย่างเช่น คุณอาจเริ่มในตำแหน่งที่สี่ ก้าวไปสู่ขั้นตอนง่ายๆ และเพิ่มการเคลื่อนไหวของแขนที่แสดงออก จากนั้น หมุนตัว หมุนตัว และหักขาของคุณกลับเข้าที่ ก่อนจะหย่อนลงไปในรอยแยก
- พยายามสร้างสีหน้าให้เข้ากับอารมณ์การเต้นของคุณ อย่าลืมใช้อารมณ์ของคุณในขณะที่คุณสร้างการเคลื่อนไหว
วิธีที่ 3 จาก 3: รับประสบการณ์เป็นนักเต้น
ขั้นตอนที่ 1 เข้าร่วมโปรดักชั่นการเต้นของโรงเรียนหากคุณยังเป็นนักเรียนอยู่
หลายโรงเรียนมีคลับเต้นรำฟรีที่คุณสามารถเข้าร่วมเพื่อรับประสบการณ์โดยไม่ต้องเรียนในบทเรียนที่เป็นทางการ การผลิตละครมักจะรวมถึงลำดับการเต้น ดังนั้นตรวจสอบกับชมรมละครของโรงเรียนเกี่ยวกับโอกาสที่จะเกิดขึ้น
ถ้าชมรมละครไม่เต้นตอนนี้ ให้พิจารณาเข้าร่วมชมรมและเริ่มประเพณี
ขั้นตอนที่ 2 เริ่มคลับเต้นรำนอกหลักสูตรที่โรงเรียนของคุณ
ค้นหาว่ามีใครสนใจเข้าร่วมหรือไม่ จากนั้นยื่นคำร้องให้ตั้งชมรมเต้นรำที่โรงเรียนของคุณ ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถใช้เวทีและยิมของโรงเรียนเพื่อฝึกซ้อมและแสดงเป็นกลุ่มในที่สุด
- การเรียนรู้วิธีการทำงานร่วมกันและทำงานเป็นทีมเป็นทักษะที่สำคัญสำหรับนักเต้น
- การทำงานกับกลุ่มที่แน่นแฟ้นหมายความว่าคุณจะได้รับการสนับสนุน สมาชิกชมรมจะเข้าใจว่าคุณกำลังประสบอะไรในขณะที่คุณฝึก
ขั้นตอนที่ 3 ตรวจสอบโอกาสในการเต้นรำกับบริษัทละครท้องถิ่น
หากบริษัทโรงละครในพื้นที่ของคุณดำเนินการผลิตด้วยลำดับการเต้น ให้หาข้อมูลเกี่ยวกับวิธีการออดิชั่น นี่เป็นโอกาสที่ดีที่จะได้รับประสบการณ์การเต้นรำบนเวทีต่อหน้าฝูงชน ไม่มีสิ่งใดมาทดแทนประสบการณ์ที่ได้รับจากการแสดงสด
เคล็ดลับ:
หากคุณรู้สึกใกล้ชิดกับใครก็ตามในบริษัทโรงละครในพื้นที่ของคุณ โดยเฉพาะสมาชิกคนอื่นที่รู้จักการเต้นรำ ลองขอให้พวกเขาเป็นที่ปรึกษาของคุณ