ช่องว่างด้านบวกและด้านลบมีบทบาทสำคัญในการกำหนดองค์ประกอบโดยรวมในงานศิลปะ พื้นที่บวกหมายถึงพื้นที่ในภาพที่น่าสนใจหลัก กล่าวอีกนัยหนึ่งเรื่อง พื้นที่เชิงลบคือพื้นที่รอบๆ ตัวแบบนั้นหรือพื้นหลัง ด้วยการทำความเข้าใจช่องว่างด้านบวกและด้านลบ และทดลองวิธีแรเงาแต่ละส่วน คุณสามารถสร้างผลงานศิลปะที่โดดเด่นมากได้ อ่านจากขั้นตอนที่หนึ่งด้านล่างเพื่อดูวิธีการ
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การทดลองกับพื้นที่บวกและลบ
ขั้นตอนที่ 1 วาดโครงร่างง่ายๆ ด้วยดินสอ ปากกา หรือแม้แต่ในแพ็คเกจศิลปะคอมพิวเตอร์
การออกแบบไม่จำเป็นต้องซับซ้อนเกินไป เมื่อทำงานกับพื้นที่ด้านลบและด้านบวก ความเรียบง่ายมักจะได้ผลดีที่สุด
ขั้นตอนที่ 2 ตัดสินใจว่าคุณต้องการลงสีพื้นหลังหรือตัวแบบ
แบ็คกราวด์คือช่องว่างด้านลบ และตัวแบบคือช่องว่างด้านบวก การระบายสีเพียงสีเดียว คุณจะสร้างความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงระหว่างทั้งสอง และเปลี่ยนเอฟเฟกต์ของชิ้นงานของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ระบายสีรูปวาดของคุณ
สังเกตว่าสีที่เปลี่ยนไปสามารถเปลี่ยนความประทับใจโดยรวมของภาพวาดได้อย่างไร เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์ คุณสามารถสร้างภาพที่เหมือนกันสองภาพโดยมีตัวเลือกสีต่างกันและแสดงร่วมกัน
วิธีที่ 2 จาก 3: การสร้างภาพวาดที่ซับซ้อนด้วยโครงร่างที่ทับซ้อนกัน
ขั้นตอนที่ 1 ทดลองทับซ้อนกัน เมื่อคุณเข้าใจพื้นฐานแล้ว
ลองใช้การออกแบบที่ซับซ้อนมากขึ้นโดยที่คุณซ้อนทับรูปแบบและโครงร่าง
ขั้นตอนที่ 2. เริ่มระบายสีจากมุม
จะทำให้ง่ายขึ้นหากคุณลงสีพื้นที่แรก จากนั้นปล่อยพื้นที่ที่สองว่างไว้และลงสีพื้นที่ที่สามอีกครั้ง ใช้วิธีนี้ ระบายสีต่อ หากคุณไม่ต้องการลงสีในพื้นที่แรก ให้ปล่อยไว้โดยไม่ถูกแตะต้องและระบายสีส่วนที่สอง ทำสีต่อไป.
ขั้นตอนที่ 3 ลองฉาก รูปแบบ อะไรก็ได้ที่คุณต้องการ
นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของงานศิลปะที่ใช้การแรเงาทับซ้อนกันเพื่อทดลองพื้นที่บวกและลบ
วิธีที่ 3 จาก 3: การวาดด้วยช่องว่างเชิงลบเท่านั้น
ขั้นตอนที่ 1 เลือกหัวข้อง่ายๆ
คุณจะต้องการหาหัวข้อที่ผู้ดูสามารถบอกได้ว่ามันคืออะไรจากโครงร่าง ไม่ว่าจะเป็นของจริงหรือลวดลาย คุณต้องการให้มันระบุตัวตนได้
ขั้นตอนที่ 2 ร่างโครงร่างของตัวแบบ
หากคุณกำลังใช้กระดาษหรือปากกา ให้เบาไว้ และหลีกเลี่ยงการวาดหรือระบายสีด้านในของหัวข้อ หากคุณต้องการวาดตรงนั้นเพื่อจุดประสงค์ในการวางแผน/ร่างภาพ ให้วาดเบาๆ ด้วยดินสอ เพื่อที่คุณจะได้ลบออกได้
ขั้นตอนที่ 3 เริ่มแรเงาพื้นที่เชิงลบ
เมื่อคุณมีโครงร่างแล้ว ให้แรเงารูปภาพ แทนที่จะโฟกัสไปที่ตัวแบบ ให้แรเงาทุกอย่างที่อยู่รอบๆ ตัวแบบ คิดว่ามันเหมือนกับการวาดพื้นหลัง ไม่ใช่พื้นหน้า เคล็ดลับจากผู้เชี่ยวชาญ
การวาดพื้นที่รอบ ๆ วัตถุนั้นดีสำหรับการฝึกฝนดวงตาของคุณให้มองเห็นไม่เพียงแต่วัตถุที่ลอยอยู่ในสเปย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปทรงที่แท้จริงของพวกมันด้วย
Kelly Medford
Professional Artist Kelly Medford is an American painter based in Rome, Italy. She studied classical painting, drawing and printmaking both in the U. S. and in Italy. She works primarily en plein air on the streets of Rome, and also travels for private international collectors on commission. She founded Sketching Rome Tours in 2012 where she teaches sketchbook journaling to visitors of Rome. Kelly is a graduate of the Florence Academy of Art.
Kelly Medford
Professional Artist
ขั้นตอนที่ 4 เพิ่มสัมผัสการตกแต่งใด ๆ
เมื่อพื้นหลังของคุณถูกแรเงาแล้วและพื้นหน้าของคุณยังคงเป็นสีขาวล้วน ให้ล้างขอบที่ร่างหรือที่ยังไม่เสร็จออก เส้นที่ชัดเจนและคมชัดจะดูโดดเด่นที่สุด
ขั้นตอนที่ 5. ทดลองกับสี การออกแบบ และวัตถุ
เมื่อคุณมีพื้นฐานแล้ว ให้ไปยังภาพวาดที่เกี่ยวข้องมากขึ้นโดยมีพื้นที่เชิงลบ
เคล็ดลับ
- สำหรับงานศิลปะประเภทนี้ สีดำทำงานได้ดีที่สุด สีอื่นก็ใช้ได้
- ใช้กระดาษสีดำและตัดรูปร่างสีขาวออก หากคุณไม่ชอบวาดรูปด้วยเทคนิคง่ายๆ